के लिए क्या शुरू किया? फैबियन मार्कासिओ 1990 के दशक में उत्कीर्णन और हस्तांतरण तकनीकों के साथ एक विजयी कैरियर के रूप में चित्र, आज के युग में पेंटिंग को बचाने और पुनर्स्थापित करने के प्रयास में बदल दिया गया है डिजिटल, तुरंत्ता और स्क्रीन की।
पैदा हुआ रोसारियो, अर्जेंटीना 1963 में, मार्सकियाओ ने विविध सांस्कृतिक और ऐतिहासिक दृष्टिकोणों का एक उपकरण बनाने के लिए अमूर्त पेंटिंग की सामान्य भाषाओं को संयोजित करना शुरू किया।
इन चैनलों के माध्यम से वह गूढ़ विषयों और आनुवंशिकता के परस्पर विरोधी, अत्यधिक और विरोधाभासी परिणामों की खोज करता है। आधुनिकतावादी, और इतने वर्षों के दौरान नवाचार करने के साधन खोजें।
रोसारियो में अपने बचपन से लेकर he शहर में बसने तक NY 1986 में, फैबियन ने हमेशा एक विदेशी की तरह महसूस किया है, और यह भावना, उनके लिए, उनके कार्यों, पारस्परिकता के समानांतर बन गई है।
अपनी पेंटिंग के कथानक पर ध्यान केंद्रित करते हुए, जो दर्शकों को संदेश प्राप्त करता है, फैबियन ने अपने पूरे करियर में विचारों की गति को चित्रित करने की कोशिश की है। के साथ उनके साक्षात्कार के अनुसार एमएफए कार्यक्रम 1992 मेंउन्होंने समझाया:
मैं अपने काम को एक पेंटिंग के रूप में देखता हूं जो अपने सिद्धांतों के खिलाफ जाता है, मैं रूपों को सिलवटों के रूप में देखता हूं, वहां मानसिक कार्टोग्राफी के रूप में। मैं जो करने की कोशिश करता हूं वह पेंटिंग के सभी सामान्य तत्वों, ब्रशस्ट्रोक, लाइनों, पृष्ठभूमि ... को पारस्परिक विश्वासघात बनाने के लिए शामिल करता है।
पेंट, के लिए फैबियन मार्कासिओयह अन्य मीडिया की तुलना में अधिक लचीला है क्योंकि यह अवशोषित कर सकता है, यह अधिक परजीवी है, यह वैचारिक गतिविधि में विस्तारित हो सकता है और इसकी निष्पक्षता मूर्तिकला की तुलना में अधिक जटिल है।
और यह वहीं से है, जहां उन्होंने उस युग की ओर अपना नवाचार खोजने में कामयाबी हासिल की है जहां डिजिटल हर चीज पर हावी है, और मार्कासियो के लिए, वैचारिक कला, या उनके सिद्धांतों की विफलता की निंदा की है।
पेंटिंग, के आंदोलन से संबंधित अर्जेंटीना के कलाकार का उल्लेख करती है अधिकता, हमेशा अधिक लचीला था, और न केवल एक कलाकार के रूप में, बल्कि एक सक्रियकर्ता के रूप में दर्शकों के साथ संबंध खोए बिना कालानुक्रम, नरम कहानियों या नई श्रेणियों से निपट सकता है, क्योंकि अंत में, पेंटिंग एक उपकरण है।
अंततः, फैबियन का लक्ष्य एक विचार और एक अहसास के बीच पेंटिंग को निलंबित करना है।
पेंटिंग में हमेशा दोहरा संबंध होता है, वे स्पष्ट करते हैं, पेंटिंग्स की कभी भी समग्रता नहीं होती है क्योंकि उनमें से प्रत्येक में जमीन से आधारहीन की ओर पलायन होता है, लेकिन जब तक प्रत्येक प्रक्रिया में अंतःविषय संबंध को बचाया जा सकता है, अर्थात , कैसे चीजों को फिर से जोड़ा जा सकता है, एक अनुशासन के रूप में पेंटिंग अपनी मृत्यु से बहुत दूर है।
फैबियन मार्कासिओ ने बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया है संयुक्त राज्य अमेरिका, यूरोप y दक्षिण अमेरिका. उनकी मुख्य एकल प्रदर्शनियों में शामिल हैं पेंटेंट कहानियांमें डारोस हाउस, रियो डी जनेरियो; कुछ यूएसए कहानियांमें क्रेफेल्ड कुन्स्तमुसीन de जर्मनी, y स्ट्रक्चरल कैनवास पेंटेंट्स Paintमें लेहमब्रुक संग्रहालय de आवास.
उनकी सबसे महत्वपूर्ण समूह प्रदर्शनियों में, वे बाहर खड़े हैं ग्रीष्मकालीन परियोजनाएं, PS1 समकालीन कला केंद्र en NY, डॉक्यूमेंट 11 en आवास, कला के कोरकोरन गैलरी में समकालीन अमेरिकी चित्रकला का 44वां द्विवार्षिक de वाशिंगटन डी सी 1995 की.
उनकी रचनाएँ . के संग्रह में हैं व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, मोमा, ब्लैंटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, मियामी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट (MAM .)) और द संग्रहालय फर मॉडर्न कुन्स्ट (एमएमके)दूसरों के अलावा.