वॉल्ट व्हिटमैन, अक्षरों और प्रतीकों में एक जीवन

सोमवार 26 अप्रैल 10.21 GMT

 

यदि हम अंग्रेजी भाषा के साहित्य के अवतरण का उल्लेख करते हैं, तो बहुत जल्द हमें निर्देशित किया जाएगा वॉल्ट व्हिटमैन, जन्म 31 मई, 1819 में वेस्ट हिल्स, लॉन्ग आइलैंड, न्यूयॉर्क, का बेटा वाल्टर व्हाइटमैन y लुईसा वान वेलसोर, जिनके कुल नौ बच्चे थे।

घर के निवासियों का बचपन व्हिटमैन वैन वेलसोर यह आसान नहीं था, क्योंकि वित्तीय जटिलताओं के कारण, वॉल्ट और उनके भाइयों को घर पर समर्थन करने के लिए स्कूल से बाहर निकलना पड़ा, जिसके कारण जल्द ही उन्होंने काम की तलाश की और इसे एक प्रिंटर सहायक के रूप में पाया, बारह साल के बाद से इसकी नींव रखी। पत्रों का उनका प्यार।

1835 तक, स्व-सिखाया गया वॉल्ट व्हिटमैन के कामों को जोरदार ढंग से पढ़ा शेक्सपियर, होमर, डांटे y बाइबिया गीतकार के व्यापार को सीखते हुए। न्यूयॉर्क में एक हिंसक आग के बाद जिसने मुद्रण उद्योग को एक साल बाद ध्वस्त कर दिया, वाल्ट ने उन कार्यालयों को न्यूयॉर्क के सार्वजनिक स्कूलों में पढ़ाने के लिए छोड़ दिया। ब्रुकलीन y लाँग आयलैंड 1839 तक, जब उन्होंने एक पूर्णकालिक कैरियर के रूप में पत्रकारिता की ओर रुख किया।

इस तरह उन्होंने एक साप्ताहिक समाचार पत्र की स्थापना की, द लॉन्ग-आइलैंडर, और बाद में के कई समाचार पत्रों को संपादित किया ब्रुकलीन y NYसहित, ब्रुकलिन दैनिक ईगलवहाँ से वह संपादक बन गया न्यू ऑरलियन्स क्रिसेंट तीन महीने के दौरान। गवाह की नीलामी के बाद न्यू ऑरलियन्स, को वापस ब्रुकलीन 1848 के पतन में और एक अन्य समाचार पत्र की सह-स्थापना की ब्रुकलिन फ्रीमैन, जिसे उन्होंने निम्नलिखित गिरावट तक संपादित किया।

संपादकीय में डूबे इन वर्षों ने पत्र के अपने समकालीनों से मिलने के लिए उनके लिए दरवाजे खोले, जिसमें उनकी मूर्ति भी शामिल थी राल्फ वाल्डो Emerson और चित्रकार एंड्रयू रोम, जिसके साथ वह अपने पहले काम की छवि बनाने के लिए सहयोग करेगा।

 

वॉल्ट व्हिटमैन और उनके ब्लेड की घास की खेप

 

1855 की शुरुआत में और उपरोक्त मित्रता के साथ, वॉल्ट ने इसका पहला संस्करण प्रकाशित किया घास की पत्तियां, जिसमें बारह अनाम कविताएँ और एक प्रस्तावना शामिल थी। एक साल बाद, व्हिटमैन ने पुस्तक का दूसरा संस्करण जारी किया, जिसमें बत्तीस कविताएँ थीं, इमर्सन का पहला पत्र, जो पहले संस्करण की प्रशंसा कर रहा था, और खुद से एक लंबा खुला पत्र था। आने वाले वर्षों में, व्हिटमैन ने अपनी मात्रा को परिष्कृत करना जारी रखा घास की पत्तियां, अंग्रेजी बोलने वाली कविता और साहित्य के भीतर नैतिक, मनोवैज्ञानिक और राजनीतिक सीमाओं का परीक्षण करने के लिए विश्वभर में पुस्तक के कई और संस्करणों का प्रकाशन।

इस काम से वॉल्ट व्हिटमैन की तीन मुख्य कविताएँ आती हैं: 'मैं इलेक्ट्रिक बॉडी गाता हूं ''स्लीपरों''खुद का गीत', जिन्हें पहले संस्करण में मिला दिया गया था घास की पत्तियां।

 

घास की पत्तियां में प्रकाशित हुआ है NY 1855 में, समानांतर Hiawatha de लॉन्गफ़ेलो, एक प्रायोगिक प्रकृति के दोनों महाकाव्यों। स्रोत: वॉल्ट व्हिटमैन आधिकारिक साइट.
 

उनकी कई पीढ़ी और की तरह कुछ अन्य विशेषज्ञ पत्र और कला, वॉल्ट ने युद्ध संघर्षों को देखा, विशेष रूप से गृहयुद्ध 1861 में, इसलिए उन्होंने जीवन जीने की कसम खाई सफाई अस्पतालों में घायलों के फ्रीलांस पत्रकार और क्रॉलर के रूप में काम कर रहा है NY। फिर उसने यात्रा की वाशिंगटन, डीसी दिसंबर 1862 में, अपने एक भाई की देखभाल के लिए, जो युद्ध में घायल भी हो गया था।

यह अनुभव उनके काम में विनम्रता और करुणा लाता है, जो उनके काव्य कार्य में जोड़ता है, क्योंकि वह उन्हें घायल की पीड़ा से अभिभूत देखता है, अपनी कलम को चमकाने और अमेरिका के सबसे महत्वपूर्ण गीतकारों में से एक के रूप में अपना मार्ग प्रशस्त करता है।

दस साल से थोड़े समय के लिए, व्हिटमैन ने अस्पताल में काम किया और एक कर्मचारी के रूप में नौकरी स्वीकार की भारतीय मामलों का कार्यालय वह बाद में हार जाएगा क्योंकि उसके मालिक ने अनुकूल रूप से नहीं देखा घास के पत्ते, उनके वर्षों का काम।

1873 में, घायल की देखभाल करने के बाद, वॉल्ट व्हिटमैन उसे एक आघात लगा, जिससे वह आंशिक रूप से लकवाग्रस्त हो गया, और यह समझते हुए कि वह अपने जीवन की सांझ का सामना कर रहा है, उसने यात्रा की कैमडेन, एनजे, अपने एक भाई के घर पर अपनी मरणासन्न माता के दर्शन करने। वहाँ वह अपने परिवार की संगति में रहा और इसका नवीनतम संस्करण प्रकाशित किया घास की पत्तियां 1882 में कई अन्य कविताओं और गद्य जैसे गुड-बाय माय फैन्सी, 26 मार्च, 1892 को उनकी मृत्यु होने पर उन्हें घर बनाने के लिए पर्याप्त धनराशि प्रदान करना। उन्हें कब्र में दफनाया गया था जिसे उन्होंने कब्रिस्तान में बहुत डिजाइन किया था। हार्ले।

साथ घास की पत्तियां, व्हिटमैन अंग्रेजी भाषा के साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थिति में है, और बहुत अधिक महत्वपूर्ण रूप से, विश्व साहित्य में सबसे आगे, बाद की शैलियों को प्रभावित करता है जैसे कि भविष्यवाद, सृष्टिवाद, कल्पनाशीलता y अतिवाद, साथ ही कविता में सबसे उल्लेखनीय नामों में से कुछ जैसे: रूबेन डारियो, जोस मार्टि, शेरी मार्टिनेली, Federico Garcia Lorca, पाब्लो नेरुदा, गिलोय अपोलिनायर, और एलन जिंसबर्ग, जो सबसे प्रमुख आंकड़ों में से एक था थकी हुई पीढ़ी 1950 के दशक में।

 

गिल्ड के साथ उसकी लड़ाई

 

अपने कई अन्य सहयोगियों के विपरीत, जिन्होंने अर्जित की गई मान्यता को खोजने के लिए संघर्ष नहीं किया, वाल्ट के पास वह समर्थन नहीं था जो उन्हें दुनिया के अन्य हिस्सों में, जहां वह कभी भी नहीं पहुंचा था, को एक बड़ा रिक्त स्थान दे सकता था।

उदाहरण के हेनरी जेम्स y विलियम डीन हॉवेल्स1865 की युवा रचनात्मक पीढ़ी के प्रतिनिधि, उनका मानना ​​था कि व्हिटमैन की प्रतिष्ठा अवांछनीय थी क्योंकि वह भाषा के प्रति संवेदनशीलता के साथ एक लेखक नहीं थे, न ही संगीत या शब्दों के लिए एक कान।

जेराल्ड मैनले हॉपकिंसदूसरी ओर, उन्होंने अपने साहित्यिक योगदान को स्वीकार किया, लेकिन आपत्ति जताई कि वॉल्ट व्हिटमैन की "जंगली" शैली में कठोरता का अभाव था। जॉर्ज संतयान उन्होंने कहा कि उन्होंने इसे अपने शाब्दिक कब्रों के कारण नहीं पढ़ा, जिसमें शेक्सपियर की उत्कृष्टता नहीं थी, लेकिन उनके पास खुद का एक गुण था: उनका संदेश, जो प्रेरणा से पैदा हुआ है और प्रकृति की आवाज़ के माध्यम से संप्रेषित है - चिल्लाती है सम्मेलनों के रेगिस्तान में। 

इडाहो के कवि, एज्रा पाउंड, उसे अपना "आध्यात्मिक पिता" मानता है और उसे कवि के रूप में पहचानता है, जो उत्तरी अमेरिका में इटली के दांते में जगह लेता है, इस प्रकार वह उसके अविभाज्य प्रभाव को सही ठहराता है।

हालाँकि, इस बहस के बावजूद कि वह अपने क्रोधी, बलशाली, विवेकहीन और भविष्यद्वाणी की शैली के कारण सामना कर सकता है या नहीं, या यह संदेह पैदा होता है कि क्या समानता, स्वतंत्रता और एकजुटता के बारे में उसके विचार उसके कविता संसाधनों में से एक नहीं होंगे? वॉल्ट व्हिटमैन बगल में खड़ा है एमिली डिकिंसन, हेनरी वाड्सवर्थ लॉन्गफेलो, एडगर एलन पोहेनरी डेविड Thoreau, संयुक्त राज्य अमेरिका में सबसे प्रभावशाली कवियों की तरह, क्योंकि व्हिटमैन, आदमी, व्हिटमैन की जगह नहीं है, कवि, आवश्यक बात समकालीन साहित्य के लिए अपने काम के महत्व को बचाने के लिए है।