तीन फोटोग्राफर जिन्होंने 50 के दशक में फैशन की दुनिया को चिह्नित किया था

मंगलवार 05 मई 16.48 GMT

 

एक दशक में जिसमें काले और सफेद चित्र वे अपने अधिकतम वैभव पर थे और जिसमें शीत युद्ध और युद्ध के बाद की अवधि दुनिया के विभिन्न हिस्सों में थी, फैशन फिर से ताकत हासिल कर रहा है और आशावाद लाने की कोशिश कर रहा है।

पेरिसियन हाउते कॉउचर की प्रतिष्ठा ने ताकत और फैशन हाउस जैसे चैनल, डायर, बालमैन, और अन्य लोगों के बीच अपनी रचनाओं को देखने के लिए दुनिया की आँखों को मोड़ने में कामयाबी हासिल की।

पेस्टल रंग, फ्लेयर्ड स्कर्ट, ग्लैमर, अच्छा स्वाद और स्त्रीत्व ताकत हासिल करते हैं और तीन महान कलाकारों के लेंस में अमर होते हैं, उनसे मिलते हैं।

रिचर्ड एवेडॉन (संयुक्त राज्य अमेरिका 1923-2004)

द्वारा न्यूयॉर्क टाइम्स, उनकी फैशन तस्वीरों ने संयुक्त राज्य अमेरिका में सुंदरता, लालित्य और संस्कृति की छवि को परिभाषित करने में मदद की।

उनके चित्र गहरे मनोविज्ञान से भरे हुए थे, उन्होंने मशहूर हस्तियों और अजनबियों को चुना ताकि वे सफेद पृष्ठभूमि के सामने पोज़ करें जहाँ वे अपनी विशेषताओं और व्यक्तित्वों को पकड़ सकें।

ट्रूमैन कैपोट, हेनरी मिलर, हम्फ्री बोगार्ट और मर्लिन मुनरो, Avedon के लिए कई अन्य लोगों के बीच।

अमोन कार्टर संग्रहालय द्वारा संचालित, रिचर्ड ने कई अन्य लोगों के अलावा पश्चिमी संयुक्त राज्य अमेरिका में खनन, बेघर लोगों, वेश्याओं, गृहिणियों, कैदियों, रोडियो काउबॉय, कार्यालय कर्मचारियों के दस्तावेजीकरण का दौरा किया, इस काम का शीर्षक था अमेरिकी पश्चिम में.

उनका काम समय के बीतने और इंसान पर उसके प्रभाव को भी दर्शाता है। Decontextualized पोर्ट्रेट्स Avedon के कैमरे के बिना मेकअप से पहले कैप्चर किए जाते हैं, स्वाभाविक रूप से थके हुए और उदास, क्योंकि वे उस समय थे, बड़ी चिंता को ट्रिगर करते हैं।

इरविंग पेन (संयुक्त राज्य अमेरिका, 1917-2009)

उन्हें उनकी फैशन तस्वीरों, पोट्रेट्स और अभी भी जीवन के लिए जाना जाता था। उनके प्रदर्शनों की सूची में महान रचनाकारों के चित्र, दुनिया भर के नृवंशविज्ञान संबंधी चित्र, आधुनिकतावादी अभी भी जीवन और यात्रा के निबंध शामिल हैं।

वह एक ग्रे या सफेद पृष्ठभूमि के खिलाफ विषयों को प्रस्तुत करने में एक अग्रणी था, जो सादगी को उजागर करता था। मार्था ग्राहम, मार्सेल दुचम्प, साल्वाडोर डाली, पाब्लो पिकासो, जॉर्जिया ओ'कीफ़े, डब्ल्यूएच ऑडेन और इगोर स्ट्राविंस्की को पेन के लेंस द्वारा पकड़ लिया गया।

अमेरिकी की तस्वीरें बिखरी हुई हैं और अत्यधिक व्यवस्थित हैं, और वे विस्तार से बड़े ध्यान से रचे गए हैं। पेन ने विभिन्न मुद्रण तकनीकों के साथ भी प्रयोग किया, जो काले और सफेद रंग में बने हुए हैं, जो उनके गहरे विपरीत के लिए खड़े हैं।

आपकी श्रृंखला सांसारिक निकाय (149-1950) में 1980 तक विभिन्न सिल्हूट के नग्न पोज शामिल थे।

पेन का काम वोग जैसी फैशन पत्रिकाओं में प्रकाशित हुआ था। 

होर्स्ट पी। होर्स्ट (जर्मनी 1906-1999)

वह फैशन और अवांट-गार्डे की दुनिया में बाहर खड़ा था। 1931 में उन्होंने पहली बार वोग के फ्रेंच संस्करण में और 1932 में अपनी पहली प्रदर्शनी प्रकाशित की पेरिस पंख डी 'ओर प्रसिद्धि के लिए रास्ता बनाया। 

बेट्टे डेविस, नोएल कावर्ड, यवोन प्रिंटेमप्स, कुछ ऐसी ही महिलाएं हैं जिन्हें उन्होंने अपने चित्रों में अमर किया है।

1937 में वह न्यूयॉर्क चले गए, कोको चैनल से मुलाकात की, और 30 वर्षों तक फैशन फर्म के फोटोग्राफर बने।

वह एक अमेरिकी नागरिक बन गए और सेना में एक फोटोग्राफर के रूप में काम किया, युद्ध के अंत में उन्होंने हैरी एस। ट्रूमैन की तस्वीर ली और युद्ध के बाद की अवधि के लिए पहली महिलाओं के लिए एक फोटोग्राफर बन गए।

उनकी फैशन फोटोग्राफी के लिए प्रसिद्ध है, लेकिन वास्तुकला, अंदरूनी और अभी भी जीवन। प्रसिद्ध छवि के लेखक मेनबोचर कोर्सेट, फोटोग्राफी का एक आइकन माना जाता है।

अतियथार्थवाद और उनकी रचनाओं में ग्रीक क्लासिकिज्म की सुंदरता के आदर्श निरूपित हैं, साथ ही एक रोशनी भी है जो उनकी कला की विशेषता है।

यद्यपि उनका अधिकांश कार्य काले और सफेद रंग में था, उन्होंने कुछ रंगीन फोटोग्राफी भी की, लेकिन ज्यादातर अंदरूनी।