कॉन्स्टेंटिन माकोवस्की और पुराने रूस का आकर्षण

कॉन्स्टेंटिन माकोवस्की विशाल पैमाने के एक प्रसिद्ध रूसी यथार्थवादी चित्रकार थे और विदेशी विवरणों में समृद्ध थे, जिसके परिणामस्वरूप आश्चर्यजनक पेंटिंग्स थीं जो प्राचीन के आकर्षण को दर्शाती हैं रूस.

उन्होंने एक शैली के चित्रकार के रूप में काम किया, ऐतिहासिक चित्रकला के उस्ताद थे, और एक भी थे कुशल भूस्वामी. बहरहाल, माकोवस्की को विशेष रूप से महिलाओं के अपने सुरुचिपूर्ण सैलून चित्रों के लिए जाना जाता है।

कॉन्स्टेंटिन का जन्म . में हुआ था मास्को एक रूसी कला आकृति और शौकिया चित्रकार के सबसे बड़े बेटे के रूप में, येगोर इवानोविच माकोवस्की, प्राकृतिक वर्ग के संस्थापक कौन थे, कला विद्यालय जो बाद में प्रसिद्ध हुआ पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला का स्कूल de मास्को.

परिवार के दोस्तों में थे कार्ल ब्रिउलोव y वसीली ट्रोपिनिन, जो अक्सर येगोर के घर पर प्रदर्शन करते थे, ताकि उनके सभी बेटे जल्द ही उल्लेखनीय चित्रकार बन जाएं। ऐसा प्रभाव था कि अपने जीवन के अंत में, कॉन्स्टेंटिन ने लिखा "मैं जो बन गया, मुझे लगता है कि मुझे अकादमी या मेरे शिक्षकों को नहीं, बल्कि केवल मेरे पिता को धन्यवाद देना चाहिए।"

दानव और तमारा, 1889.  Fuente: आर्थिव

1851 तक, कॉन्स्टेंटिन अपने स्कूल में शीर्ष छात्र बन गए, रोमांटिकतावाद और सजावटी प्रभावों के लिए अपने रुझान के लिए सभी उपलब्ध पुरस्कारों को आसानी से प्राप्त कर लिया। स्नातक होने के बाद, माकोवस्की, उस समय कला की दुनिया में मौजूद अकादमिक प्रतिबंधों के विरोध में, गए थे फ्रांस गीतकार बनने की उम्मीद, लेकिन घूमने के बाद यूरोप पारंपरिक और शास्त्रीय संगीत से परिचित होने के लिए, उन्होंने अंततः पेंटिंग को अपना रास्ता चुना।

1858 में, माकोवस्की ने इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश किया सेंट पीटर्सबर्ग, और 1860 से, उन्होंने चित्रों के साथ अकादमी प्रदर्शनियों में भाग लिया, जो आलोचकों और खरीदारों से समान रूप से ध्यान आकर्षित कर रहे थे, जैसा कि थे अंधे को ठीक करना, de1860, और Aझूठे दिमित्री के लोगों ने बोरिस गोडुनोव के बेटे को मार डाला 1862. 1863 में, ग्रैंड एकेडमी गोल्ड मेडल की प्रतियोगिता में भाग लेने के योग्य अन्य 13 छात्रों के साथ, उन्होंने स्कैंडिनेवियाई पौराणिक कथाओं में स्थापित विषय पर पेंट करने से इनकार कर दिया, जिसके लिए उन्हें बिना औपचारिक डिप्लोमा के अकादमी से निष्कासित कर दिया गया था।

यह तब था जब युवा चित्रकार द्वारा संचालित एक कलाकार सहकारी समिति का सदस्य बन गया इवान क्राम्स्कोय, जिसे के नेता के रूप में पहचाना जाता है पथिक, सभी लोगों की समानता के लिए प्रतिबद्ध चित्रकार। उस समय, कॉन्स्टेंटिन और उनके समूह ने अपने समय के धर्मी आदर्शों को चित्रित करने के तरीके की तलाश में नैतिक और नैतिक मुद्दों की खोज करते हुए अपनी कला को नेविगेट किया।

बाद में, माकोवस्की शामिल हो गए आर्टेल ऑफ़ आर्टिस्ट, एक सहकारी संघ जिसकी स्थापना स्वयं क्राम्स्कोई ने की थी, जिसके सदस्य यथार्थवादी कलाकार थे जिन्होंने वकालत की थी प्राचीन काल से रोजमर्रा की जिंदगी का अधिक यथार्थवादी प्रतिनिधित्व रूस, वहाँ, उस अवधि के उनके उल्लेखनीय कार्य जैसे द वयुडा, डी 1865, वाई हेरिंगवुमन, 1867 में उन्होंने उसे अपने देश में सचित्र दृश्य के शीर्ष पर रखा, व्यापक प्रसार और पेंटिंग के लिए पूरी तरह से समर्पित एक यात्रा कार्यक्रम का आनंद लिया।

1870 में, वह के संस्थापक सदस्य बने यात्रा करने वाले कला प्रदर्शनियों का समाज और काम करना जारी रखा यथार्थवाद की शैली के चित्र. के उत्तर की यात्रा की अफ़्रीका y सर्बिया 1870 के दशक के मध्य में, एक महत्वपूर्ण शैलीगत परिवर्तन हुआ, क्योंकि उनकी रुचियां सामाजिक और मनोवैज्ञानिक समस्याओं से रंगों और आकृतियों की कलात्मक समस्याओं में स्थानांतरित हो गईं।

1880 के दशक में, वह चित्रों और ऐतिहासिक चित्रों के एक फैशनेबल लेखक बन गए, जिसके लिए उन्हें आज भी याद किया जाता है। इसके तुरंत बाद, वह बुद्धिजीवियों, ज़ारों और अपने समय के कुछ सबसे प्रभावशाली लोगों के चित्रकार बन गए, यहाँ तक कि उन्हें आमंत्रित किया गया सार्वभौमिक प्रदर्शनी 1889 से पेरिस, जहां उन्होंने अपने चित्रों के लिए ग्रेट गोल्ड मेडल प्राप्त किया इवान द टेरिबल की मौत, पेरिस का फैसला y दानव और तमारा.

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, वह उस समय के सबसे प्रशंसित और सबसे अधिक भुगतान पाने वाले रूसी कलाकारों में से एक थे, सच्चाई और कलात्मक सुंदरता की रक्षा करना, साथ ही नैतिक और सौंदर्य मूल्य जिन्हें उन्होंने अविभाज्य माना। उन्हें उनके कई दोस्तों ने खूब पसंद किया और उनके काम ने उनके समकालीनों को तकनीक और विचारधारा दोनों में प्रभावित किया।

उनकी शैली रंग की एक सीमित सीमा की विशेषता है, लगभग पूरी तरह से तानवाला मूल्यों से प्रेरित है और हमेशा महान कौशल के साथ प्रदर्शन किया जाता है। उनकी रचनाओं को सरलता से डिज़ाइन किया गया है ताकि केंद्र बिंदु त्वचा, बालों और कपड़ों के लिए बनाई गई अत्यधिक प्रस्तुत बनावट बन जाए। इन सबसे ऊपर, कलाकार का अपने विषयों के प्रति सम्मान हमेशा प्रकट होता था। 17 सितंबर, 1915 को 76 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया।

वर्तमान समय को देखते हुए उनके देश के अनेक आलोचक उन्हें आदर्शों के पाखण्डी के रूप में याद करते हैं वांडरर्स उन्होंने हड़ताली लेकिन सतही रचनाएँ कीं, जबकि अन्य उन्हें स्थानीय प्रभाववाद के अग्रदूत के रूप में देखते हैं।