उस कार्य के माध्यम से जिसमें शामिल है सिनेमा, फोटोग्राफी, चित्रकारी, वस्तु-आधारित मीडिया, वीडियो और फोटोग्राफी, ओल्गा चेर्निशेवा वह समकालीन रूसी संस्कृति में मास्टर कथाओं के बढ़ते विखंडन की खोज के एक तरीके के रूप में रोजमर्रा के क्षणों और दैनिक जीवन के सीमांत स्थानों का अवलोकन, व्याख्या और चित्रण करता है।
उनकी विभिन्न छवियाँ जीवन को चित्रित करती हैं रूस, तुच्छ दृश्यों पर विशेष ध्यान देने के साथ जो उन्हें साम्यवादी संक्रमण के बाद और नवउदारवादी स्थितियों से चिह्नित समाज की जटिलताओं और विरोधाभासों को प्रकट करने की अनुमति देता है। इस तरह, वह अपने देश की कलात्मक वास्तविकता की आधुनिक आँखों में से एक बनकर, उन स्थितियों की पुनर्रचना करता है जिन्हें वह देखता है।
ओल्गा का जन्म 1962 में हुआ था मॉस्को, रूस, और स्नातक करने का प्रबंधन करने के बाद गेरासिमोव इंस्टीट्यूट ऑफ सिनेमैटोग्राफी de मास्को, में रेजीडेंसी पूरी की रिज्क्साकाडेमी वान बील्डेन्डे कुन्स्टेन de एम्स्टर्डम के पतन के ठीक एक साल बाद, 1992 में उन्होंने अपनी पहली प्रदर्शनी लगाई सोवियत संघ, में गैलरी 1.0, जो उस समय का केंद्र बिंदु था समकालीन कला केंद्र, पुराने के बीच में दीर्घाओं का एक मामूली संघ मास्को जो उस नये देश के पहले स्वतंत्र कलात्मक संस्थान थे।
ओल्गा चेर्निशेवा। झरना: एनजीवी कलाकार
उस समय, सोवियत-उत्तर परिदृश्य की नींव बस पकड़ रही थी; वह conceptualism de मास्को, सोवियत विचारधारा और समाजवादी यथार्थवादी शैलियों जैसे कि चित्रफलक पेंटिंग, दोनों के विध्वंस द्वारा शिथिल रूप से परिभाषित, और सबसे लोकप्रिय रूप से कलाकारों के साथ जुड़ा हुआ है जैसे इल्या कबाकोवी, मेलामिड और दूसरों, अंतरराष्ट्रीय पहचान के अपने उत्कर्ष के दिनों का आनंद ले रहा था, और इस दृश्य के बीच में, युवा कलाकार जैसे दिमित्री गुटोव, ओलेग कुलिक और ओल्गा स्वयं अपनी शुरुआत कर रही थीं, उन कार्यों को दिखा रही थीं जो काम करते थे नए युग के लिए प्रभावशाली घोषणापत्र, आधुनिकतावाद, उत्तरआधुनिकतावाद और राजनीति पर संपूर्ण पुनर्विचार का प्रमाण।
अवधारणावाद के पिछले मॉडलों के विरुद्ध मास्को और उनकी पैरोडी और डिकंस्ट्रक्शन की रणनीति के साथ, कलाकारों का यह समूह एक नया आदर्शवादी प्रतिवाद बना रहा था।
XNUMXवीं सदी के रूसी यथार्थवाद या प्रारंभिक सोवियत फिल्मों के विपरीत, चेर्नशेवा किसी भी प्रकार का कोई सामाजिक-आलोचनात्मक आरोप नहीं लगाता है और मीडिया-विशिष्ट प्रयोग के प्रति उदासीन है।
तब से, ओल्गा का काम उसके माध्यम से दुनिया भर के प्रमुख संग्रहों में कायम रखा गया है सांस्कृतिक सिद्धांत और दर्शन में टोपोलॉजिकल तनाव, दार्शनिक क्या खोज रहा है गैस्टन Bachelard उन्होंने "अंतरिक्ष की कविता" को एक "भौतिक कल्पना" कहा, जो अमूर्तताओं से टूटती है और खुद को मिट्टी, प्रकाश और पानी जैसे बुनियादी तत्वों पर आधारित करती है, ऐसे तत्व जो परिवर्तनशीलता और बातचीत की निरंतर स्थिति में हैं।
इस तरह, फिल्म, फोटो और दृश्य कार्यों को जैसे स्थानों पर रखा गया आधुनिक कला संग्रहालय de NY; लुई वुइटन फाउंडेशनमें पेरिस; पर रूसी संग्रहालयके सैन Petersburgo; साथ ही में कला का नैशेर संग्रहालय, लुडविग फोरम फर इंटरनेशनेल कुन्स्ट, आचेन, और राष्ट्रीय कला, वास्तुकला और डिजाइन संग्रहालय, में ओस्लो, कई अन्य के बीच।
कलाकार का अवलोकन का उपहार, सहानुभूति से प्रबलित, उसकी अभिव्यक्ति के रूपों के व्यापक स्पेक्ट्रम में भी परिलक्षित होता है: फिल्म और फोटोग्राफी से लेकर पेंटिंग, जल रंग और ड्राइंग तक, प्रत्येक माध्यम कार्य करता है इसके जटिल विषयों का सूक्ष्म विवरण और साथ ही इस बात पर भी प्रकाश डाला गया कि बड़े आक्षेपों के संदर्भ में "छोटे बच्चों" की तस्वीरें खींची जाने के कितने योग्य हैं।
एक एनिमेटर के रूप में अपने मूल प्रशिक्षण के आधार पर, चेर्नशेवा अपने अंदर रहने वाले लोगों का चित्रण करना जारी रखती है मास्को मूलनिवासी: खरीदार, सुरक्षा गार्ड, मेट्रो में बस चलाने वाले और बेघर, क्योंकि, वह इन जमीनों से समान रूप से मंत्रमुग्ध और भयभीत है, वह बहुत अच्छी तरह से है, कलाकार बताते हैं:
रूसमेरे लिए, यह रहने के लिए एक बहुत ही उपयोगी और दिलचस्प जगह है क्योंकि हर चीज किसी भी क्षण एक काव्यात्मक छवि बनने के लिए तैयार है।