Les œuvres de Jen Stark testent nos sens. Comment? ses pièces hypnotisent ceux qui les voient. Pour ce faire, il utilise des matériaux tels que papier, bois, métal et peinture.
Avec ces éléments, Stark conceptualise des systèmes visuels pour simuler l'infini, mais aussi la croissance, l'évolution, les fractales, les topographies mimétiques et les géométries sacrées des plantes.
C’est pourquoi ses œuvres, qui sont maintenant exposées dans Joshua Liner Gallery à New York, elles ressemblent à des structures organiques et moléculaires.
En eux imprègnent les effets cinétiques et ondulants qui servent à éloigner le spectateur de la réalité.
Ses motifs d'écho enveloppants et ses motifs improbables trouvés dans la nature ont fait de Stark un artiste exceptionnel.
Nature et mandalas hypnotiques
né en Miami, Floride, Jen s'inspire des couleurs vives et des personnages du monde naturel.
Ainsi, l’artiste des années 35 s’intéresse particulièrement aux créatures marines phosphorescentes et mandalas.
De cette façon, Stark mène à une plan astral dans lequel les phases vibratoires deviennent une expérience sacro-sainte et curative pour le spectateur.
Leur capacité à créer des configurations naturalistes, minimales et atmosphériques est un héritage de Yayoi Kusama y Sol Lewitt.
À cette liste s’ajoutent Tara Donovan, Tom Friedman, Andy Goldsworthy, Ernst Haeckel et les artistes fétichistes des années soixante.
La série d'objets sculpturaux, de peintures murales et de films d'animation a été exposée dans le monde entier.
Ses œuvres font partie des collections du Smithsonian American Art Museum, de la West Collection, du musée d'art américain Crystal Bridges, du musée d'art de Fort Lauderdale et du MOCA Miami.
Il a étudié à la Maryland Institute College of Art, où il est diplômé de 2005. Vivre et travailler à Los Angeles.
