Alberto Corazón, emblème du graphisme espagnol, décède

Mercredi 10 février, 09.19hXNUMX GMT

 

Peintre sculpteur, artiste multidisciplinaire, et auteur de logos iconiques comme Mapfre, Alberto Corazón était un anthropologue du design, visant à refléter les profondeurs de chaque instance humaine à partir de sa vision « simple ». Décédé ce mercredi à l'âge de 79 ans à Madrid.

« Ce que je voulais, c'était être un inventeur », avait-il un jour eu raison dans une interview organisée par le Fundación Juan March, et là, il a déclaré que la différence entre la conception et l'activité plastique réside dans l'utilité, Comme l' conception cherche à créer quelque chose d'utile et d'intuitif, qui a pour conséquence une valeur esthétique ; en tant que dans l'art la beauté est la fin elle-même.

Membre du Real Academia de Bellas Artes de San Fernando et vainqueur de Prix ​​national du design, Alberto Corazón Climent né le 21 janvier 1942 à Madrid et a étudié la sociologie et l'économie à la Université Complutense.

Son activité artistique a commencé dans les dernières années de la dictature franquiste, en tant qu'auteur de art conceptuel dans les espaces alternatifs et co-fondateur de la maison d'édition Nouvelle science.

Auteur de dizaines de logos, parmi ses créations les plus visibles figurent la chaîne ONCE, Paradores, Renfe Cercanías, UNED, Casa del Libro et Círculo de Bellas Artes.

Tout au long de sa carrière, Art recherché par le cœur pour le naturel et le mystère, et a trouvé une pente dans laquelle il pouvait "surprendre, différencier et construire la mémoire", selon le compte Anatxu Zabalbeascoa en Le Pays.

C'est ainsi qu'il expose au Biennale de Venise à partir de 1976 ; dans le Petit Palais à partir de Biennale de Paris en 1978, avec Antonio Saura; dans la Galerie Alexandre Iolas de New York en 1979 avec le projet anthropologique Lire l'image, dans lequel il mettait en avant son « idée art » ; entre autres.

Le sceau esthétique de Corazón est enraciné dans le concept de l'auteur de son activité : « Le design est un outil, apparu au milieu du XXe siècle, pour améliorer notre relation avec ce qui nous entoure : avec l'environnement, avec les autres et avec nous-mêmes. C'est un prolongement de la vie quotidienne et de la façon dont nous nous y trouvons ».

Avec de nombreux échantillons de sa créativité dispersés dans des livres, des catalogues, des institutions et des espaces publics dans différentes villes espagnoles, y compris le Museo Reina Sofia ou l' Institut Valencià d'Árt ModerneAlberto a laissé tomber le pinceau transformé en ce qu'il avait l'habitude de créer avec facilité et détail : un symbole.