Les compositions colorées de Parc saeng kwang l'a établi comme le premier représentant officiel de la chamanisme coréen, ou boue, bien que bien avant qu'il ne soit établi en tant que courant officiel dans le pays.
Bien que le nom de l'artiste ne soit généralement pas l'un des plus frappants de la peinture coréenne et n'ait aucun lien direct avec l'art minjung, un mouvement artistique sociopolitique qui a surgi dans Corée du sud Dans les années 1980, on considère qu'il a influencé de nombreux artistes qui l'ont suivi et dans l'expansion de ce courant, dont il est considéré comme un précurseur.
Né en 1904, Park a consacré toute sa vie à la peinture et à l'observation de paysages, mais il a acquis une renommée internationale grâce aux peintures colorées qu'il a produites au cours de la dernière partie de sa carrière, qui incorporaient des thèmes traditionnels et des éléments folkloriques, touchant souvent le bouddhisme et l' chamanisme comme élément vital sur la toile.
Avant de connaître le succès par passion, de 1920 à 1944, il étudie et travaille dans diverses disciplines en Japon, où il trouvait peu de temps pour pratiquer sa discipline favorite ; après une période d'instabilité, il retourne dans son pays natal Corée, où a explosé chamanisme dans un style unique qui a utilisé le schéma de couleurs coréen traditionnel connu sous le nom obangsaek: blanc, noir, bleu, jaune et rouge.
Après plusieurs années d'expérimentation de ce schéma et des figures picturales de ses confrères, le changement stylistique que subit l'artiste à la fin de sa vie est dramatique.
nojeokdo 1985. source: Musée d'art de Daegu | Le héraut de Corée
Dans cette nouvelle étape, il s'est tourné vers les traditions de son pays, remontant à la préhistoire et au culte des dieux et des ancêtres, ainsi que des esprits de la nature, avec lesquels ses toiles sont devenues des éléments graphique le plus caractéristique de la nation coréenne.
En plus de cela, Parc saeng kwang Il s'intéressait également aux animaux qui symbolisent la longévité que l'on retrouve dans les peintures traditionnelles.
Au final, le travail de Park est la fusion d'anciennes traditions et la densité de couleurs et de technologies modernes qui ressemblent à des illustrations d'une bande dessinée fantastique.
Malgré sa mort en 1985, la carrière de Park continue de se démarquer par son esprit unique qui l'a aidé à développer un style coréen authentique, qui l'a fait reconnaître comme le non-conformiste de l'histoire de l'art coréen au XXe siècle.