Après la Révolution russe, quelle était la suite, quelles couleurs aurait le nouveau matin après l'arrivée de la rédemption ?
Fait intéressant, ces questions nous renvoient à Youri Pimenov, distingué comme le artiste principal du réalisme social en La Russie, un passionné qui montrait la vie soviétique à travers un filtre rose, cette « nouvelle vie » venue avec le « dégel » des années 1960, années marquées par la main lourde de Nikita Khrouchtchev et l' GOULAG.
Youri est né en Moscou en 1903 dans un pays arriéré dont l'économie et la subsistance de la population reposaient presque exclusivement sur l'agriculture.
Parole de la pendaison de crémaillère, Youri Pimenov 1965. source: La Russie au-delà
Lorsqu'il atteint sa majorité, tout en combinant ses études en travaillant comme dessinateur pour divers magazines, 1917 arrive, l'année de la fin de révolution russe, une année au cours de laquelle Lénine créa le Ateliers Techniques et Artistiques d'Etat de Moscou, mieux connu sous le nom de Vjutemás, qui a fortement influencé la forme et la substance de sa peinture, une pratique qui a commencé là, et où elle a coïncidé avec Sergei Maliutin y Vladimir Favorski, deux collègues et amis qui ont accompagné ses années de formation.
Trois ans après la révolution russe, entrant dans son art, Pímenov, a ressenti un halo d'espoir dans l'environnement; jeune et curieux, fortement influencé par expressionnisme allemandIl regardait l'avenir avec de grands yeux, et c'est alors que son style a trouvé sa voie.
En 1925, il est l'un des fondateurs de la Société des artistes de chevalet junto a Alexandre deineka y Natalia Gontcharova, qui a réuni les étudiants diplômés de la Vjutemás. Dirigée par David Schterenberg, la société était caractérisée par glorification de la réalité soviétique et des problèmes tels que l'industrialisation et le sport à travers les techniques de l'expressionnisme européen moderne. Bien qu'il finira par se dissoudre en 1931, l'artiste a trouvé sa vocation et son groupe,
Trouver l'inspiration dans Nouvelle objectivité, En d'autres termes, chez ces peintres allemands qui vivaient un monde plein de cruauté et qui ont décidé de rejeter l'expressionnisme, Yuri a trouvé une grande exposition dans Europe et dans les coins de Asie, trouver une nouvelle voie pour les peintres expressionnistes porteurs de la vague d'enthousiasme de l'après-guerre.
Ses premières œuvres, ou du moins celles du milieu des années 1920 au milieu des années 1930, incluent des soldats blessés et des figures déformées, mais au fil des ans, son regard esthétiquement magnifique sur la ville a explosé. Influencé par le regard officiel du réalisme socialiste, il compose des scènes colorées et sociales.
Avec vivacité et agilité, le peintre a manifesté des sentiments de joie et de renouveau. Avec le don de l'observation, de la pureté et de la fraîcheur de sa perception, Pímenov a cédé la place à la nouveauté et à la poésie dans le quotidien et le banal.
Malgré sa capacité à peindre, il n'a jamais abandonné ses autres emplois, celui où il travaillait comme designer et affichiste, décorant même pour des pièces de théâtre et des films. Petit à petit, il est devenu l'esthéticien de Moscou et Union soviétique.
Bien qu'il y ait une défense acharnée du socialisme, dans ses peintures il y a aussi des détails importants qui remettent en question le belliqueux. En 1954, il est élu membre correspondant, et en 1962 membre de l'Académie des Arts de la URSS.
Quelle est la suite après la guerre ? Pour Pímenov, aiguiser le regard et observer le monde autrement. Les temps nouveaux exigent de nouvelles œuvres, et c'était son héritage : un nouveau look après les années turbulentes.
Jusqu'à la fin de ses années, en 1977, lorsqu'il meurt dans sa ville natale, il s'intéresse à la réflexion sur le quotidien de ce lieu où se dévoile le mystère du monde.
