BusteArt fait irruption sur la scène du street art avec une touche classique en 1999, et il lui a fallu un peu plus de cinq ans pour devenir le maître de pop graffiti.
La forme qui prédomine aujourd'hui dans son travail a commencé par la combinaison de lettres et de personnages de dessins animés, un exercice qui a progressivement élevé son art à un style figuratif.
Identifié à diverses facettes de la sous-culture, BustArt a diffusé son travail avec des pochoirs, des autocollants et des affiches dans toute l'Europe; et de ces voyages s'est inspiré pour développer son travail artistique et adopter une nouvelle gamme de techniques et de compétences qui l'a aidé à imposer des tendances et des positions innovantes au street art.
Dès son ouverture créative, le travail de l'artiste a été marqué par un large répertoire technique comprenant: d'installations, pochoirs politiciens et pingouins de la ville.
"L' graffiti C'était son premier amour incontesté, auquel elle n'a jamais abandonné. Ses compétences étaient en évolution lorsque des personnages de dessins animés créés par lui-même ont été associés à des styles de lettres. et bientôt elles devinrent plus importantes que les lettres elles-mêmes », affirme le biographie par BustArt.
La combinaison de pop art, graffitis classiques, personnages de dessin animé et la couleur a permis l'émergence des propres compositions de BustArts. Ce qui lui a permis d'atteindre un nouveau niveau dans son développement artistique.
«La voie du BustArt consiste à s'adapter, à apprendre de nouvelles techniques et à les appliquer pour un plus grand progrès artistique. Ce processus débouchera inévitablement sur de nouvelles créations… Il reste encore beaucoup à découvrir et à créer. Les grands murs attendent»Conclut la lecture de son profil autorisé.
