La vie courante, la mémoire et le temps sont des éléments toujours présents dans les œuvres multidisciplinaires de l'artiste costaricien Luciano Goizueta.
En plus de la peinture, Goizueta travaille généralement avec la photographie, le montage, la vidéo et les nouvelles technologies, toujours à la recherche de nouvelles façons de relier ces techniques.
Depuis qu'il était enfant, il s'est intéressé à science et l'art. La méthode scientifique : observation, hypothèses, prédictions, expérimentation et l'analyse des résultats informent son travail artistique pour lui ; ces recherches et observations sont finalement son œuvre.
La carrière prolifique de cet artiste de 39 ans Elle compte plus de 80 expositions individuelles et collectives à l'intérieur et à l'extérieur de son pays dans des galeries, des musées et des foires d'art sur trois continents.
Il partage actuellement son temps entre son famille, sa carrière d'artiste visuel et la codirection de _temporal, un espace artistique à but non lucratif qui promeut le dialogue et la production artistique à San José, Costa Rica.
Luciano Goizueta fait partie de Galerie rebelle, situé au Guatemala, nous vous invitons donc à la connaître un peu mieux à travers Bio Fahrenheit.
unité modulaire aléatoire, de Luciano Goizueta. Acrylique sur toile 180 x 260 cm, 2009. Avec l'aimable autorisation de l'artiste.
Avez-vous étudié l'art ou êtes-vous autodidacte?
J'ai lentement étudié 4 ans d'arts graphiques, je n'ai pas fini mon diplôme.
Décrivez votre métier en une phrase.
Je suis un artiste plasticien, je produis des images de différentes manières : peinture, objet, photographie, dessin, je cherche à intégrer de nouveaux langages dans ce processus.
Quelle a été la première œuvre qui vous a marqué pour débuter votre parcours dans l'art ?
Beaucoup, mais Edward Hopper m'a marqué quand j'étais enfant. Automat ou Nighthawks je les ai enregistrés.
Lieu d'inspiration ou de réflexion.
Je trouve généralement quelque chose qui m'intéresse suffisamment pour l'utiliser dans presque toutes les situations : un moment, une image ou même la vie quotidienne elle-même. Mais le simple fait de travailler avec l'image déclenche des processus qui façonnent progressivement les nouvelles pièces ou projets. Parcourir mes dossiers et trier mes collections d'objets et d'images fait toujours jaillir des idées.
Quel est votre point de rencontre préféré avec des amis ?
L'étude.
Quelle a été votre première œuvre ?
Pour répondre à cette question il faut supposer qu'il y a un début pour un « artiste » car on pourrait considérer un dessin qu'il a fait à l'âge de 2 ans comme sa première œuvre. Maintenant, si l'on considère la première œuvre qui a été exposée dans un espace d'art, ce serait Afternoon and Lights, de 2004. C'est la première œuvre que j'ai peinte pour ma première exposition.
Trois créateurs que vous admirez.
Janet Cardiff, Neo Rauch et Chris Burden pour n'en nommer que trois qui me viennent à l'esprit en ce moment.
Que signifie créer pour vous ?
Observer et enquêter, digérer, resémantiser et excréter quelque chose traité par ce filtre unique qu'est chacun, car il n'y a pas une seule personne égale à une autre parmi les presque 8 milliards qui peuplent cette planète.
Quelle est la chose la plus importante dans votre quotidien ?
Pour moi, il n'y a pas une chose plus importante que les autres dans la vie de tous les jours. L'idéal pour moi est un équilibre entre les différents facteurs qui sont importants : bien dormir, bien manger, faire de l'exercice, avoir une longue journée au studio et rentrer à la maison en famille font pour moi une journée idéale.
En trois mots, comment vos proches vous décrivent-ils ?
Agité, obsessionnel et solitaire.