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Fahrenheit Magazine

Partagez votre art : Gibrán Turón et la vie quotidienne comme art

06 septembre 2021 à 05h00
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icône de la galerie de photos 5

 

Gibrán Turón est un artiste autodidacte multidisciplinaire qui explore des domaines allant de l'illustration numérique et éditoriale à la sérigraphie, la risographie, le dessin, la peinture et la muralisme à grande échelle 

Son travail germe dans les passages fragmentaires du mondain, dans les espaces intermédiaires que l'on voit, que l'on parcourt, mais que souvent on ne perçoit pas. 

L'exercice que cet artiste, originaire de Villahermosa, Tabasco, réalise une partie du dévoilement d'images, de textes et d'objets qu'il découvre dans la rue et qu'il disloque ensuite sémantiquement pour faire face à l'homogénéisation des besoins, l'uniformisation des sens et la normalisation des comportements.

Ses créations explorent le quotidien décontextualisé, l'altérité, la absurde, l'erreur, la frontière, les marges entre normal et bizarre et la rue, puisqu'il s'agit d'une source gratuite de références, d'histoires et de personnages qui se matérialisent dans la reconstruction à travers la pensée, la mémoire, l'imagination et l'espace onirique de l'artiste.

Gibrán Turón est actuellement l'un des talents de LUNE, nous vous invitons donc à mieux le connaître grâce à Bio Fahrenheit.

Image dans le contenu

 

Comment décririez-vous votre métier en une phrase ?

Mon hypothèse est que les artistes sont les gestionnaires d'expériences humaines significatives telles que l'exploration, la génération et la communication principalement. Une grande partie de mon métier vient de connaître différentes situations, de les traiter et de les proposer à quiconque est intéressé.

 

Quelle a été la première œuvre qui vous a marqué pour débuter votre parcours dans l'art ?

L'art du football ou la nature retrouvée, de Gabriel Orozco, que j'ai vu lors d'une exposition à Mexico quand j'avais 15 ans et j'ai pensé : quelque chose comme ça m'était venu à l'esprit aussi. J'ai pensé un instant que ce serait amusant d'être un artiste. La pièce ne me semble pas drôle, mais j'ai ri un peu de moi-même et, bien que dans l'expérience j'ai l'impression que c'est un environnement toxique, il me semble que l'art est le seul endroit où je peux raconter mes blagues et faire un vivre d'elle. 100% réel, vous devez vous battre pour des blagues même si elles sont stupides.

 

Lieu d'inspiration ou de réflexion.

J'adore marcher donc je me promène partout, à la recherche d'idées dans la rue. Avant j'aimais beaucoup aller à l'église mais je n'y vais plus, j'aime beaucoup être dans ma chambre.

 

Quel est votre point de rencontre préféré avec vos amis ?

Une caouanne ou quelque chose à boire, j'aime boire et essayer des boissons. Également un petit-déjeuner, un déjeuner, un dîner ou toute autre expérience.

 

Quelle a été votre première œuvre ?

Ikki, chevalier du Phénix, à 6 ans, je me souviens qu'ils m'ont emmené dans différentes salles de classe de l'école primaire pour l'exposer.

 

Trois créateurs que vous admirez.

J'aime quand les artistes font des choses en dehors de leur domaine et influencent directement leur environnement avec des projets, des idées, des actions, alors je pense à Inári Renséndiz, d'Oaxaca. Je suis un grand fan d'Horacio Cadzco qui a un sens de l'humour acide/grotesque dans ses installations. Le travail de Jonathan Miralda est quelque chose qui m'a beaucoup marqué au début que je m'intéressais à me consacrer au dessin, les couleurs, le rythme de ses pièces, la composition, c'est impeccable. En prime, je dois dire qu'une grande influence a été le travail de Vegan Cannibal et Jesús Benítez, ils ont été les premières personnes qui m'ont ouvert les portes de la ville, avant en tant qu'artistes, nous sommes des personnes et cela compte beaucoup pour moi.

 

Que signifie créer pour vous ?

Dans de nombreux cas, cela a à voir avec différentes manières de canaliser ce que j'observe, ressens, pense à travers un dessin, une blague, un dicton, de la nourriture, écrivant juste pour écrire parce que la plupart de cela n'a aucun sens pour moi. Mais après que je l'ai montré, les gens voient d'autres choses, ça m'intéresse beaucoup et ça réaffirme des choses que je pense. Après la création, l'art suit, un processus de communication différent dans des langues inconnues, même pour ceux qui les génèrent. Salutations pour ceux qui savent converser en japonais même s'ils ne savent pas le parler.

 

Quelle est la chose la plus importante dans votre quotidien ?

J'aime beaucoup me raconter des blagues, boire du café et fumer, quand j'ai des problèmes je marche. J'adore me baigner mais bon ce n'est pas tous les jours.

 

En trois mots, comment vos proches vous décrivent-ils ?

Un chaos, avec beaucoup d'imagination, colérique et sensible.

 

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