Les œuvres d' Eugenia Martinez résultat choquant à première vue, mais lorsque vous les analysez, vous vous rendez également compte qu'ils sont extrêmement profond.
El tL'œuvre de cet artiste de 45 ans se compose principalement de des portraits Mexicains de l'époque coloniale aux années 60, enrichi de textes métaphoriques.
C'est à travers ces images qu'Eugenia reflète la division sociale entre le discours public des différentes couches sociales et les vraies pensées des Mexicains.
Autour de ces portraits, comme pour former un halo impénétrable, vous rendez des phrases répétitives et obsessionnelles, aussi bien en anglais qu'en espagnol, qui sont des citations littérales ou déformées de politiciens et de leaders moraux qui deviennent contradictoires avec les images.
Son travail extraordinaire a été exposé dans plusieurs pays tels que le Mexique, l'Angleterre, l'Italie, l'Autriche, les États-Unis et Porto Rico.
Maintenant Eugenia Martínez fait partie des talents de la Galerie de l'ego du cœur de Mexico, nous vous invitons donc à mieux le connaître grâce à Bio Fahrenheit.
Avez-vous étudié l'art ou êtes-vous autodidacte?
Il faut dire qu'autodidacte, je n'ai pas de licence en lettres mais c'est ce que j'ai le plus étudié.
Décrivez votre métier en une phrase
Une folie et une folie infinies.
Quelle a été la première œuvre qui vous a marqué pour débuter votre parcours dans l'art ?
Quand je suis arrivé de Barcelone (2001), où j'ai étudié l'art pendant un certain temps, j'ai fait une de mes premières œuvres qui avait les textes autour des figures et je l'ai inscrite à la Biennale Femsa quand je suis arrivée au Mexique, j'avais 24 ans . A cette époque j'enseignais l'histoire de l'art et la peinture à la Prepa del Tec pour payer mes dépenses et pouvoir peindre les après-midi/nuits, je gagnais si peu d'argent que toute dépense me mettait dans le rouge. Être sélectionné dans cette biennale était tellement important pour moi car cela m'a donné confiance et a réaffirmé ce que je voulais. Ils vous disent tellement que vous allez vous tromper que tout le temps vous doutez si vous êtes sur le chemin qui vous correspond. Avec le temps, vous comprenez qu'il n'y a jamais de garanties en quoi que ce soit, mais il est difficile de faire face au vertige qui fait le saut dans le vide, en faisant quelque chose que personne dans votre famille n'a fait.
Lieu d'inspiration ou de réflexion ?
Ma maison, ma chambre et mon jardin.
Quel est votre point de rencontre préféré avec des amis ?
Ma maison, la salle à manger.
Votre premier travail.
Techniquement ma première œuvre est une nature morte que j'ai réalisée avec des bouteilles et des pommes dans mon cours de peinture à 8 ans et je l'ai offerte à ma grand-mère. Je ne sais pas où est ce tableau… J'aimerais le voir. C'était assez sobre pour une peinture d'une fille.
Trois créateurs que vous admirez.
Bien que cela puisse être cliché, j'admire tous les créateurs, l'art est toujours surprenant, il est difficile de n'en citer que trois mais Doris Salcedo pour sa sobriété et sa dureté ; Sally Mann pour la poétique et Diane Arbus pour la force et la beauté du différent, du monstrueux.
Que signifie créer pour vous ?
Mon intuition et mon intellect réunis dans une phrase, dans une image.
Quelle est la chose la plus importante dans votre quotidien ?
J'ai appris à apprécier tout, le bon et même le mauvais, surtout les petites choses, qui sont plus faciles à ignorer. Tout est important et en même temps il ne l'est pas. Cependant, les affections sont toujours décisives dans la vie.
En trois mots, comment vos proches vous décrivent-ils ?
Caractère fort, énigmatique et honnête.
Quelque chose que vous voulez ajouter.
Une phrase d'une affiche de Bigsurbooks que j'ai à l'entrée de ma chambre : « C'est vrai, ça aurait pu être mieux, mais qu'est-ce qu'on peut faire ? Certainement une sagesse infinie.