Avant Jean-Michel Basquiat est devenu l'une des principales stars de l'art des années 1980, il était un garçon de Brooklyn prospère dans la scène musicale et artistique du centre-ville New York à la fin des années 1970.
En 1979, à l'âge de 19 ans, l'artiste s'installe dans un appartement abandonné sur East 12th Street à Manhattan avec sa petite amie d'alors, Alexis Adler. La maison, un sixième étage sans ascenseur, était délabrée et peu meublée. Basquiat, fauché et n'ayant pas les moyens de s'offrir des toiles, peint avec abandon sur les murs et le sol, et même sur les vêtements de sa petite amie.
Le seul élément de la maison qui n'a pas été taché était la chaîne stéréo d'Adler, qui occupait une place de choix sur une étagère récupérée dans la rue.
« L'essentiel pour nous était d'avoir de gros haut-parleurs et une chaîne hi-fi. Ce sont les seuls meubles que j'ai achetés moi-même qui étaient indispensables à Jean », a déclaré Adler, qui vivait encore dans cet appartement jusqu'à récemment.
Quand Basquiat était là, se souvient-il, "la musique jouait tout le temps".
El jazz c'était le style musical qui constituait l'essentiel de l'énorme collection de disques de Basquiat, celui qui se profilait le plus comme source d'inspiration personnelle pour lui et comme thème.
Les goûts de Basquiat étaient éclectiques ; pour lui, ça pourrait sonner Curtis Mayfield, Donna Summer, Bach, Beethoven, David Byrne, Charlie Parker, Miles Davis et Aretha Franklin; ils ont aussi sonné l'album »Boîte en métal"Sur Public Image Ltd. Au final, l'influence de la musique a été énorme pour lui.
Vers la fin de sa vie, Basquiat a amassé une collection de plus de 3 XNUMX albums couvrant blues, classique, soul, disco et même zydeco, un type de musique populaire du sud de Louisiane.
Son amour pour cet art était si grand qu'il a également créé sa propre musique avec le leader d'un groupe appelé Gray, un quatuor expérimental d'art noise, qui a exploité le Beat-bop et le son des DJ dans des endroits comme la scène Mudd Club à TriBeCa.
Basquiat a également fait de fréquentes références dans son travail aux musiciens qu'il admirait le plus. Dans des tableaux comme "Bird on Money", "Charles Ier" et "CPRKR". "Max Roach" fait un clin d'œil à la vision et au style des batteurs de jazz et de bebop.
Basquiat s'est particulièrement consacré à ce genre dans ses années les plus adultes. L'amour de Basquiat pour bebop il a propulsé son art et jeté les bases de ses peintures les plus frappantes.
Basquiat, décédé d'une overdose de drogue à 27 ans, a atteint des sommets vertigineux au cours de sa courte carrière, celle où la musique était aussi importante que le pinceau et l'imagination.
A sa mort le 12 août 1988, Debbie Harry, le chef de Blondie, avec d'autres musiciens comme David Bowie, ils sont devenus des collectionneurs de son art, exprimant peut-être de mille façons combien ils l'aimaient.