Warren Zevon Il était chanteur, auteur-compositeur et l'un des grands talents les plus sous-estimés de la musique moderne. Mais tout comme son grand cadeau, toute personne proche de lui pouvait rapidement dire qu'il avait aussi mal à la tête.
Parfois intimidant, autodestructeur et distant, mais aussi brillant, expressif et avec un récit qui a enchanté et inspiré compositeurs comme Jackson Browne, Bruce Springsteen, Tom Petty y Bone Burnett, Warren était une personne avec beaucoup de charisme, mais quand il ne voulait pas que les gens l'approchent, il a inversé le charisme, se souvient son ex-femme Cristal Zevon.
source: Le Pays
En tant que père, il était en grande partie éloigné jusqu'à ce que son fils et sa fille soient adultes, car bien qu'il ait composé comme peu d'autres dans sa scène contemporaine, il n'avait pas la langue pour s'occuper de ses propres enfants. Et quand il buvait, pour ajouter à son côté sombre, il était erratique, violent, émotionnellement absent et instable.
Bien que ce soit le Zevon qui soit devenu la légende culte, ces contradictions et ces côtés opposés continuent de ne pas révéler pleinement l'homme, ce qui rend encore plus difficile d'expliquer pourquoi ses fans et amis l'aimaient tellement, et le font toujours aussi profondément. .
Né en Chicago Le 24 janvier 1947, la mère de Zevon, Beverly, est issue d'une belle famille mormone, tandis que son père, Willie "Stumpy" Zevon, était un immigrant juif de Russie qui a trouvé du travail en tant que bookmaker lié au gangster notoire de Los Angeles, Mickey Cohen
Avec une enfance compliquée qui allait et venait entre les disputes de ses parents, Warren Zevon Il a découvert sa vocation aux côtés de son langage stimulant et de sa capacité de narration aiguë qui ont rendu sa musique si littéraire et basée sur la narration, ce qui complique sa comparaison avec d'autres artistes.
À l'âge de 13 ans, Zevon visitait occasionnellement la maison de Igor Stravinsky, où il a brièvement étudié musique classique moderne à côté Robert Artisanat. Trois ans plus tard, ses parents ont divorcé et il a abandonné l'école secondaire pour quitter Los Angeles à la ville de New York et ainsi devenir chanteur de folklorique.
Déjà tourné vers une carrière musicale, il forme un duo musical avec son ami du lycée, Violette SantangeloAlors que Bones-Howe produit son premier single, un petit succès Suivez-moi, qui a marqué la première écriture de Zevon, celle qui a culminé à la 65e place des hit-parades de Panneau publicitaire en avril 1966.
Sonne comme un mélange entre The Monkees y Neil Young, artistes qui viendront plus tard, il continue à composer pour d'autres groupes tels que Les tortues sans reconnaissance notable, mais sans le savoir, laissant les bases de ce que serait le son des années 1970, 1980 et 1990.
Après des années à essayer de faire décoller sa carrière, sans succès pour Zevon lui-même, il a cherché des moyens de subvenir à ses besoins. des jingles, créer pour les films et ses compagnons sous le label Baleine blanche.
Finalement, et avec le soutien de ses amis, sa première tentative d'album solo se produit en 1969 avec Recherché mort ou vifMais il n'a reçu presque aucune attention et il ne s'est pas bien vendu non plus, ce qui définirait un sentiment de désenchantement envers sa propre carrière pour le reste de ses années.
Warren a ensuite déménagé à Espagne pendant quelques années et retournerait à Los Angeles en septembre 1975. À ce stade, il se lie d'amitié avec Stevie knicks y Lindsey Buckingham, qui à l'époque s'étaient fait connaître en tant que membres de Fleetwood Mac, qui lui a présenté à son tour Jackson Browne, qui allait aider le chanteur à la fois dans sa vie mouvementée, ses addictions et l'élaboration de sa musique.
Jackson a aidé à produire sa deuxième version, Warren Zevon, à partir de 1976, et plus tard Garçon excitable En 1978, ils ont finalement été acclamés par la critique et le public, prouvant à Warren que sa musique était capable de projection nationale. Mais sans s'en rendre compte, il accomplissait en réalité beaucoup plus.
Zevon est devenu l'un des musiciens et compositeurs les plus admirés de Los AngelesMais avec le succès, les démons augmentaient, et il était constamment impliqué dans ses propres contradictions émotionnelles et les vides qui résonnaient le plus chez lui, où toute une famille l'attendait.
Avec les vices, le talentueux musicien brûlerait presque tous ses ponts. La musique l'a finalement conduit à la retraite en Philadelphia Au début des années 1980 pourtant, un week-end dévastateur s'éternise pendant plusieurs années et le chanteur tombe dans la spirale qui marquera ses œuvres suivantes : réfléchies et douloureuses, pleines d'envies et de la critique acerbe avec laquelle il a toujours pensé. .
Il n'a jamais cessé de travailler mais il n'a pas cessé non plus d'être tourmenté. Il est passé d'un iconoclaste rebelle à un prosélyte turbulent, mais sans jamais perdre une honnêteté vivifiante qui continue de le placer en dehors des cases acceptablement "sensibles" des artistes de son type.
À la fois dans son temps d'un favori culte avec les géants commerciaux, dans sa vie personnelle et dans la "vie" après sa mort, Warren était à la recherche de quelque chose que nous ne saurons jamais s'il a trouvé. Cette qualité rédemptrice lui a fait écrire sur des gens profondément imparfaits Ils se dirigeaient vers des résolutions incertaines, avec une possibilité douteuse d'atteindre une plus grande importance.
Les personnages de sa musique, comme lui, étaient maîtres de leurs péchés sans pouvoir les réconcilier.
Il est difficile d'oublier que ce virtuose C'était aussi une personne accro et autodestructrice, mais finalement, c'est un artiste qui donne à son public la possibilité de rejeter, condamner ou contextualiser son histoire personnelle et musicale selon ses propres termes, car au final il s'en foutrait trop. beaucoup sur notre opinion.
La vérité est que tant dans la vie que dans l'art, les cicatrices et les imperfections que nous portons tous dans nos âmes sont notre qualité la plus fascinante car elles servent de plafonds, et pour le musicien affligé, cette douleur était ce qui l'a le plus piégé, à commencer par leur propre, et c'est à cela que leur musique est dédiée.
Écouter leurs chansons, c'est se souvenir que le bien et le mal cohabitent tout le temps en nous au milieu de gestes idéalistes qui se heurtent aux déceptions quotidiennes.
En fin de compte, aimer Warren Zevon c'est toujours une quête solitaire, ou un intérêt que l'on choisit de poursuivre seul, car leurs chansons reconnaissent quelque chose vrai et profond dans votre cœur que vous ne vous sentiriez pas à l'aise de partager avec la plupart des gens.
Il est parti depuis plus de 18 ans, et bien que sa vie et sa carrière continuent d'être l'une des choses les plus difficiles à comprendre, la chose indéniable est que nous entendons un artiste authentique, réel et aussi talentueux que persécuté et destructeur.
La meilleure chanson d'un artiste ne peut jamais être votre chanson préférée, car la meilleure chanson appartient à tout le monde, alors que la chanson préférée n'appartient qu'à vous, et comme pour Warren, son titre préféré peut être celui que vous aimez le plus. qui devient tellement enveloppé dans une énigme, que parfois il semble qu'il n'a même pas existé.
Bob Dylan, qui a fait sa carrière aux côtés de Warren, a dit de lui :
Ses modèles musicaux sont partout, probablement parce qu'il est de formation classique. Il peut y avoir trois chansons distinctes dans une chanson de Zevon, mais elles sont toutes connectées sans effort. Zevon était un musicien de musiciens, un torturé. Desperados sous le Les ondes. Tout est là.
