Google Arts & Culture et le musée Dolores Olmedo vous emmener dans un voyage à travers la vie personnelle et artistique de Frida Kahlo.
À travers une tournée de ses peintures, il connaît des détails qui ont marqué le parcours d'un des plus importants représentants de l'art mexicain au monde.
Je me peins, est le nom de cette exposition qui met en valeur les détails personnels de la peintre et montre les trois genres picturaux développés par elle: portraits, autoportraits et natures mortes.
Possédant une grande force spirituelle, Frida a transféré ce pouvoir à ses œuvres dans lesquelles le symbolisme est un facteur primordial et que l'on peut voir dans les couleurs utilisées dans ses peintures et dans certains éléments qui ont un sens pour l'artiste.
La vie et la mort font partie de ce symbolisme qui apparaîtra constamment dans ses peintures.
Photo: Musée Dolores Olmedo
La douleur est également un thème récurrent dans ses autoportraits, reflétant les conséquences de l'accident qu'elle a subi dans sa jeunesse et l'a maintenue alitée pendant de longues périodes, son incapacité à avoir des enfants, les avortements auxquels elle a été confrontée et les infidélités constantes de Diego Rivera.
Frida, artistiquement, s'est développée individuellement en créant son propre style qui se caractérise par son caractère intemporel et actuel.
Tu savais que?
Esquisse pour autoportrait avec avion (1929) a été vendue aux enchères en 2000 et a battu trois records: être l'œuvre latino-américaine vendue aux enchères au prix le plus élevé, être la peinture d'une femme qui a été la mieux valorisée au monde et être l'œuvre la plus chère de tout artiste mexicain jusqu'à ce moment.
Photo: Musée Dolores Olmedo
