Néoréalisme, le mouvement français opposé au Pop Art
El Néoréalisme ou nouveau réalisme était un mouvement artistique de la peinture né à 1960 des mains du critique d'art Pierre Restany et le peintre Yves Klein.
Quand il a vu la lumière, le néoréalisme est devenu un avant-garde des années soixante.
Mais de quoi s'agit-il?
Étrangement, le néoréalisme a deux manifestes à son actif. Le premier, écrit en avril par 1960 par Pierre Restany.
La seconde, écrite en 1961, où ils ont introduit le dadaïsme en tant que caractéristique du mouvement.
Dans le premier, ils annoncent que le néoréalisme était à propos de une nouvelle approche perceptuelle du réel. Ce manifeste a été signé par neuf artistes:
Yves Klein, Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Martial Raysse, Pierre Restany, Daniel Spoerri, Jean Tinguely et Jacques de la Villeglé.
Cependant, le terme a été utilisé pour la première fois lorsqu’il s’agissait de décrire les œuvres de ces artistes lors d’une exposition à Milan.
En plus de l'importance d'un nouveau courant naissant. La grande anecdote du néoréalisme, c’est qu’il est né d’une manière différent al Pop Gentil.
Par conséquent, le mouvement est resté comme le transposition Quoi France a fait de la émergent art États-Unis.
El Néoréalisme critiqué la partie la plus sombre du capitalisme, pendant que Le Pop Art a fait briller la consommation de masse.
La première exposition a eu lieu au 1960 au festival Vanguard à Paris. Cela a été suivi par un autre dans la galerie J; à New York (19629 et à la Biennale Saint-Marin de 1963).
Les autres artistes importants de ce mouvement sont Lucian Freud, Alex Katz, Alfred Leslie et Alice Neel. Tous parlent anglais.
Bien qu’ils fassent partie du néoréalisme, ces derniers ont eu quelques différences dans l’art créé par leurs homologues français.
Bien qu’ils abordent également des problèmes de la vie quotidienne, ils pratiquaient un art réaliste rappelant celui de nouvelle objectivité.
Ils ont cherché à unir la vie et l'art autant que possible. Par conséquent, ils ont dit que malgré leurs différences, ils avaient adhéré grâce à l'esthétique.
Malgré toute la diversité de leur langage plastique, ils ont perçu l’existence d’une base commune pour leur travail: l'appropriation directe de la réalité.
Pour Restany, c'était «un recyclage poétique de la réalité urbaine, industrielle et publicitaire ».
Et les néo-réalistes ont préconisé un retour à la réalité, en opposition au lyrisme de la peinture abstraite, mais en évitant les pièges de l’art figuratif.
Dans le néoréalisme, nous pouvons voir la technique de décollage (le contraire des collages). Notamment par l'utilisation de affiches déchirées ou lacérées de François Dufrene, Jacques Villeglé, Mimmo Rotella et Raymond Hains.
Malgré la nouveauté du mouvement artistique, le néoréalisme a vu les ténèbres dans 1970.
C'est vrai, ce courant n'a duré que dix ans. Ceci, après la mort de l'épingle française, Yves Klein.