Avec sa multidisciplinaire art, David Wojnarowicz est devenu une lumière pour les marginalisés, les faibles, les impuissants et tous ceux qui ne rentrent tout simplement pas dans un moule.
Dans les années 1980, sous l'administration Reagan, certains artistes, dont Wojnarowicz, élèvent la voix pour dénoncer la injustice causée par le sida, une maladie tant redoutée à l'époque et synonyme d'arrêt de mort.
Pourquoi ne le reconnaissent-ils pas correctement ? Pourquoi une réponse immédiate n'est-elle pas générée ? Et comment ne tuez-vous que les gens qui le méritent ?
De ces questions qui, à un moment donné, ont lancé David Wojnarowicz est né dans une colère et une rage qu'il a su canaliser à travers son art et ainsi devenir imparable activiste jusqu'au dernier jour de sa vie.
Quelque chose du sommeil III (pour Tom Rauffenbart), 1989. Source : The New York Times
Utilisant toutes les techniques disponibles, de la peinture, la photographie, la sculpture, le cinéma, l'écriture et la performance, l'artiste américain s'est efforcé de changer le statu quo sur le pouvoir et surtout pourquoi certaines vies sont visibles et d'autres passent inaperçues.
Wojnarowicz a attiré l'attention aux États-Unis (et dans le monde) en 1989, lorsque le National Endowment for the Arts a décidé d'annuler le financement d'un catalogue d'exposition sur le sida en raison d'un essai qu'il a écrit attaquant diverses personnalités publiques.
Son art a toujours été personnel, c'est pourquoi dans ses œuvres il a capturé, avec passion et un beauté incomparable, les abus qu'il a subis dans son enfance et tous ceux qu'il a vus dans la rue lorsqu'il y vécut durant son adolescence.
Sans titre (Un jour cet enfant…), 1990. Source : Whitney Museum of American Art
Il est né à Red Bank, New Jersey, mais a décidé de s'enfuir de chez lui à cause des abus de son père. Il a vécu dans la rue et est finalement diplômé de la Manhattan High School of Music and Art.
Wojnarowicz était l'un des nombreux artistes de sa génération à avoir été reconnu sur la scène artistique d'East Village au début des années 80. À l'époque, il était connu pour ses images au pochoir de maisons en feu et de personnages tombant des côtés des bâtiments.
Dans ses peintures et ses photographies, qui incorporaient parfois du texte, il capturait la culture populaire et créait des images qui pouvaient être sombrement surréalistes.
Vent (pour Peter Hujar). Source : Le Musée d'Art Moderne
Le photographe Peter Hujar, qui était son amant et ami, l'a encouragé à embrasser son don pour la peinture. Lorsque Wojnarowicz est mort des complications du SIDA et a été diagnostiqué avec la même maladie peu de temps après en 1988, il a fait témoigner David Wojnarowicz à travers son art.
A travers ses oeuvres (et la sensibilité qu'elles dégagent) on peut voir comment il a embrassé son destin fatal, Comme un capitaine dans un avion destiné à s'écraser.
La mort était son centre d'intérêt et son matériau : il a documenté ses amis mourants (en particulier Peter Hujar) et, d'autre part, il est devenu obsédé par l'utilisation de couleurs exubérantes et l'abondance de symboles de la vie car c'était sa façon de s'accrocher à la vie. .
L'héritage de David Wojnarowicz, décédé à l'âge de 37 ans, est profond et extrêmement précieux car il a porté à l'attention du public la réalité du sida, les souffrances qu'il cause et le prix élevé payé pour souffrir d'une maladie aussi stigmatisée.