Artistes hyperréalistes de 3 qui s’ennuient avec leurs sculptures et leurs peintures

Mercredi 17 avril à 14.52hXNUMX GMT


Artistes hyperréalistes de 3 qui s’ennuient avec leurs sculptures et leurs peintures


Les artistes hyperréalistes contemporains utilisent souvent des filles, des garçons et des personnes âgées pour façonner leur travail.

El L'hyperréalisme est un mouvement pictural apparu dans la décennie du 60, dont les techniques aspirent à une précision presque photographique.

En outre, il cherche à maintenir dans le tableau le lien avec la vision photographique du cadrage et la traduction fidèle de la scène.

Par conséquent, les sujets sont représentés avec une précision méticuleuse dans les détails. Grâce à cela, il est possible d'identifier la virtuosité technique, qui dépasse l'œil photographique.

Tezi Gabunia

 

Il est un artiste géorgien dont La méthodologie est appelée «contrefaçon» et crée une réflexion sur les caractéristiques fondamentales du monde contemporain.

Chez 2011, il a ouvert son atelier et a réalisé plus d'une centaine de peintures, tout en industrialisant le processus de création artistique.

Par conséquent, il publie une nouvelle production sur Internet toutes les deux semaines.

Le projet interactif consiste en des copies miniatures exactes des espaces d’exposition de célèbres musées et galeries.

Le concept de falsification est présent lors de la présentation d'une fausse exposition, de la dimensionnement d'espaces et de la création d'expositions inexistantes.

Les gens sont encouragés à se mettre la tête dans les modèles réduits où une photo est prise.

Les principaux supports techniques utilisés lors de la fabrication des modèles sont les matériaux en PVC, le plexiglas, le papier de bois et la colle.

Ron Mueck

 

Distingué dans le domaine de l'art contemporain par le vraisemblance et réalisme qui caractérisent ses œuvres.

Ron Mueck est l’un des artistes hyper-réalistes qui explore la représentation figurative comme une ressource pour réduire ou augmenter l’échelle de ses modèles.

Présente généralement des sculptures réalisées dans des milieux mixtes avec des matériaux tels que le silicone, la fibre de verre et l’acrylique.

Avec lui, exploite sa maîtrise de l'anatomie et son talent pour faire exploser, avant ces êtres immuables, exclamations et réflexions.

En outre, il met en évidence la frontière délicate entre la limite de la réalité et l'artifice. Entre le révélé et le caché. Et le lien palpable qui unit la présence et l’absence.

Avec ses œuvres à grande échelle, il cherche à recréer l’ampleur des émotions liées au corps.

Même met en évidence les détails les plus minutieux, tels que la pigmentation de la peau, les rides, les cheveux et les expressions du visage.

Gottfried Helnwein

 

Gottfried Helnwein est un artiste plasticien austro-irlandais. Travailler comme peintre, dessinateur, photographe, muraliste, sculpteur et artiste d'installation et de performance.

Il utilise une grande variété de techniques et de supports.

Helnwein Il traite principalement des angoisses psychologiques et sociologiques, des problèmes historiques et des problèmes politiques.

En conséquence de cela, son travail est souvent considéré comme provocateur et controversé. Pour cette raison, il a été retiré de certains pays ou il a été interdit de les exposer.

Ses peintures traversent la frontière entre le dérangeant et le beau, mais ils sont toujours provocants.

Son travail tourne généralement autour de la violence et des enfants.

En outre, il proteste constamment contre les caricatures créées par les États-Unis pour "hypnotiser" le public.

Ces artistes hyperréalistes explorent la complexité humaine et confondent notre regard entre le réel, l’ours fictif et ce que nous ne pouvons que regarder ou toucher.