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5 artistes ultra célèbres, mais qui sont morts dans la pauvreté totale

Lundi 16 mai 09.32 GMT
Autoportrait au chapeau de feutre gris, 1887. Vincent van Gogh. Source : Musée Van Gogh, Amsterdam
Autoportrait au chapeau de feutre gris, 1887. Vincent van Gogh. Source : Musée Van Gogh, Amsterdam
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Des artistes qui jouissent actuellement d'une grande notoriété tels que Vincent Van Gogh, Claude Monet, Johann Sebastia Bach, Franz Kafka et Edgar Allan Poe ont rarement été appréciés en leur temps, ce qui est dommage.

Beaucoup de ces artistes étaient formidables des excentriques aux prises avec des dépendances, des maux physiques, des maladies mentales et de l'alcoolisme, rendant leur vie et leur mort vraiment sombres.

Il est possible que dans la vie ils aient vendu une partie de leur travail, mais peu, vraiment peu, ont atteint le niveau de renommée que certains d'entre eux ont atteint après la mort. Ils étaient rarement capables de subvenir à leurs besoins, encore moins une famille.

La plupart des artistes de cette liste ont introduit quelque chose de nouveau et n'ont pas été sans controverse autour d'eux et de leur travail, ce qui les a rendus si grands. Malheureusement, les cinq artistes de cette liste sont tous morts dans la pauvreté et une relative obscurité, il vaut donc la peine d'en savoir un peu plus sur eux.

 

Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh il n'a vendu qu'un seul tableau de son vivant pour l'équivalent d'environ 109 $., donc décidément il ne pouvait pas vivre de son art.

Bien qu'il soit célèbre pour des œuvres telles que La nuit étoilée, cet artiste a lutté contre la maladie mentale pendant la majeure partie de sa vie.

Malheureusement, il n'a pas pu mener cette bataille et en 1888, une de ses oreilles a été coupée. Peu de temps après, alors qu'il se promenait dans la campagne, il se tira une balle dans la poitrine avec un revolver, mais décida de retourner à la pension où il vivait et à peine deux jours plus tard, dans les bras de son frère Theo, il mourut. 

 

Autoportrait au chapeau de paille, 1887.Vincent van Gogh. Source : Musée Van Gogh, Amsterdam 

 

Claude Monet

L'un des artistes qui a eu l'une des vies les plus tragiques a été le fondateur de l'impressionnisme français : Claude Monet. À cause de, Monet et sa famille ont connu une pauvreté extrême pendant une grande partie de leur vie.

La forme et la technique qu'il a développées ont créé une sensation de lumière atmosphérique avec ses représentations de scènes de paysage à un moment donné. Ceci dit qu'un paysage n'existe pas par lui-même car son aspect change à chaque instant ; le cadre, l'atmosphère environnante, c'est ce qui donne vie à l'œuvre.

son œuvre phare Impression, lever du soleil il a inventé la nouvelle école, mais ce n'est qu'en 1880 que ses œuvres ont commencé à se vendre, près d'une décennie après avoir créé ses meilleures œuvres.

Il jouit d'une certaine renommée dans la vie, mais de nombreux peintres l'accusent également de ne se soucier que de la commercialisation de ses œuvres. La tragédie l'a hanté jusqu'à la fin de ses jours car il est resté partiellement aveugle, ce qui l'a empêché de continuer à peindre avec la même habileté que dans ses meilleures années.

 

Autoportrait au béret, 1886. Claude Monnet. Source: Site Web des peintures de Monet

 

 

Johann Sebastian Bach

 

Tout au long de sa vie Johann Sebastian Bach il connut un grand succès en tant qu'organiste et claveciniste, mais ses œuvres en tant que compositeur furent largement ignorées. 

Il s'avère qu'il est mort en étant reconnu comme tel, mais ce n'est qu'au début du XIXe siècle, lorsque l'intérêt pour la période baroque refait surface, que ses compositions musicales voient enfin le jour.

Bach a réussi à apporter des éléments musicaux d'Italie et de France enrichissant son style allemand. Bien qu'il ait fallu du temps, l'œuvre de Bach a été entendue aux quatre coins de la planète, ce que tout artiste souhaite.

 

Portrait de Jean-Sébastien Bach, 1748. Elias Gottlob Haussmann. Source : Google Arts & Culture

 

Franz Kafka

Franz Kafka il avait une façon vraiment unique de regarder et de vivre le monde. Comme beaucoup d'artistes, l'écriture de Kafka était en grande partie le résultat de ses expériences.

Kafka avait une relation difficile avec son père, qui était extrêmement autoritaire et strict, et sa mère, qui travaillait aussi de longues heures, tant il passa une grande partie de sa jeunesse seul avec ses serviteurs. 

Il a réussi à réussir à l'école, à étudier le droit, mais s'est finalement imposé comme agent d'assurance, mais passer autant d'heures à travailler n'était pas son truc, alors il a décidé de quitter son emploi pour avoir plus de temps pour écrire.

Franz Kafka est mort, à l'âge de 40 ans, comme un parfait inconnu, sans avoir publié un seul ouvrage. C'est grâce à un ami proche qui l'a aidé dans ses derniers jours, alors qu'il souffrait de tuberculose, que ses œuvres ont été sauvées et portées à la connaissance du monde.

 

Photographie de Franz Kafka. Source : Musée Franz Kafka

 

Edgar Allan Poe 

La nature sombre de la plupart des histoires et de la poésie de Edgar Allan Poe c'est vraiment le reflet de sa vie mouvementée et douloureuse.

Pour El cuervo, l'un de ses poèmes les plus célèbres et avec lequel il a commencé à se faire connaître, il n'a été payé que 9 dollars, il n'a donc jamais pu vivre confortablement grâce à son travail. 

Edgar Allan Poe est décédé après des tentatives infructueuses pour démarrer un journal et ses problèmes d'alcool sont devenus pleinement apparents pour ceux qui le connaissaient. 

Il a été retrouvé inconscient dans un égout de Baltimore et a été déclaré mort de causes inconnues peu de temps après.

 

Photographie d'Edgar Allan Poe prise par WS Hartshorn. Source : Wikipédia

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