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Ishirō Honda, la conscience du monstre

Vendredi 07 mai 10.57 GMT
Source : Musée Godzilla de Tokyo
Source : Musée Godzilla de Tokyo
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Depuis plus de six décennies, Godzilla a été défini comme l'icône du culture pop.

Après ses débuts au cinéma en 1954 par son co-créateur et réalisateur, Ishirô Honda, avec les écrivains Tomoyuki Tanaka, Takeo murata, et le coordinateur des effets spéciaux, Eiji TsuburayaCes Japonais ils ont déchiré le genre Kaiju (怪 獣), un mot japonais qui signifie bête étrange ou bête géante, et qui a porté ses fruits jusqu'en 2021 avec la récente première de Godzilla contre Kong, le film Plus de billetterie depuis le fléau de la pandémie.

Tandis que Godzilla 1954 est considéré comme le premier film japonais officiel de Kaiju, plusieurs précédents ont jeté les bases de la fondation du genre.

La première proposition, qui n'était pas considérée comme lui appartenant, était Le monde perdu, du Harry O'Hoyt, qui a été créée en 1925 à l'époque du cinéma muet, basée sur un roman de Sir Arthur Conan Doyle Quoi a présenté un dinosaure déchaîné à travers Londres. En 1933, il serait publié King Kong devenir officiellement le premier film officiel de la Kaiju comme ils sont reconnus aujourd'hui.

Peu de temps après, le monstre qui symbolise la vengeance de la nature contre l'humanité, selon son co-créateur, Tomoyuki Tanaka, entrerait en scène, jetant les bases du genre à ne jamais quitter, un genre que les nations et les cultures unies, et promouvait l'invention de certains des efforts les plus curieux en termes de costume et d'architecture au sein de la cinéma.

Mais pour comprendre ces kaiju Au-delà de ce que nous avons vu sur grand écran ou dans une bande dessinée, il vaut la peine de se plonger pleinement dans l'esprit et l'âme de Ishirô Honda, le cinéaste père de gojira, propriétaire d'une vie fascinante qui a commencé le 7 mai 1911 à Asahi, une ville située dans Yamagata, haut dans les montagnes de Tohoku, Japon et que selon les critiques les plus féroces de la guilde, n'a pas recu el reconnaissance qu'il a construit pendant tant d'années comme l'esprit et la conscience du monstre le plus célèbre.

 

Ishiro honda y Eiji Tsuburaya sur le tournage de Godzilla. source: Canal de critère.
 

Ishirō Honda: La vie d'un enfant capable de se réinventer, d'un homme capable de survivre

 

Dès son plus jeune âge, Honda, le fils d'un moine bouddhiste, a été fasciné par la puissance du cinéma lors d'une assemblée scolaire quand il a vu son premier film, un occidental Américain silencieux, mais ce n'est que lorsque sa famille a déménagé Tokio, alors qu'Ishirō étudiait à l'école élémentaire, qui était enchanté par les courts métrages de ninjas mettant en vedette Matsunosuke Onoe et des films importés de l'Ouest.

Une projection du classique de FW Murnau, The Last Laughen 1924, lorsque son frère aîné expliqua que les films étaient réalisés par un cantoku (directeur) qui a supervisé l'action, et enfin, son sort a été marqué.

Alors que ses frères recevaient un tutorat religieux à seize ans, Honda apprenait les sciences. A refusé l'engagement de la famille à s'inscrire à l'école dentaire et a rejoint le programme de cinéma de la Université Nihon en 1931 alors qu'un climat de nationalisme grandissait dans son pays après la invasion de Mandchourie pour lui Armée de Kwantung cette même année.

En 1934, Honda est devenu l'apprenti directeur adjoint, où il a appris tous les aspects de la production, de la manipulation de la caméra au montage, en passant par l'écriture, les costumes, les accessoires, la programmation, la budgétisation, l'impression de films et plus encore, mais son rêve de monter à la présidence du réalisateur a été reporté par son appel à la Seconde Guerre mondiale en 1939.

Pendant son séjour dans les tranchées, il a enduré des années difficiles, des conditions brutales, la séparation de sa femme et de ses deux enfants, une fusillade dans laquelle il a à peine échappé à la mort et le statut de prisonnier de guerre. Il a survécu, a été sauvé et est rentré chez lui au début de 1946.

Il a rejoint la scène cinématographique et la société de production Toho, qui a souffert de difficultés économiques et politiques après la guerre, et attendrait le poste de cantoku jusqu'à l'âge de quarante ans, quand il a fait ses débuts avec son premier long métrage, le drame romantique La perle bleue en 1951, qui portait sur l'écart entre les valeurs influencées par Ouest et les plus anciennes traditions rurales.

Puis vint son premier succès commercial, Aigle du Pacifique, 1953, premier volet de la saga fatidique de l'amiral Isoroku Yamamoto et l'attaque sur Pearl Harbor.

Puis vint Adieu Rabaul, en 1954. Les deux productions comportaient des séquences d'effets travaillées par Eiji Tsuburaya, avec qui il se lança alors pour diriger la première tranche du monstre qui régnerait sur tous les monstres.

 

Effectuer des travaux miniatures sur le plateau. source: Ishiro Honda, une vie au cinéma.
 

La valeur d'un monstre

 

L'épopée des dinosaures est devenue une incarnation aberrante de l'anxiété post-mortelle. Seconde Guerre mondiale et les deux bombes nucléaires à Hiroshima et Nagasaki qui ont marqué un avant et un après au Japon et dans le monde.

Alors que la fumée se propageait des décombres, une ville décimée aux prises avec les besoins de rénovation urbaine, Godzilla 1954 est l'illustration de l'anxiété atomique.

Le film représentait un grand risque professionnel pour toutes les personnes impliquées, puisque, s'il avait échoué au box-office, Honda, Tsuburaya et le producteur Tomoyuki Tanaka, qui a eu l'idée de le réaliser, aurait répondu aux hauts fonctionnaires de l'étude qu'ils avaient déjà dépensé environ 275 dollars américains en production, en grande partie pour le temps et la situation des pays en période d'après-guerre, qui ont tardé à soutenir le septième art.

Mais Godzilla Ce fut un énorme succès national, et c'était aussi le premier film étranger à recevoir une large distribution aux États-Unis. États Unis, bien que modifiée dans sa forme, mais gagnant beaucoup, beaucoup d'argent.

Contrairement à de nombreux autres films qui aborderaient le lézard géant, le monstre dans les versions de Ishirô Honda il a d'énormes retombées pour le drame humain et un travail de décors et de costumes extraordinaires.

 

Godzilla de 1954. source: IMDb.
 

Malgré le succès, il faudrait plusieurs années avant que Honda ne devienne le réalisateur le plus prolifique de films de science-fiction et de monstres au monde. Japon.

Dans la seconde moitié des années 1950, Ishirō perfectionne son style de mise en scène avec une série de drames et de comédies affectueux sur des jeunes qui naviguent dans un paysage de reprise économique et de changement des valeurs culturelles. Parmi ceux-ci, démarquez-vous Mère et fils de 1955, Bonne chance à ces deux, un an plus tard, et Chanson pour une mariée, de 1958, qui n'ont pas été distribués en dehors du Japon.

En 1960, le travail de Honda se concentrerait sur le sort des femmes dans la société d'après-guerre dominée par les hommes, des situations similaires aux films de mikio naruse, dont Honda avait fait son apprentissage.

 

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Au fur et à mesure Japon rejoint le Nations unies et s'est imposé comme un pays pacifique et économiquement renaissant, les films de genre de Honda sont devenus plus optimistes et aussi plus rentables.

Bataille dans l'espace extra-atmosphérique de 1959, Gorath de 1962, Atragon à partir de 1963, et Mothra c. Godzilla, à partir de 1964, qui a vu l'imposant dinosaure passer de méchant à héros lorsqu'il a affronté son dernier ennemi, gidora, C'étaient de grands succès du réalisateur japonais à l'intérieur et à l'extérieur de son pays.

D'une philosophie "humaniste», Comme il s'expliquait lui-même, il a cherché à transmettre des messages de coopération et de compréhension. Et bien qu'il n'ait jamais remporté de prix prestigieux, le résilient Ishirō est décédé le 28 février 1993 toujours très fier de la résilience de ses films.

Il vivait avec une habileté enviable, tissant des messages indéniablement sérieux dans des divertissements manifestement populistes; pour cela et pour d'autres choses, écrit Steve Ryfle, Ishirô Honda C'était un cinéaste en avance sur son temps.

 

«C'était vraiment un plaisir pour moi d'avoir pu faire quelque chose dont les gens se souviennent (...) Si je n'avais pas fait Godzilla o Les mystérians ce ne serait pas pareil. Il n'y a rien de tel que le bonheur que je tire de ces emplois. "

- Ishirô Honda

 

Terreur de Mechagodzilla 1975. source: Canal critère.

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