5 femmes essentielles de la musique classique oubliées par l'histoire

25 avril 2019 à 13h41


5 femmes essentielles de la musique classique oubliées par l'histoire


L'histoire de la musique classique n'a progressé que par l'intermédiaire de musiciens et de compositeurs. Tous les hommes Qu'ils soient appelés prodiges ou génies. Ils ont toujours été les créateurs des pièces avec lesquelles la culture occidentale s'est formée.

Et même s’il est vrai que nous avons davantage entendu parler de noms comme Chopin, Mozart, Tchaikovski ou Beethoven, de nombreuses femmes ont également créé la musique classique.

Bien que moins connu et pourquoi ne pas le dire, oublié; le sujet selon lequel seuls les hommes sont les grands représentants est quelque peu éloigné de la réalité.

Bien que leur musique et leur art soient des oublis injustifiables, il est également temps de se souvenir de ces créateurs de morceaux et de faire connaissance avec eux. Rappelez-vous également que María Callas, Cecilia Bartolli ou Agnes Baltsa ne sont pas les seules voix. De nombreuses autres artistes femmes ont interprété de grandes œuvres ou ont été créées.

Ici, récapitulation de cinq artistes femmes qui ont oublié le rôle de muses pour devenir créatrices de musique classique.

Hildegard von Bingen (Allemagne - 1098)

 

Au Moyen Âge, l'emprisonnement de femmes dans la sphère domestique était profondément enraciné.

Profitant de moins de contrôle ecclésiastique en Europe centrale, Hildegard von Bingen a donné une tournure sans précédent à sa carrière de religieuse bénédictine et médicale. Devenue abbesse de son monastère, elle utilise son prestige pour libérer sa créativité musicale. Sa contribution à la musique sacrée médiévale est remarquable.

La plupart de ses compositions comprennent de vastes registres, avec des mélodies très élaborées, où la musique est aussi importante que la poésie. On peut dire qu'elles constituent des constructions telles que les traceries gothiques ont fait de la musique.

Parmi ses créations les plus connues figure le cycle de la chanson Symphonie de l'harmonie des révélations célestes.Aujourd'hui, les musicologues attachent de la valeur à son travail. Il enregistre des enregistrements de son travail complet et de curieux mélanges de mélodies avec des rythmes techno et new age.

Rafaella et Vittoria Aleotti (Italie - 1570) / 1575)

 

L'Italie de la Contre-Réforme ne semblait pas être le contexte le plus propice pour que deux sœurs se distinguent dans le monde de la musique. Cependant, Rafaella (1570-1656) et Vittoria (1573-1620) ont profité de l'influence de leur père architecte pour créer un petit orchestre à Ferrara. Le prestige du groupe était tel qu'il finit par agir devant les rois et le pape Clément VII lui-même.

En outre, ils étaient compositeurs et organistes. Ils ont composé des motets et des madrigaux.

Barbara Strozzi (1619- Italie)

 

Le vénitien Strozzi est sans aucun doute l'une des figures les plus intéressantes du baroque italien. Son activité créatrice intense a permis de créer jusqu'à huit livres de musique et son travail est devenu connu dans le reste de l'Europe.. Ses compositions sont parmi les plus importantes de cette période musicale.

Il compose des arias, des ariettas et des cantates profanes, ce dernier est un genre que Strozzi a développé et promu à Venise.

Paulina Duchambge (France - 1778)

 

Elle a été formée à Paris et est connue pour l’instrument original qui a joué avec une grande virtuosité, la guitare. En fait, dans le seul portrait d'elle survivant, elle apparaît jouant de cet instrument.

En outre, elle était également pianiste et compositrice et fut l'une des premières à écrire de la musique originale pour un instrument. Ils étaient célèbres Ballade, Barcarola, Romanza pour guitare avec chant, édité par Boosey de Londres. Son tempérament délicat et sa culture ont attiré des personnalités distinguées dans toutes les branches autour de lui. Le peintre Robert Lefebvre a peint son portrait en taille réelle.

Elizabeth Claude Jaquet de la guerre (France- 1665)

 

Ce parisien était un grand joueur de clavecin et un compositeur prodigieux. Il est né dans une famille de musiciens. Son père, Claude Jacquet était un organiste connu et influent.

À l'âge de cinq ans, il attira l'attention de Louis XIV lorsqu'il offrit au monarque un concert clé. Et est-ce que le Roi Soleil était tellement impressionné que le connu comme Petite merveille il resta quelques années à la cour de Versailles au service de madame de Montespan. En 1715, il a publié Cantates françoises.

C’est ainsi que ces artistes femmes ont composé et créé des pièces uniques de musique classique qui ont été peu valorisées, mais il est temps de le faire.