Manipulaattori, roisto, propagandapomo, provokaattori, Shepard Fairey on mies, jota monet tervehtivät kohtauksen luojana modernia kaupunkitaidetta ja se on kiistaton ilmiö.
Hän nousi ensimmäisen kerran kuuluisuuteen vuonna 1989 nyt kaikkialla esiintyvällä tarrakampanjallaan "Obey Giant", omatyylisestä fenomenologista on sittemmin tullut yksi 2000-luvun alun tunnetuimmista taiteilijoista.
Hänen työnsä, sekoitus parodiaa ja protestia, pyrkii horjuttamaan juuri sitä välinettä, johon hän pitää kiinni, ja juuri tällä tavalla hän on luonut paperijulisteensa, jotka koristavat mainostauluja ja jotka hänen omien sanojensa mukaan "markkinoivat mitään. ", samalla kun sekoitat hämmentyneet massat.
Hänen ainutlaatuinen stensiili-, kollaasi-, valokuvaus- ja maalauskäyttönsä on johtanut yhteistyöhön mm. DJ Shadow, Interpol, Smashing Pumpkins, sekä julistetaidetta elämäkertaan Johnny Cash, 'Walk the Line'.
Syntynyt vuonna 1970 Charleston, Etelä-Carolina, Shepard määrittelee itsensä katutaiteilija, graafinen suunnittelija, aktivisti, kuvittaja ja perustaja OBEY Vaatteet Amerikkalainen, joka kasvoi rullalautailusta.
osallistui Idyllwild Academy of the Arts en Palm Springs, Kalifornia ja tuli ensin tunnetuksi tarrakampanjastaan "Andre the Giant has a Posse" (OBEY) osallistuessaan Rhode Islandin suunnittelukoulu, jossa hän valmistui kuvataiteen kandidaatiksi vuonna 1992. Tällä hetkellä hän asuu ja työskentelee Los Angeles Kalifornia.
Se oli 2008: ssä, kun Shepard Fairey nousi kuuluisuuteen suuren yleisön keskuudessa luomalla laittomasti jo maailmankuulun julisteen Barack Obama Mitä lukea TOIVOA punaisessa ja sinisessä värissä. Vaikka tämä ei ollut virallinen ylennys, Shepard väittää, että Obama-kampanja otti häneen yhteyttä muuttaakseen sanan PROGRESS, joka oli alun perin kyltissä, ja siten laittanut sanan HOPE tilalle.
Se on epäilemättä ollut kaikkien aikojen menestynein presidentinvaalijuliste.
Vaikka he eivät pystyneet virallisesti tunnistamaan kylttiä edes siellä, kampanjan virkailijat yrittivät ottaa kaiken irti kaikista aloitteista. Sittemmin Faireyn kaikki on mennyt ylämäkeen. Hän esittelee nyt monissa nykytaiteen museoissa ja myy rajoitetun erän painoksensa muutamassa minuutissa.
Taitellaan Fairey hämärtää rajaa perinteisen ja kaupallisen taiteen välillä. typografian ja kuvan kautta, kommunikoimassa yhteiskuntakritiikkiään printtien, seinämaalausten, tarrojen ja julisteiden avulla julkisissa tiloissa.
Siitä lähtien Fairey on esiintynyt kansainvälisesti sellaisissa instituutioissa kuin Soul Center for the Arts, Soul, Etelä-Korea; CAC Malagan museo, Málaga, Espanja; Halsey Institute for Contemporary Art, Charleston, SC, USA; The Public Trust, Dallas, TX, USA, Center for Contemporary Art (CAC), Cincinnati, OH, USA, Warhol Museum, Pittsburgh, PA, USA; ja Institute of Contemporary Art (ICA) Boston, MA, USA. Vuonna 2017 hän voitti Art Wynwood Tony Goldman Lifetime Artistic Achievement Award -palkinnon. Hänen teoksensa ovat Museum of Modern Artin (MoMA) pysyvissä kokoelmissa, New York, NY, USA; Victoria and Albert Museum, Lontoo, Iso-Britannia; Smithsonian National Portrait Gallery, Washington DC, USA; Boston Institute of Contemporary Art, Boston, MA, USA; Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, CA, USA; ja San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA, USA, mm.
