Ryoichi Kurokawa: taiteen musikaalisuuden huippu

25. helmikuuta 2021 klo 12.
Ryoichi Kurokawa: taiteen musikaalisuuden huippu. KUVA: ryoichikurokawa.com
Ryoichi Kurokawa: taiteen musikaalisuuden huippu. KUVA: ryoichikurokawa.com

 

Ajattele muotoa, riippumatta siitä, mikä se on, ja löydät siitä ilmentymän, joka on verrattavissa ilmaisuun Ryochi kurokawa (1978), taiteilija, joka on löytänyt taiteellisen keskustelunsa monimuotoisuudessa.

Japanilaisesta alkuperästä Kurokawa asuu ja työskentelee Berlin, ja hänen työnsä on ottanut käyttöön useita medioita: asennus, musiikkitallenteet ja konserttipala.

Niinpä taiteilija "säveltää veistoksen ajan kenttätallenteilla ja digitaalisesti ja rekonstruoi arkkitehtonisesti audiovisuaalisen ilmiön", elämäkerta.

Kuva sisällössä

Kuva sisällössä

Kuva sisällössä

Viime vuosina hänen teoksensa ovat olleet läsnä festivaaleilla ympäri maailmaa ja kansainvälisissä museoissa, kuten TATE Moderni Yhdistyneen kuningaskunnan, Pomidoun keskusta ja Palais de Tokyo Ranskasta, Venetsian biennaali muun muassa Italiassa.

Kurokawa on keskittänyt työnsä digitaalisesti tuotetuista elementeistä ja kenttätallenteista koostuvien väliaikaisten veistosten suunnitteluun, jossa yksinkertainen ja monimutkainen ovat rinnakkain tasapainossa.

 

Kriitikko sanoo sen Kurokawan esteettisessä universumissa visuaalisuus ja ääni muodostavat erottamattoman yksikön jonka kanssa hän rakentaa, tietokoneen ja kielen kautta audiovisuaalinen, erittäin tarkasti tehty työ, jolla hän pyrkii vähentämään kuvataiteen ja musiikin keskinäistä etäisyyttä alkioiden synkronoidun etenemisen kautta.

Hänen työnsä oli esillä vuoden 2020 aikana esimerkiksi Taiwanin kansallinen taidemuseo, Yhdistelmäfestivaali, NBlanche des ChercheursJa Mutek. Pian se esitellään festivaalilla Sonar 2021 Barcelonassa, Espanjassa 17. – 19. kesäkuuta; jakaa lavan muiden kanssa Mura Masa, Eric Prydz, Dave, Battles, AJ Tracey, The Blaze, POLO & PAN.