Pohditaan tärkeimpiä elokuvia, kirjoja, kappaleita ja TV-ohjelmia, jotka edustavat Japani, on lähes väistämätöntä saada kuva jäykästä ja sorretusta yhteiskunnasta, jota hallitsee velvollisuudentunto, jalo ja kunnia ja joka tekee kansasta yhtä saavuttamattoman, etäisen ja homogeenisen kuin sadat tuhannet kaduilla kävelevät valkokauluskansalaiset. tunnin katu
Hyvässä tai pahassa, hyväksymme sen Japani voidaan ymmärtää vain läpi paikallisen silmä Mutta juuri sieltä se tulee Daido Moriyama.
Taiteellisen uransa alussa 1960-luvulla, opiskelijamellakoiden huipulla, Moriyama osallistui usein kokeelliseen aikakauslehteen. Provoke -lehti, joka perustuu tokio, ja siitä lähtien hän määritteli kulman, joka on seurannut häntä tähän päivään asti: rakeisia, epätarkkoja, epätarkkoja ja järjestelmän vastaisia kuvia, elementtejä, jotka yhdessä paljastavat Japanin maan rikkaan yhteiskunnan toiset kasvot.
"Jos pyytäisitte minua määrittelemään valokuvan muutamalla sanalla, sanoisin, että se on "valon ja ajan fossiili". Lähde: © Daido Moriyama, virallinen sivusto.
alkoi virallistaa Osaka, toiseksi suurin kaupunki Japani, jossa a Canon 4SB. Hän meni ulos kadulle ja ikuisti kaiken, mikä liikutti: kimonoissa pukeutuneita naisia matkalla shintolaispyhäkköihin, tauoillaan tupakoivia bussipoikia, kulkukoiria ja pulleita lapsia polkupyörillä.
Sitten hän palasi naapuriin Shinjuku käyttää leikkipaikkanaan, tummempaa, likaisempaa puolta Tokio missä bordelleja, sopimattomia, uhkapelaajia ja kulkuria, rikollisia ja kaikenlaisia eksyneitä sieluja, aina nälkäisiä, on runsaasti. Siellä japanilainen valokuvaaja hioi taitojaan yhtenä heistä tuotteliaimmat katuvalokuvataiteilijat.
Hienovaraisilla, mutta intensiivisillä ja nopeilla kaappauksilla, jotka ovat aina sopusoinnussa rytmin, kaupungin liikkeiden ja asukkaiden toiveiden kanssa, sen olemus löysi vähitellen paikkansa ja loisti kuin kaupungin olemus. aito kaupunkikuvaaja.
Monissa kuvissa on melkein hajua. Joillakin muilla on ilmeisiä "merkityksiä". Toiset näyttävät olevan otettu käsistä tai jopa vahingossa hopeahalogenidilla voideltuina ja vaikeasti tulkittavia. Joissakin on ystäviä, työtovereita tai eläimiä, kun taas toiset onnistuvat Tokio, jonka suurimmassa taajamassa asuu 38 miljoonaa ihmistä, näyttää aavekaupungilta.
Tähän päivään asti, yli 80-vuotiaana, hän uhmaa edelleen perinteisen valokuvauksen ja sommittelun sääntöjä jättäen enimmäkseen oman julkkisstatuksensa sekä kameran armot huomioimatta ja määrittelee, että hänen Juicy Fruit olisi kohta ja ampua digitaalikameralla ja käyttämällä naapuruston Shinjuku
Hänen esityksissään teemat ovat yhtä perusteemoja kuin kaduilla ja kapeilla kujilla vaeltava koira yokochō Pienillä ja kuluneilla tangoilla hänen maansa kasvot muuttuvat energisiksi, melkein miehen valtaamaksitodellisuus on niin julma, että he tuntevat totuuden ja olemassaolon räjähtävän. Katuvalokuvauksen hahmot daido moriyama Niitä ei vain kuvata, vaan ne heräävät henkiin ja ääneen vahvan staattisen vaikutuksen keskellä.
vaikutuksen alaisena William Klein, Moriyaman karkea mustavalkoinen estetiikka erosi jyrkästi perinteisesti sävellettyjen kuvien kanssa eurooppalaiset ja amerikkalaiset kollegansa.
Ja vaikka jotkut teokset ovat värillisiä, Moriyama on aina suosinut mustavalkovalokuvausta, koska siinä on vahvempia abstraktio- ja symbolielementtejä, jotka mahdollistavat hänen vangitsemisen. hämäriä ja unenomaisia visioita sisäisestä maailmastasi. Saman valokuvaajan mukaan hän selittää:
Mustavalkoinen on rikas kontrasti, se on ankara ja heijastaa täysin yksinäistä luontoani. Väri on kohtelias ja lempeä, mutta olen menossa kohti toista maailmaa.
Vaikka hänen halunsa kävellä kaduilla etsiessään uusia otoksia ei ole lakannut, viimeisin hänestä kertova dokumentti käsittelee ikääntyvän Moriyaman keskeistä konfliktia: menneisyytensä suhteen välinpitämättömän taiteilijan faneja, toimittajia ja gallerian omistajia, jotka ovat pakkomielle hänen perinnöstään. Tai kuten elokuvan nimi sanoo: Menneisyys on aina uutta, tulevaisuus aina nostalginen.
Hänen ainutlaatuinen ja rohkea tyylinsä yhdistettynä hänen sommittelunsa puutteeseen ja raskaaseen rakeisuuteen johtavat virkistävän moderniin teokseen, jota on vaikea sijoittaa ajoissa ja jota on vaikea jättää huomiotta, luoden harmonisen kaaoksen kakofonian runollista ilmaa yksinäisyydestä, joka on auttanut japanilaisen valokuvauksen tunnustamista kansainvälisessä kontekstissa.
