valikko
  • Portada
  • Taide
  • Suunnittelu
  • Elämä ja tyyli
  • esityslista
valikko
  • Portada
  • Taide
  • Suunnittelu
  • Elämä ja tyyli
  • esityslista
Fahrenheit-lehden logo

Maxin Kansas City, vapimman punkin talo

08. heinäkuuta 2021 klo 09
Facebook Twitter WhatsApp LinkedIn
Lähde: Rolling Stone
Lähde: Rolling Stone
kuvagallerian kuvake 5

 

En Maxin Kansas City, ei ollut Maxia, eikä niin Kansas City. Löytämä oli kuitenkin suuria taiteilijoita 60- ja 70-luvut ennen kuin heistä tuli klisee.

New Yorkin punk-kohtauksen aikana, joka alkoi muotoutua 70-luvun puolivälissä, oli kuitenkin tärkeää valita puoli. ”Jotkut ihmiset olivat ihmisiä Maxin, muut ihmiset CBGB”, Selittää transsukupuolinen laulaja ja tuottaja, Jaynen piirikunta, tunnettu ennen nimellä Waynen piirikunta.

Sijaitsee osoitteessa 213 Park Avenue South, Maxin Kansas City Se oli luovan maailman lahjakkaimpien ja vallankumouksellisimpien henkilöiden sosiaalinen klubi ja kehto, ja sen perustamisesta vuonna 1965 lähtien paikka oli kiehumispiste, jossa alueen musiikki siirtyi glam al punk.

Siellä, David Bowie hän tapasi kaksi epäjumaliaan vuonna 1971, Lou Reed antoi viimeisen konsertinsa Velvet-metro, ja päätyi pääkonttoriksi Andy Warhol ja Tehdasryhmä.

Maxin Se oli itse asiassa Mikki, koska se avattiin vuonna 1965 Mikki Ruskin, asianajaja, joka avasi sarjan kahviloita ja baareja 60-luvun alkupuolella saadakseen näkyvyyttä joillekin taiteilijoille, joilla ei ollut paljon muita esiintymispaikkoja.

Uransa alusta lähtien ja varhaisissa paikoissaan Mickey kehitti suhteita taiteilijoihin ja kirjailijoihin Greenwich Village jotka näyttävät osoittavan kykyjään. Ensimmäinen, 10. kadun kahvila, 3. ja 4. radan välillä siitä tuli runoilijoiden nurkkaus, jossa yleisö nousi seisomaan kuunnellen rytmejä ja kokeellista runoutta. Toinen, baari nimeltä Yhdeksäs ympyrä, jossa Ruskin alkoi houkutella maalareita ja taiteilijoita luomaan yhden tärkeimmistä "baareista" beatnikki keskiluokka "alkaen New York

Nämä projektit menestyivät, mutta olivat lopulta kestämättömiä.

Tämän jälkeen Mickey mietti uuden suurprojektinsa toteuttamista, Maxin Kansas City, ja vaikka keskustassa oli jo paljon yökerhoja Manhattan joka toimi magneettina vallankumouksellisille muusikoille ja taiteilijoille, mitään muuta tilaa ei järjestetty ja viehätti sen kuuluisaa asiakaskuntaa, kuten tämä pieni klubi, joka päätyi tarjoamaan tyhjän kankaan taideväkivallalle pop ja tienraivaajia suurin musiikki maanalainen.

Max'ssa kukoistava ilmainen glamourin ja punkin sekoitus ei aina ollut yhtä ilmeistä muualla, koska muiden tapahtumapaikkojen joukossa oli hieman homofobiaa, joten useampi homoyhteisö roikkui. Maxin, paikka taiteilijoille, jotka hyväksyivät kaikenlaisia ​​ihmisiä.

Sen vapaa kulttuuri, avoin ja avoin kaikille, joilla on jotain sanottavaa, Yöt Max'ssa, Koska ravintolan juhlat olivat tunnettuja, se loi kulttuurin, jonka monet ihmiset tietävät Studio 54, joka avattiin 26. huhtikuuta 1977.

Kuuluisa VIP - alue Maxin Se tuli pakolliseksi kaikille elokuville, muoti-, musiikki- tai korkean yhteiskunnan tähdille, mutta kun vuosi 1974 saapui, sen omistaja vaihtoi taideteoksia kulutukseen ja se päätyi konkurssiin, joten se piti sulkea, vaikka vuonna 1975, uusien omistajien kanssa, Maxin avattiin uudestaan ​​vaatiakseen syntymäoikeutensa punk paikallinen.

1970-luvun lopulla, kun ryhmät pitävät siitä Televisio, kuolleet pojat, "Ramones y Blondie (jonka laulaja Debbie Harry oli kerran tarjoilija Maxin) alkoi kasvaa liian suureksi pienelle näyttämölle, jossa heistä tuli kuuluisia, he muuttivat suurempiin paikkoihin, kuten Ritz, palladium e Irving Square, Maxin olisi pysähtynyt, ja vaikka se olisi avoinna vuoteen 1981 asti, se pysyi tärkeänä kanavana veteraani- ja nouseville taiteilijoille New York

Viimeisen sulkemisensa jälkeen Mickey tunnusti: ”Loppujen lopuksi kohtaus ei kuulunut Hilly Kristalille eikä minulle, se kuului bändit että he tarvitsivat paikkoja jatkaakseen tekemistään. Olimme vain aluksia. "

Tämä on vähän historiaa Maxin Kansas City, paikka, josta voit nähdä William burroughs tupakointi nurkassa Allen Ginsberg. Hento, Mick Jagger y Dennis Hopper tanssia elävien esitysten mukaan Velvet-metro vieressä BobMarley, joka puolestaan ​​odotti nuoren miehen esittelyä Bruce Springsteen akustisella kitarallaan.

Nykyään sen tilaa vie vihanneskaupat.

 

 

youtube peukalo
Toista youtube-kuvake

 

 

SAATAT PITÄÄ MYÖS

  • Lou Reed: täydellinen kauneuden ja melun avioliitto. KUVA: Luova yhteinen

    Lou Reed: täydellinen kauneuden ja melun avioliitto

  • Ian Curtisin kiusallinen sielu

  • Lindsay Kemp: David Bowien kiistanalainen rakkaus ja mentori

  • Museo ja nähtävyys, joka sallii aikamatkan: Historium Brugge

SAATAT PITÄÄ MYÖS

Viisi parasta naisrock-vokalistia


The Girl from Ipanema -kappaleen laulanut Astrud Gilberto kuoli 83-vuotiaana.


La Movida Madrileña, muutoksen tuulet ja sitä kantavat ryhmät


Coldplay leikkasi nykyisen kiertueensa hiilidioksidipäästöt lähes puoleen


  • ARTE
  • DESIGN
  • LIFE & STYLE
  • ESITYSLISTA
Fahrenheit-lehden logo
Instagram
  • ARTE
  • DESIGN
  • LIFE & STYLE
  • ESITYSLISTA
  • OTA YHTEYTTÄ
  • TIETOSUOJELU

Kaikki oikeudet pidätetään 2023

Instagram
Nike Savvas -installaatiot huokuvat iloa ja loistoa, mikä tekee niistä yksinkertaisesti kohottavaa ja iloista elää. Hän käyttää työssään elävää palettia ja toistuvia geometrisia muotoja, jotka resonoivat sekä australialaisten että ulkomaisten keräilijöiden keskuudessa, jotka rakastavat nykyaikaisia ​​värin, valon ja geometrian ilmenemismuotoja, olivatpa ne sitten näyttäviä installaatioita tai veistosteoksia. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #fahrenheitmagazine
Käytännössään Savvas käyttää aktiivisesti yllätystä strategiana. Käsitteellisesti hän asettuu demokraattiseksi taiteilijaksi, koska hän on kiinnostunut katsojan roolista työssään. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #fahrenheitmagazine
Parhailla kansillamme väistetään australialainen taiteilija Nike Savvas, joka tunnetaan laajamittaisista, värikkäistä, mukaansatempaavista osallistuvista installaatioistaan, joita on esitelty sekä Australiassa että kansainvälisesti. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #fahrenheitmagazine
Hänen ensimmäinen 12 lookin kokoelma tehtiin vuonna 2017 huvin vuoksi, kunnes hän julkaisi tarinansa Instagramissa. Kuvat levisivät leviämään, ja parin viikon sisällä hän näki, että hänen asunsa olivat esillä mediassa eri puolilla maailmaa. #fahrenheitmagazine #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #muoti #joulu #fahrenheitmagazine
FAHRENHEITº | VERKKOKONSULTOINTI & SUUNNITTELU | MAINONTA | PÄÄKIRJOITUS