valikko
  • Portada
  • Taide
  • Suunnittelu
  • Elämä ja tyyli
  • esityslista
valikko
  • Portada
  • Taide
  • Suunnittelu
  • Elämä ja tyyli
  • esityslista
Fahrenheit-lehden logo

…Ja nyt improvisaatio: 5 unohdamatonta naista jazzissa

Maanantai 16. tammikuuta 14.27 GMT
Hiromi Uehara, Aziza Mustafa ja Esperanza Spalding. Lähde: Eri sivustot
Hiromi Uehara, Aziza Mustafa ja Esperanza Spalding. Lähde: Eri sivustot
5

 

Viimeinen suuri musiikillinen paradigma, el Jazz, Se on toinen niistä taiteen aloista, joilla naiset ovat löytäneet – yli 100 vuoden ajan – hedelmällisen maaperän luoda, ilmaista, sublimoida ja jopa taistella syiden puolesta. Valitsimme tänään viisi esiintyjien tulvaa, jotta voit sukeltaa digitaalisiin musiikkialustoihin ja antaa heidän työnsä synkopoinnit ja improvisaatiot viedä itsesi mukaansa.

 

Nina Simone

Varmasti a jumalatar soulin, R&B:n tulkinnassa ja esittämisessä, blues ja jazz. Nina Simone oli nainen, joka viime vuosisadan puolivälissä vallitsi maailmassa, jossa miehet hallitsevat paljon enemmän kuin nyt, antaakseen vapaat kädet luovalle eklektiikalleen. 

Pianisti ja laulaja, jolla on kontrasti-äänialue, Simonelle oli ominaista äänen katkeaminen, joka muuttui kuiskauksesta äänen jäykkyyteen. Se tunnetaan nimellä Sielupapitar, eikä hänen lahjakkuutensa ja sitoutumisensa rajoittunut pelkästään pianon soittamiseen ja hänen ääneensä täynnä improvisaatioita.

Simone oli vahva aktivisti, joka puolusti naisten, erityisesti afroamerikkalaisten, oikeuksia lahkon Yhdysvalloissa XNUMX-luvun puolivälin ja lopun välillä.

Hänen elämäkertansa inspiroi dokumenttielokuvaa: Mitä tapahtui, neiti Simone?, ohjaaja Liz Garbus, joka tutkii erilaisissa haastatteluissa, kappaleissa ja musiikkivideoissa musiikkinsa vapaudesta ja naisena identiteetistään taisteleneen laulajan kouristunutta ja synkopoitunutta elämää. ja afroamerikkalainen

Nina Simone, taiteilija, joka loi jokapäiväisessä työssään jälkeläisiä.

 

Toista youtube-kuvake

 

 

Aziza Mustafa Zadeh

Tai voisimme kutsua häntä yksinkertaisesti: Jazziza. Azerbaidžanissa syntynyt pianisti, säveltäjä ja esiintyjä. Hänen intohimonsa jazzia ja kansanperinnettä kohtaan on antanut hänelle mahdollisuuden antaa musiikkiinsa erittäin henkilökohtaisen ja ainutlaatuisen jäljen ja yhdistää kaksi maailmaa, jotka eivät ole niin kaukana toisistaan: Mundo Azizan työ ei ole kaukana jazz-synkopoituneesta improvisaatiosta, mughamista, kuten Azerbaidžanin perinteistä musiikkityyliä kutsutaan, jolle on ominaista lauluimprovisaatio.

Hänen hallussaan oleva äänialue ja kyky esiintyä kiihkeästi nopealla tempolla tekevät hänen kuuntelukokemuksesta mukavan paikan, johon haluaa palata heti esitellessään itsensä, olipa hän musiikin ystävä tai villameloni.

Hänen a capellan kuuleminen tai oman pianonsoittonsa kuudestoistaosien jahtaaminen on herkku, jota ei kannata jättää väliin.

 

Toista youtube-kuvake

 

 

hiromi uehara

Anekdootti hänen ylivuotoisesta lahjakkuudestaan ​​menee enemmän tai vähemmän näin. Tunnettu jazz-pelaaja Chick Corea meni Japaniin järjestämään sarjan musiikkiklinikoita. Yksi ilmoittautuneista ei päässyt tapaamiseen. 

Hyvin sopusoinnussa ihmisten juhlallisuuden ja syvän kunnioituksen kanssa Japani, nuori pianisti tunsi tarpeen mennä etsimään muusikkoa pyytääkseen anteeksi hänen mielestään kunnioituksen puutetta ja pyytää häntä kuuntelemaan häntä.

Amerikkalainen muusikko nyökkäsi ja he menivät pianon luo. Sisäpiiriläiset sanovat, että Chick Corealla oli vain yksi asia sanottavana opiskelijalle: "mitä sinun on tehtävä huomenna?" Hän sanoi, ettei hänellä ollut erityisiä suunnitelmia, ja kysyi miksi. "Satunnaisesti minulla on konsertti ja haluaisin soittaa kanssasi." Kyse oli Hiromi Ueharasta, joka ei tarvitse lisäesittelyä tai toimituksellisia kuvauksia, jotka katoavat muistin huokoisuuteen. Kuuntele mieluummin täältä:

 

Toista youtube-kuvake

 

 

Toivottavasti Spalding

Nuori ja lahjakas kasvot Yhdysvalloista: kontrabasisti Esperanza Spalding, joka nousi kuuluisuuteen parhaan uuden artistin Grammy-palkinnolla vuonna 2010 jättäen Justin Bieberin taakse. Nykyään hänellä on neljä näistä palkinnoista, ja hän on soittanut Nobel-palkintojen jaossa.

Hän aloitti viulunsoiton lapsuudessaan ja useiden vuosien ajan itseoppijana hän uppoutui basson ja kitaran maailmaan. Hänen ensimmäinen albuminsa oli 2006 Junjo, joka julkaistiin Avya Musica -levymerkillä.

Hänen musiikillinen sitoutumisensa ei ole vain tulkinnassa ja luomisessa, vaan myös opettamisessa, sillä hän on opettanut uusia sukupolvia, jopa itseään nuorempia.

 

Toista youtube-kuvake

 

 

 

Melissa Aldana

Top 5:ssä ei voinut puuttua Latinalaisen Amerikan lahjakkuutta: Melissa Aldana, chileläinen saksofonisti, joka aloitti opinnot isänsä johdolla.

Melissa on ollut edelläkävijä monella tapaa. Vuonna 2020, ennen pandemian aiheuttamaa umpikujaa, hän oli ainoa nainen, joka oli ehdolla parhaan jazzsoolon Grammy-palkintoon, jonka listalla oli maineikas saksofonisti Brandon Marsalis.

Hänen lahjakkuutensa tuon hypnoottisen käärmeen, saksofonin, avaimissa on nostanut hänet kartalle. Esimerkkipainike: valmistuttuaan arvostetusta Berklee College of Musicista Bostonissa Melissalla oli useita esityksiä New Yorkin 3rd Streetin kulmassa Greenwich Villagessa: myyttinen Blue Note.

 

Toista youtube-kuvake

SAATAT PITÄÄ MYÖS

  • Otis Reddingin lyhyt mutta järkyttävä elämä

  • Soul-musiikki protestien ja liberaalien ilmaisun välineenä

  • Eddie Harris: saksofonin, jazzin ja uusien instrumenttien ihme

SAATAT PITÄÄ MYÖS

Pink Floydin Animalsin kansi. Kuva: Rolling Stone

'Animals', Pink Floyd -albumi, joka on saanut inspiraationsa George Orwellin kirjasta


Maaliskuussa 1993 Depeche Mode julkaisi Songs of Faith and Devotion -levyn, joka ei kuulostanut siltä. Kuva: Post-Punk.com

30 vuotta Songs of Faith and Devotionin jälkeen, Depeche Moden käänne


Presidentti Joe Biden luovutti taiteen mitalin Bruce Springsteenille. Valokuva: ABC

Biden kunnioittaa Bruce Springsteeniä taidemitalilla


Ikoninen kansikuva on otettu EMI Limitedin silloisessa pääkonttorissa. Kuva: Beatlesin verkkosivusto

60 vuotta "ylipääsemättömien bugejen" jälkeen, nimeltään The Beatles: rockin isovanhemmat


  • ARTE
  • DESIGN
  • LIFE & STYLE
  • ESITYSLISTA
Fahrenheit-lehden logo
Instagram
  • ARTE
  • DESIGN
  • LIFE & STYLE
  • ESITYSLISTA
  • OTA YHTEYTTÄ
  • TIETOSUOJELU

Kaikki oikeudet pidätetään 2023

Instagram
On kiehtovaa, kuinka Rashid Johnson korostaa jokaiseen installaatioinsa valitsemansa kasvillisuuden kautta, että teos on elävä ja kasvava, vaatien jatkuvaa hoitoa ja huomiota. Esittelemällä elävät museoon hän kutsuu empatiaan. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #asennustaide #fahrenheitmagazine
Suuri osa Johnsonin omaelämäkerrasta perustuu muistoihin kuvista ja tuotteista sekä älyllisistä, musiikillisista ja kirjallisista lähteistä, jotka ympäröivät häntä lapsuudessa ja nuoruudessaan Chicagon esikaupunkialueella Evanstonissa. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #asennustaide #fahrenheitmagazine
Parhaissa kansissamme väistämme Rashid Johnsonin (@rashidjohnson), joka tunnetaan yhdeksi sukupolvensa johtavista äänistä. Hänen installaationsa keskittyvät tutkimaan ahdistuksen ja eskapismin teemoja liikkuvien ja syvällisten pohdiskelujen kautta siitä, mitä rotu ja luokka ovat. #nykytaide #artecontemporaneo #nykytaiteilija #installaatio #asennustaide #fahrenheitmagazine
Hänet valittiin hiljattain osallistumaan "Sacha ukupacha" -taiteilijaresidenssiin Quitossa, Ecuadorissa, ja hän sai kutsun Mana Contemporary -residenssiin Wynwoodiin, Miamiin. #nykytaide #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine #compartetuarte
FAHRENHEITº | VERKKOKONSULTOINTI & SUUNNITTELU | MAINONTA | PÄÄKIRJOITUS