Äiti Rainey, joka tunnetaan nimellä "Bluesin äiti", ei ole yhtä kuuluisa kuin blues-taiteilijat, jotka rakensivat sen perustuksille. bessie smith ylös BillieHoliday, mutta sen huomiotta jätetty perintö otetaan jälleen huomioon julkaisun ansiosta Ma Raineyn musta pohja, elokuvasovitus ylistetystä vuoden 1982 näytelmästä August Wilson jotka tulivat Netflix.
Elokuvassa Viola Davis hän soittaa Raineyta kuninkaallisen tyyneyden ja pilkkopustaan raivolla iltapäivän nauhoitussession aikana vuonna 1927, kun hän taistelee kunnioituksen ja taiteellisen autonomian puolesta.
Totuus on, että todellinen Rainey taistelee saadakseen työtä, koska klassinen blues ja sen genre ovat vähentyneet ja suosio kasvaa swing-jazzin hyväksi. Mutta ongelmista huolimatta Raineyn vaikutus on todella musiikissa ja muodissa, mikä osoittaa, että hän oli tähti aikaansa edellä.
Lähde: Kasvanut kansanmusiikki
Rainey syntyi 1880-luvulla Columbus, Georgia; suoritetaan piirissä vaudeville useiden vuosien ajan eri puolilla etelää, hän peri joitakin minstrelsy-esitysperinteitä ja hioi massiivista näyttämöään ja komediaa. Mutta vaikka Rainey nojautui maksimaalisuuteen lavalla, hänet lumoutuivat myös blues-kitaristit, joita hän näki heidän matkallaan. spartalaisempaa, improvisaatiota ja emotionaalisesti raakaa lähestymistapaa musiikkiinsa.
Niinpä Rainey alkoi sisällyttää esityksiin bluesisia kappaleita ja rakenteita, mikä auttoi edelläkävijänä genreä, joka viihdyttäisi väkijoukkoja ja puhui avoimesti mustien elämästä Yhdysvallat Tämä lähestymistapa vangitsi monien mustien amerikkalaisten mielikuvituksen muutoksen aikana, jolloin, kiitos suuri muuttoliike, vanha jako pohjoisen ja etelän, maaseudun ja kaupunkien, muinaisen ja nykyajan välillä oli rapautumassa tai hämärtymässä.
Raineyn kaksinaisuus teki hänestä hitin myös eteläisen yleisön keskuudessa Chicago, jossa hän tallensi ja loi mallin tulevia aaltoja varten musiikkiinnovaatioita Afrikkalais-amerikkalainen.
Raineylla oli täydellinen ääni uuteen musiikkibrändiinsä: matala ja sorainen, täynnä raakaa patosta ja voimakasta auktoriteettia. Ja se innostaisi myös jäljittelijöitä tuleville sukupolville. Nuori mies Louis Armstrong oppinut Raineystä soittaessaan hänen kanssaan useilla äänitteillä (mukaan lukien "Katso Katso Rider", kappale, joka myöhemmin coveroidaan Elvis Presley, Ray Charles, Janis Joplin ja Old Crow Medicine Show). Raskeaääninen Joplin kertoi avoimesti, kuinka Rainey oli yksi hänen suurimmista vaikuttajistaan.
Rainey paitsi popularisoi klassista blues-genreä, hän auttoi myös sen kirjoittamisessa. Vaikka muut aikakauden blues-laulajat, kuten Bessie Smith ja Mamie Smith, laulaen suurelta osin muiden kirjoittamia kappaleita, Rainey kirjoitti ainakin kolmanneksen äänittämistään kappaleista.
Aikakaudella, jota hallitsevat valkoiset lauluntekijät, Rainey täytti kappaleisiinsa syvyys ja monimuotoisuus omista kokemuksistaan ja muiden mustien naisten kokemuksista, kuvaamalla ahdistusta, raivoa, euforiaa, rakkautta, seksuaalista halua ja paljon muuta.
Angela Davis, hänen kirjassaan 2011, Blues-perinnöt ja musta feminismi, kirjoitti: "Hän rikkoi nämä ajatukset valkoisten keskiluokan naisten kunnioittamisesta", Kimberly Mack, kirjallisuuden apulaisprofessori Toledon yliopistosta ja kirjailija Fictional Blues: Narrative Self-Invention Bessie Smithistä Jackiin, sanoi haastattelussa. White: "Sekä hänen laulamiensa sanojen että elämäntapansa kertoman kautta hän taisteli heteronormatiivisia ajatuksia vastaan siitä, millainen naisen pitäisi olla."
Rainey nojautui iloisesti Roaring Twentiesin seksuaaliseen vallankumoukseen, ja hän oli erinomainen kirjoittaessaan ja esittäessään siihen aikaan usein käytettyjä kaksoiskappaleita.
Vaikka hyvin harvat julkiset esiintyjät olivat täysin poissa kaapista, Rainey ei juurikaan pyrkinyt peittämään biseksuaalisuuttaan. Vuonna 1925 hänet pidätettiin, koska hän järjesti "syvyttömän" ja "intiimin" juhlan ryhmän nuoria naisia, jolloin hänet pakotettiin bessie smith, hänen mahdollinen rakastajatar, pelastaa hänet. Muutamaa vuotta myöhemmin hän vapautti "Todista se minulle Blues", jota pidettiin yhtenä ensimmäisistä tallennetuista oodiista lesbolaisuudesta.
Kaiken edellä mainitun lisäksi Ma oli myös muoti-ikoni. Ja niin kauan ennen kuin bling oli muotia, Rainey matkusti neljällä arkulla täynnä tarvikkeita, joihin kuului strutsin höyheniä, paljetteja ja jalokiviä. Lavalla hän käytti satiinista mekkoja ja timanttitiaareja; kultakolikoiden kaulakoru ripustettiin usein hänen kaulaansa. "Kun hän alkoi laulaa, kulta hänen hampaissaan loisti", kirjoitti Raineyn musiikillinen johtaja. Thomas A Dorseyja hänen julkaisemattomat muistelmansa.
Raineyn suosio hiipui 1930-luvulla, kun hänen blues-tyyliään pidettiin paljon vähemmän muodikkaana, ja hän vetäytyi kiertueesta vuonna 1935. Tämä oli jälleenrakentamisen aikaa maassa ja hänen tarinoitaan perheen ahdistuksesta, siveettömyydestä, runsaasta juomisesta ja ankarasta elämästä. vankilajengien joukot esitettiin voimakkaalla, lyyrisellä tyylillä, joka soveltui helposti blues-kappaleiksi.
Siitä huolimatta Rainey esiintyi edelleen, toistuen usein suurissa huippuesityksissä. Äitinsä ja sisarensa kuoleman jälkeen Rainey vetäytyi musiikkialasta lopullisesti vuonna 1935 ja asettui Columbukseen. Seuraavien useiden vuosien aikana hän omisti aikansa kahden viihdepaikkansa, The Lyric Theatre ja Airdome, sekä aktiviteetteja sisällä Ystävyyden baptistikirkko.
Rainey kuoli Rooma, Georgia 22. joulukuuta 1939.
