Olipa elämässä tai kuolemassa, Gustavo Cerati Hän on yksi niistä taiteilijoista, joiden musiikki on aina ajatonta, koska vaikka hän on kuollut yli viisi vuotta sitten, se pystyy kertomaan elämästään täydellisesti.
Syntynyt 11. elokuuta 1959 Buenos Aires, Argentiina, Gustavo Adrián Cerati Clarkiin vaikutti musiikillisesti alkuvaiheessaan klassiset rock -taiteilijat, kuten Los Beatles, David Bowie, Pink Floyd, King Crimson y Led Zeppelin.
Hänen mieltymyksensä ympäröivät hänen mielensä ja valloittivat radiokaiuttimensa vuonna 1982 Soda Stereo kanssa Zeta Bosio bassoon ja Charly alberti rummuissa, kun hän soitti kitaraa, hän lauloi laulua ja oli tärkein säveltäjä.
Vaikka nuoret ja jotkut sanoisivat huonoja kampauksia, päivän uuden aallon vaikutuksesta, mukaan lukien sellaiset teot Elvis Costello, XTC ja erityisesti Poliisi, Soda Stereo ei mennyt kauaakaan, kun hän nautti menestyksestä rock maanalainen de Buenos Aires tallentamalla demoja ja soittamalla baareissa.
Aikana, jolloin Raul Alfonsin valittiin presidentiksi Argentina, joka lopetti traumaattisen sotilashallinnon, joka oli vaivannut maata lähes vuosikymmenen ajan, Ceratin ja seuran musiikki oli paitsi hyvää, myös loi jännittävän ilmapiirin vapaudesta ja toivosta paremmasta tulevaisuudesta.
Elokuussa 1983 hän huomasi menestyksensä Latinalainen Amerikka, Soda Stereo allekirjoittanut CBS-tietueet, joka julkaisi seuraavana vuonna bändin oman nimikkeen, jonka tuottaja on Federico Mora, kuuluisan argentiinalaisen rock -yhtyeen laulaja virus, joka esittelee maailmalle uuden äänen rock vaikutusten kanssa uusi aalto.
Soda Stereo ei kestänyt kauaa ryhtyä bändiksi rock vaikutusvaltaisin espanjan kieli 1980 -luvulla, 1990 -luvun alussa ja mahdollisesti koko ajan Gustavo Cerati hän rakensi mystiikan, joka erotti hänet niin paljon.
Hänen tiheät konserttikiertueensa täyttivät stadionit ja areenat kotikaupungistaan Los Angeles, joka osoitti, että heidän kaltaistaan bändiä ei ollut latinalaisessa musiikissa, ja fanit odottivat toiveena ja pelkona, että Cerati debytoi solistina, missä hän aikoi esiintyä yhtenä suurimmista kitaristeista, laulajat, aikansa säveltäjiä ja tuottajia.
Ryhmän suosittujen vuosien jälkeen Cerati aloitti virallisesti soolouransa, vaikka kokeili ensin.
Ensin hän aloitti espanjalaisen kunnianosoituslevyn Poliisi, Outlandos d'Americas, vuodesta 1998, johon kuului kyseisen bändin kitaristi, AndySummers. Sitten hän jatkoi kiinnostuksensa tutkimista elektroniikkaa kohtaan muodostaen duon Flavio Etcheto, Vapaa -aika, ja levyn julkaiseminen Yleinen mittaus, vuodesta 1999.
Ei kuitenkaan kestänyt kauaa, kun hän esitteli virallisen soolo -debyyttinsä, Pullistaa, vuonna 1999 erittäin kunnianhimoinen albumi rock kitara, elektroniikka, orkesterisopimukset ja jopa pieni käsitteellinen kaltevuus joissain kohdissa.
Pullistaa Se oli ihmeellinen julkaisu, vaikka se väistämättä järkytti hänen fanejaan Soda Stereo, joista osa syytti laulajan räikeyttä bändin hajoamisesta.
kuitenkin Pullistaa se on kiistaton mestariluku, barokki, mutta runollinen ja kaunis, etenkin avauskolmanneksessa. Tarpeetonta sanoa, hänen uransa Solitario sillä oli, kuten muullakin hänen työllään, alku ja upea kurssi.
Siitä lähtien vuoteen 2009, jolloin se ilmestyi Luonnollinen voima, Gustavo ei lakannut työskentelemästä ja kiertämästä, esiintyessään solistina tai toisinaan leikkimässä Zetan ja Charlyn kanssa, vaikka tragedia koputti hänen elämänsä ovelle vuonna 2010, kun hän pyörtyi aivohalvauksen jälkeen, joka sai hänet koomaan, josta hän ei koskaan herännyt ...
Gustavo kuoli 4. syyskuuta 2014, mutta hänen perintönsä jatkuu monella tapaa, ja siellä on arvokas luettelo kappaleista, jotka eivät vain osoita sitä vaan toimivat myös eräänlaisena kronologiana ymmärtääkseen ehkä suurimman nero kitara, joka on nähnyt maan Latinalainen Amerikka y puhuu espanjaa.
Lähde: pinterest
Tässä esittelemme heidän tarinansa heidän kappaleidensa kautta.
1) Miksi en voi olla Jet -joukosta?
Kirjoittanut ja säveltänyt Gustavo Cerati y Charly alberti, tämä kappale sisältää vahvan annoksen skaa sekä rockia ja poppia.
Cerati itse sanoo, että sanoitukset ovat satiiria, joka puhuu siitä, mitä tuolloin ilmestyi aikakauslehdissä. Alun perin sillä oli punk- ja aggressiivisia sanoituksia show -liiketoimintaa vastaan, mutta se pehmennettiin debyyttialbumin tallennusta varten.
2) Ei mitään henkilökohtaista
Se oli bändin toinen studioalbumi. Sitä muokattiin vuonna Argentina 21. marraskuuta 1985 ja se on albumin samanniminen kappale, joka erottuu yleisön joukosta muiden suuren menestyksen saavuttaneiden kappaleiden lisäksi, kuten Viettelypeli, Kun ravistelu ohi, rikki tanssi, olen sininen e Retro kuvia.
Ei mitään henkilökohtaista esittelee myös joissakin kappaleissa bändin aikomuksen tutkia uusia ääniä, kuten vuonna Olen sinertävä, laulu, joka alkaa huipentuma -saksofonilla Gonzalo palaciosja sisään Kun vapina menee ohi, laulu, joka sekoittaa rockia Andien musiikkiin, joka on tyypillistä Argentiinan luoteeseen.
kirjailija Diego Giordano puolustaa, että tämän albumin kappaleet ovat ensimmäiset valokuvat Ceratin kypsymisprosessista säveltäjänä, koska albumi osoittaa sankaruuden ja melankolian synteesin, joka luonnehtii Sodan suurimpia hittejä.
3) Vihan kaupungissa
Yksi Sodan ja Gustavon tärkeimmistä menestyksistä merkkejäArgentiinalaisen ryhmän kolmas studioalbumi, tallennettu ja julkaistu vuonna 1986.
Kirjailija Eduardo Berti mainitsi, että tämä albumi on ensimmäinen teos, jota voidaan pitää Ceratin omaelämäkerrana hänen kappaleidensa kautta, koska se sisältää lisäksi joitakin parhaista riffit kitarasta latinalaisamerikkalainen, kriitikon mukaan Oscar Jalil en Vierivä kivi.
Lisäksi merkkejä Ensimmäiset kiistat syntyivät Ceratin ja muiden jäsenten välillä kappaleiden tekijänoikeuksien vuoksi. Bosio ja Alberti kertoivat hänelle, että he olivat bändi ja että heidän oli myös allekirjoitettava kappaleet, joihin laulaja vastasi, että nämä kappaleet ovat hänen tekemiään.
4) Yleensä jätät minut rauhaan
Kappale, joka näkyy Eläinten laulu, bändin viides studioalbumi, jota pidettiin bändin uran parhaana albumina, koska se jätti jäljen paitsi rock Argentiina, mutta koko mantereella.
Kappale, vaikkakaan ei kaikkein menestynein, koska se jakoi ansioita muiden teosten kanssa, kuten (Päällä) Seitsemäs päivä y Kevyt musiikkiSe selitti Gustavon tunteet, jotka olivat jo yleisön suuresti ihailtuja hahmoja, mutta jotka taistelivat tovereidensa kanssa jakaakseen ryhmän luovan tekijän.
Ceratiille albumi on heijastus siitä, että he olivat pop -ryhmä, mutta että he olivat täysin omaksuneet rock -kulttuurin. "Siellä vääristelemme eniten itseämme, mutta se on puolestaan yksi korkeimmista pisteistämme", hän sanoi.
Tämän työn jälkeen bändi pysähtyi ja sen jäsenet aloittivat henkilökohtaisia projekteja, kun taas fanit olivat huolissaan mahdollisesta hajoamisesta.
5) Otan sinut mukaani
Erinomainen kappale Keltainen rakkaus, vuoden uran ensimmäinen soololevy Gustavo Cerati, tehty vuonna 1993.
Albumi oli yllätys bändin faneille, koska se oli jotain aivan muuta kuin mitä he olivat tehneet, mutta lopulta se kuvastaa onnellisesta suhteesta ja poikansa saapumisesta nauttineen Ceratin optimistisia tunteita.
Kaksi päivää ennen albumin julkaisua Cerato puhui sanomalehdelle El Mercurio, sanoen: "Kutsuisin tätä albumia pikemminkin sooloprojektiksi kuin soolourani ensimmäiseksi, koska en ole ajatellut Sodan jättämistä."
6) zoomaus
Albumi julkaistiin 29. kesäkuuta 1995 Stereo -unelma, joka olisi bändin viimeinen.
Tuolla albumilla he panostivat uusien äänien etsimiseen sähköisessä kokeilussa, joten tämän teoksen kappaleista tuli bändin klassikoita.
Kunnioita Revolveri de Beatles, eri viittauksilla häneen, kannen värimaailmasta laulun sisältämiseen sanalla: "Hän käytti päätäni kuin revolveri", Soda synnyttää yhden hänen henkilökohtaisimmista teoksistaan, jotka osoittivat liiton - ja eron - kokonaisuudesta.
1. toukokuuta 1997 Soda Stereo ilmoitti virallisesti erostaan lehdistötiedotteella, joka oli trendi tuolloin. Cerati julkaisi mitä se olisi Hyvästi kirje lisäyksessä kyllä Sanomalehdestä toitottaa.
7) Puente
Tästä kappaleesta tuli hänen ensimmäinen soolohittinsä, ja se oli ehdolla useisiin palkintoihin, mm Latinalainen Grammy parhaana kappaleena rock.
Toisaalta se merkitsee Gustavon uuden aikakauden alkua, joka antaisi hänelle uusia voitonilmaisuja, mutta tuntee vieraantumisen tunteen hänen bändistään ja vuosien aikana kasvatetuista uskollisista faneistaan.
8) Deja vu
Yksi Gustavon tunnetuimmista kappaleista, joka saapuisi vuotta ennen hänen sydän- ja verisuonitapahtumaa, ja määrittelee suuren osan suuren argentiinalaisen laulajan ja kitaristin perinnöstä.
9) en usko sinua
Hänen 62. syntymäpäivänään Cerati julkaisi julkaisemattoman videoleikkeen hänen kappaleestaan en usko sinua, alun perin kuvattiin vuonna 2004 tavoitteena heijastaa se taustanäytöille kiertueensa aikana Valitut kappaleet, tehty vuonna 2004.
