Φούστες, φορέματα και καλλιτεχνικά ενδύματα: Η λεπτή γραμμή μεταξύ της μόδας και της τέχνης

23 Απριλίου 2019 στις 14:30.


Φούστες, φορέματα και καλλιτεχνικά ενδύματα: Η λεπτή γραμμή μεταξύ της μόδας και της τέχνης


Ενδεχομένως, η τέχνη διαπερνά όλες τις πτυχές της ζωής μας, γι 'αυτό το λόγο, η χρήση καλλιτεχνικών ενδυμάτων αποδεικνύεται πολυτέλεια και εκκεντρικότητα που μόνο η τέχνη και η μόδα θα μπορούσαν να συνειδητοποιήσουν.

Αναμφίβολα, η τέχνη και η μόδα είναι πολύ καλές. Οι συλλογές του haute couture από τα διάφορα σπίτια μόδας στον κόσμο.

Και είναι ότι αν υπάρχει κάποια διαφορά μεταξύ ενδύματα y μόδα, είναι ότι ο τελευταίος μπορεί να λειτουργήσει ως τέχνη. Η μόδα είναι φανταστική, συναισθηματική και προκαλεί έννοιες και σύμβολα που ξεπερνούν ακριβώς την κάλυψη του σώματος.

Τιμή ένα Porter εναντίον Haute Couture

 

Από τη μία πλευρά, η μόδα αποτελεί έναν καθημερινό τρόπο ζωής. Τα πολυκαταστήματα πωλούν σχέδια μαζικής παραγωγής που είναι εύκολο να έρθουν. Συνήθως, Τα ρούχα έχουν τη δύναμη να εκφράζουν τις διαθέσεις, τις προτιμήσεις και να ορίζουν τα στυλ.

Ωστόσο, υπάρχει επίσης ένα που μοιάζει με έργο τέχνης. Ενδύματα προσεκτικά σχεδιασμένα και σχεδιασμένα από καλλιτέχνες. Από αυτά, κατασκευάζονται λίγα ρούχα και είναι συνήθως αποκλειστικά. Πρόκειται για υψηλής ραπτικής ή υψηλής ραπτικής. Λεπτό σχεδιασμένο και κατασκευασμένο.

Στον τομέα αυτό, οι σχεδιαστές και οι σχεδιαστές βρίσκονται με ένα εξαιρετικά ευρύ πεδίο μέσων, τεχνικών και εμπνεύσεων. Όλα αυτά, για δημιουργήστε ενδύματα που έχουν πολλά περισσότερα να κάνουν με τη φαντασία παρά με τη λειτουργικότητα.

Δεν είναι πλέον μόνο για την κάλυψη και την προστασία του σώματος από τις κλιματικές αλλαγές και τη μετριοφροσύνη. Τώρα, τα καλλιτεχνικά ενδύματα αντιπροσωπεύουν ένα πολύπλοκο επίπεδο γεύσεων και μορφών.

Viktor & Rolf

 

Οι σχεδιαστές Viktor Horsting και Rolf Snoeren του Viktor & Rolf αποφάσισαν να εξερευνήσουν το άκρο του γάμου μεταξύ ρούχων και τέχνης. Με τη συλλογή Haute Couture 2015, έδειξαν ότι διάσημοι πίνακες μπορούν να τραβηχτούν σε φούστες και φορέματα.

Αναμφισβήτητα, ένα κυριολεκτικό παράδειγμα ότι η μόδα μπορεί να είναι τέχνη. Και Το πέτυχαν χρησιμοποιώντας βαμμένα χρυσά πλαίσια και λευκούς καμβάδες. Σαν να μην ήταν αρκετό, ενσωματούσαν "λεκέδες χρωμάτων" που fΔημιουργήθηκαν από ένα "περίπλοκο στρώμα από ζακάρ κομμένα με λέιζερ, κεντήματα και εφαρμογές.

Το ολλανδικό δίδυμο διευρύνει την ιδέα μετατρέποντας τη συλλογή σε έργο τέχνης από μόνο του.

Επιπλέον, έδειξαν την άψογη χρήση της τεχνικής, χειρίζοντας τα στοιχεία που χρησιμοποιούν τα μοντέλα για να τα μετατρέψουν σε γλυπτικές ζωγραφιές. Επιπλέον αυτά τοποθετήθηκαν σε λευκό τοίχο.

Ποιος θα τα χρησιμοποιήσει;

 

Και ίσως αναρωτιέστε, ποιος, εκτός από την Lady Gaga, οπαδός του Viktor & Rolf, θα φορούσε αυτά τα καλλιτεχνικά ρούχα; Αλλά ίσως αυτό δεν ισχύει, ούτε είναι το πιο σημαντικό ερώτημα.

Ακόμη και αν κάποιος ήθελε να αποκτήσει κάποια από αυτά τα καλλιτεχνικά ενδύματα, από τη στιγμή της παρέλασης, ήταν αδύνατο να το κάνει. Αυτό, γιατί Ολόκληρη η συλλογή αγοράστηκε από τον συλλέκτη τέχνης Han Nefkens. Αυτός ο εραστής της τέχνης έδωσε τα καλλιτεχνικά αντικείμενα στο Μουσείο Boijmans Van Beuningen, που βρίσκεται στην Ολλανδία.

Χωρίς αμφιβολία, οι Viktor & Rolf συντήκουν την τέχνη και τη μόδα για να δημιουργήσουν καλλιτεχνικά ενδύματα που αναδεικνύουν τον τρόπο σύλληψης ρούχων και επαναπροσδιορίζουν σε κάτι περισσότερο από απλά εργαλεία που καλύπτουν το σώμα.