Περιοδικό Fahrenheit Περιοδικό Fahrenheit
  • Τέχνη
  • Σχέδιο
  • ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ
  • blogs
+ 5

Ο Ryunosuke Okazaki και το παρελθόν ως μορφή σχεδίασης

Τρίτη 28 Ιουνίου 12.00 GMT

 

Εκεί που μεγαλώνουμε μπορεί να μας διαμορφώσει, ένα παράδειγμα αυτού είναι Ryūnosuke Okazaki, Αυτό γεννήθηκε στο Χιροσίμα, μια πόλη της οποίας το τραγικό παρελθόν φαίνεται ακόμα μεγάλο.

Ο σχεδιαστής έφτασε σε αυτή την πόλη 50 χρόνια μετά την εκτόξευση της ατομικής βόμβας που κατέστρεψε την πόλη και τους κατοίκους της. Ως αποτέλεσμα, ο ειρηνισμός έγινε δεκτός με ανανεωμένη ζέση σε όλο τον κόσμο, αλλά ιδιαίτερα στον κόσμο Ιαπωνία, όπου έχουν δημιουργηθεί μνημεία ειρήνης, πάρκα και μουσεία για να διασφαλιστεί ότι δεν θα ξεχάσουμε ποτέ το παρελθόν.

Με τα χρόνια, ο Ryunosuke ένιωσε το βάρος της σκοτεινής ιστορίας της πόλης του από νεαρή ηλικία, με ειρήνη, προσευχή και ιαπωνική κουλτούρα εμποτίζοντας τα πρωτοποριακά σχέδιά της σήμερα.

Έτσι, τα ρούχα της Ryunosuke ξεχωρίζουν για τον τολμηρό φουτουριστικό και αρχιτεκτονικό σχεδιασμό τους, όπου κυρίαρχα γεωμετρικά σχήματα προεξέχουν από το σώμα προς όλες τις κατευθύνσεις και σουρεαλιστικά βολάν τυλίγουν τα μοντέλα από την κορυφή μέχρι τα νύχια.

 

Ryūnosuke Okazaki στην Εβδομάδα Μόδας του Τόκιο. Fuente: Neo2

 

Ο σχεδιαστής αποφοίτησε πολύ πρόσφατα με α ΣΠΙ στο σχεδιασμό του Πανεπιστήμιο Τεχνών de Tokio, όπου ανακηρύχτηκε ως ο νικητής του πρώτου βραβείου στο Έκθεση Αποφοίτησης. Η μεταπτυχιακή του συλλογή, JomonJomon, εμπνεύστηκε από την κεραμική της εποχής Jomon, όπου τυπώνονταν αγγεία με περίτεχνα σχέδια χρησιμοποιώντας σχοινί, καθιστώντας τα περισσότερο διακοσμητικά παρά λειτουργικά.

Η πανδημία που άλλαξε τον κόσμο για περισσότερα από δύο χρόνια υπενθύμισε τον νεαρό σχεδιαστή ότι εξακολουθούμε να είμαστε στο έλεος της φύσης, ανεξάρτητα από το πόσο προηγμένοι κοινωνικά και τεχνολογικά γινόμαστε και πόσο εύκολο είναι να αισθανόμαστε ανίσχυροι. αυτές τις συνθήκες.

Για να αντιμετωπίσει αυτό το συναίσθημα, ο Ryunosuke καταφεύγει στην προσευχή και την πνευματικότητα, και αυτό αντανακλάται στα ρούχα του. Αν και η προσευχή από μόνη της μπορεί να μην είναι τόσο αποτελεσματική στη δημιουργία πραγματικής αλλαγής όσο η εκπαίδευση και ο ακτιβισμός, η πίστη στη δυνατότητα ενός καλύτερου κόσμου είναι απαραίτητη για την εύρεση του κινήτρου για ώθηση για ειρήνη, δικαιοσύνη και ισότητα.

Η τελευταία συλλογή της Ryunosoke, Προσεύχομαι, φαίνεται στο Εβδομάδα μόδας de Tokio, έδειξε την υπογραφή της αλλόκοτα γλυπτά φορέματα καθώς επικεντρωνόταν αυτές οι ιδέες. Με βάση τον Σιντοϊσμό και τη δική της πνευματική σχέση με τη φύση, τα προσαρμοσμένα κομμάτια επικεντρώνονται στη σημασία της συνύπαρξης και του σεβασμού του φυσικού κόσμου.

Αργότερα, με ανακυκλωμένα εξαρτήματα και βιώσιμο υλικό, ο σχεδιαστής δημιούργησε γερανούς που συμβολίζουν τις προσευχές του κόσμου για ειρήνη, δίνοντας έμφαση στη διαλογιστική κατάσταση που μπορεί να επιφέρει η φυσική δημιουργία. Αυτή η ιδέα βρίσκεται στο επίκεντρο του έργου του Ryunosuke, και επομένως η προσευχή είναι ένα πολύ σημαντικό μέρος της διαδικασίας του, καθώς πιστεύει ότι η ίδια η πράξη της δημιουργίας είναι επίσης μια πράξη προσευχής.

Δουλεύοντας σε περίπλοκα και αρχιτεκτονικά φορέματα, που φτιάχνει με τα χέρια του, του δίνει χρόνο να προβληματιστεί και να νιώσει βαθιά συνδεδεμένο με κάθε κομμάτι. Η δημιουργική διαδικασία θα μπορούσε να περιγραφεί ως ένα είδος διαλογισμού.

Ακριβώς όπως στην εποχή Jomon, πλησιάζουμε σε μια εποχή ολοένα και πιο βίαιων φυσικών φαινομένων, εάν δεν κάνουμε ό,τι είναι απαραίτητο για να επιβραδύνουμε τον ρυθμό της κλιματικής αλλαγής. Σε απάντηση, ο Ryunosuke αισθάνεται ότι ο βιώσιμος σχεδιασμός είναι η ευθύνη του ως ανθρώπου στον φυσικό κόσμο. Εξαιτίας αυτού, η προσέγγισή τους είναι αντίθετη από τη μαζική παραγωγή, με ρούχα περισσότερο σαν έργα τέχνης, κυρίως ειδικά κατασκευασμένα για ταινίες και editorial.

Το ίδιο το ρούχο φέρνει στο μυαλό το υπερφυσικό και απόκοσμο, και οι εμπνεύσεις είναι εκεί. σε έναν παρόμοιο πνευματικό κόσμο. Ωστόσο, το έργο του Ryunosuke έχει επίσης τις ρίζες του στον πολύ πραγματικό αντίκτυπο των ατομικών βομβών που έπεσαν σε Ιαπωνία στο τέλος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.

Ενώ οι ανατολικές πρακτικές όπως ο διαλογισμός, η γιόγκα και η εκδήλωση έχουν διαποτίσει τη δυτική κουλτούρα για δεκαετίες, είδαν ένα κύμα δημοτικότητας κατά τη διάρκεια του lockdown. Για κάποιους, η πανδημία ήταν μια ευκαιρία να ξεφύγουν από τους έντονους ρυθμούς της καθημερινότητας. Για όσους εργάζονται από το σπίτι, μας δίνει περισσότερο χρόνο να ενσωματώσουμε αυτές τις πνευματικές πρακτικές στη ρουτίνα μας και μπορούν να μας βοηθήσουν να συμβιβαζόμαστε με περιστάσεις πέρα ​​από τον έλεγχό μας, και είναι με αυτά τα θεμέλια που ο Ryunosuke εργάζεται στη δημιουργία της μόδας του .

 

 

 

Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει

  • Phan Dang Hoang και η υπόσχεση ενός νεανικού και βιώσιμου σχεδιασμού

  • Celine Yu Hei Kwan, μόδα που ενώνει το ρετρό και το φουτουριστικό

  • Ο Joshua Katcher και η μεθοδολογία του για έναν πιο ηθικό τρόπο

Περιοδικό Fahrenheit
  • ART
  • DESIGN
  • ΖΩΗΣ & ΣΤΥΛ
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ ΠΡΟΣΤΑΣΙΑΣ ΠΡΟΣΩΠΟΥ
  • ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

Όλα τα δικαιώματα διατηρούνται 2022

Για να μάθετε περισσότερα για τον @temi.coker και την τέχνη του επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #design #fahrenheitmagazine

Ο @temi.coker είναι διεθνώς γνωστός για την πολύχρωμη προσέγγισή του στη φωτογραφία και το design. Στόχος του είναι να βοηθήσει τους ανθρώπους να πουν και να μοιραστούν, με άκρως καλλιτεχνικό τρόπο, τις ιστορίες τους μέσω διαφορετικών ψηφιακών μέσων. #contemporaryart #arteccontemporaneo #photography #design #fahrenheitmagazine

Στα καλύτερα εξώφυλλά μας δίνουμε ένα πάσο στον @temi.coker που έχει ένα χαρακτηριστικό γραφικό στυλ που εστιάζει στην πρόκληση όλων των ειδών των συναισθημάτων μέσα από το χρώμα, τα μοτίβα και την αφήγηση. #contemporaryart #arteccontemporaneo #photography #design #fahrenheitmagazine

Το @omarbarquet έχει επιλεγεί για διάφορες διεθνείς κατοικίες, όπως το Capacete στο Ρίο ντε Τζανέιρο και το Casa Tomada στο Σάο Πάολο, και τα δύο στη Βραζιλία. Έμεινε επίσης στο MAAS της Νέας Υόρκης και στον Tupac στη Λίμα του Περού. #contemporaryart #contemporaryart #shareyourart #fahrenheitmagazine

Το @omarbarquet δουλεύει με πολύ διαφορετικά σχήματα που κυμαίνονται από ζωγραφική, γλυπτική, εκτυπώσεις, performance και πολλαπλές συνεργασίες με διάφορους καλλιτέχνες από πολύ διαφορετικούς κλάδους. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyourart

Αυτή την εβδομάδα στο #ShareYourArt 🎨 έχουμε το έργο του Μεξικανού καλλιτέχνη Omar Barquet, 42 ετών, το οποίο είναι διεπιστημονικό και ως ένα βαθμό πολύ ανοιχτό. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τον @sonicbadnyc και τη δουλειά του, επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Γεννημένος το καλοκαίρι του 1961, ο @sonicbadnyc μεγάλωσε στη Νέα Υόρκη, κάτι που του έδωσε μια μοναδική και αρκετά κοσμοπολίτικη άποψη του κόσμου, αλλά και του επέτρεψε να γνωρίσει την πιο βαριά πτυχή όλων όσων έζησαν στους δρόμους. είπε η πόλη. #contemporaryart #contemporaryart #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Στα καλύτερα μας εξώφυλλα δίνουμε τον Jesse Rodriguez, πιο γνωστό ως @sonicbadnyc, που είναι ένας θρύλος στον κόσμο του γκράφιτι. #contemporaryart #contemporaryart #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Ταυτόχρονα, το @jo.se.bao επιδιώκει να δημιουργήσει κάποιο είδος συνοχής στην κατασκευή της προκύπτουσας εικόνας αυτής της διαδικασίας, η οποία απαντά στην ερώτηση σχετικά με την ίδια τη χειρονομία, ώστε να επικεντρωθεί σε πληροφορίες φόντου και να κρύβεται από τις λεπτομέρειες της ζωγραφική που αποκαλύπτει ακόμα κάθε κομμάτι. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyourart

Στο πιο πρόσφατο έργο του ο @jo.se.bao εμπλέκεται σε έναν διάλογο δύο στιγμών για κάθε έργο που το απαρτίζει, οι οποίοι αποτελούνται από την κατασκευή της εικόνας μέσω της ζωγραφικής και τη γεωμετρική της καταστροφή, προκειμένου να επανασυναρμολογήσει τα υπολειμματικά μέρη του εκείνη η πρώτη πρόθεση, εκθέτοντας την έλλειψη συναισθήματος και εκείνο το στοιχείο που παραλείφθηκε στο δισδιάστατο έργο, που είναι το στήριγμα. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyourart

Για το σκοπό αυτό, το @jo.se.bao κινείται μεταξύ της εικονοποίησης και της αφαίρεσης, μεταξύ της μυθοπλασίας και της πραγματικότητας και μεταξύ του διφορούμενου και του συγκεκριμένου. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyourart

Αυτή την εβδομάδα στο #ShareYourArt 🎨 έχουμε το έργο του Περουβιανού καλλιτέχνη @jo.se.bao που ασχολείται με διάφορα μέσα όπως φωτογραφία, σχέδιο, ζωγραφική, κολάζ και εγκατάσταση για να προβάλει την υπάρχουσα ένταση στον σύγχρονο κόσμο μεταξύ της εικόνας, της πληροφορίες και το αντικείμενο. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τον @potentedifuoco και το έργο του, επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

Ο @potentedifuoco στάθηκε τυχερός που ο πατέρας του, ιδιοκτήτης τυπογραφείου, τον μύησε από πολύ μικρός στον κόσμο της τέχνης και συγκεκριμένα της χαρακτικής. #contemporaryart #contemporaryart #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

Στα καλύτερα μας εξώφυλλα δίνουμε ένα πέρασμα στον @potentedifuoco που δουλεύει από λεπτεπίλεπτα χαρακτικά μέχρι μεγάλες τοιχογραφίες, που έχουν γίνει σημείο αναφοράς στην Ευρώπη. #contemporaryart #contemporaryart #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

Για να μάθετε περισσότερα για το @han_sungpil επισκεφτείτε το @proyectohcontemporaneo που θα φιλοξενήσει αυτήν την έκθεση έως τις 22 Σεπτεμβρίου και www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

Οι φωτογραφίες του @han_sungpil δείχνουν κομμάτια πάγου, παγετώνες και εγκαταλελειμμένα κτίρια. σε μια πρόθεση να ανακτήσει την αξιοπρέπεια της φύσης. #contemporaryart #arteccontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

"Ένας από τους στόχους μου ήταν να δείξω κάτι περισσότερο από την κοινή ιδέα ότι μόνο πάγος, πιγκουίνοι και πολικές αρκούδες υπάρχουν σε αυτούς τους χώρους. Και οι δύο πολικοί πάγοι, τους οποίους η περισσότερη ανθρωπότητα δεν θα έχει την ευκαιρία να επισκεφτεί, είναι παιδικές χαρές πίσω από μία από τις Οι πιο εξέχοντες ενεργειακοί πόροι στην Ευρώπη. Τον XNUMXο αιώνα, ξεκίνησε η εκμετάλλευση για το πετρέλαιο φαλαινών και αργότερα, στις αρχές του XNUMXου αιώνα, η βιομηχανία εξόρυξης άνθρακα», αναφέρει ο @han_sungpil σε συνέντευξή του. #contemporaryart #arteccontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

Η έκθεση του @han_sungpil, που αποτελείται από μια επιλογή φωτογραφιών που δείχνουν μαγευτικά τοπία της Αρκτικής και της Ανταρκτικής, συνοδεύεται από το έργο «Facades», το οποίο πραγματεύεται την ιδιαίτερη σχέση μεταξύ αυτού που φαίνεται και αυτού που κρύβεται κάτω από την επιφάνεια. #contemporaryart #arteccontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

FAHRENHEIT | ΔΙΑΒΟΥΛΕΥΣΗ & ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑΣ | ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ | EDITORIAL