μενού
  • Καλύψτε
  • Τέχνη
  • Σχέδιο
  • ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ
  • ημερήσια διάταξη
μενού
  • Καλύψτε
  • Τέχνη
  • Σχέδιο
  • ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ
  • ημερήσια διάταξη
Logo περιοδικό Fahrenheit

Ο Gagosian εκθέτει το "Confidences", το τελευταίο από τον James Turrell

Τρίτη, 15 Νοεμβρίου 10.20 GMT
Ο Gagosian εκθέτει το Confidences, το πιο πρόσφατο από τον James Turrell. Φωτογραφία: Gagosian
Ο Gagosian εκθέτει το Confidences, το πιο πρόσφατο από τον James Turrell. Φωτογραφία: Gagosian
5

 

Εμπιστοσύνη, είναι η νέα έκθεση του Ο Τζέιμς Τούρελ με τον Γκαγκοσιάν, το οποίο συνδυάζει δύο από τα πιο πρόσφατα έργα του: Ariel (2022), σχήμα ρόμβου σε ζωηρά χρώματα και Παιχνίδι (2022), μια έλλειψη σε τόνους ρουζ.

Σε έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο στο γκαλερί rue de Ponthieu, Παρίσι, και τα δύο έργα διαπραγματεύονται με τον θεατή, σε μια εγκατάσταση ηρεμίας και περισυλλογής.

Διαθέσιμο μέχρι τις 22 ΔεκεμβρίουΤο Confidences δείχνει επίπεδα φωτός που δημιουργούν εναλλασσόμενες εντυπώσεις συνολικής επιπεδότητας και σχεδόν άπειρου βάθους.

 

Άριελ (2022) Τζέιμς Τούρελ. Φωτογραφία: Gagosian

 

 

Οι συνδυασμοί σίγουρα δοκιμάζουν την αντίληψη του χώρου, αλλά προκαλούν επίσης έργα των Ad Reinhardt και Mark Rothko.

Ο Turrell αποφάσισε να ονομάσει τα κομμάτια του Ariel, από τον αρχάγγελο του φυσικού κόσμου, και Jeu, από το Gnostic Books of Jeu, τα οποία αντικρίζουν το ένα το άλλο σε αυτήν την εγκατάσταση που υπογραμμίζει τις ομοιότητες και τις αποκλίσεις τους για τη δημιουργία μια συναρπαστική εμπειρία.

Από τη δεκαετία του 1960, ο James Turrell έχει εξερευνήσει μια ποικιλία αντιληπτικών φαινομένων, που κυμαίνονται από την αισθητηριακή στέρηση έως τα έντονα οπτικά εφέ.

Το 1966 ενσωμάτωσε το φως στη δουλειά του, με αποτέλεσμα Αφρούμ-Πρώτο (1966) και Mendota Stoppages (1969-1974), που χρησιμοποιούν επίπεδα φωτός σε σχέση με την αρχιτεκτονική.

Έτσι απογειώθηκε η καριέρα του Turrell στο χρήση φωτός ως θέμα και κύριο θέμα που εκτός από το να προσελκύει άμεσα την προσοχή, επιδιώκει να διευρύνει τη σκέψη.

Το φως που χρησιμοποιείται συνήθως για να φωτίσει, ο Turrell δίνει μορφή και δομή, καθιστώντας το την ίδια την αποκάλυψη.

Μια από τις ενδιαφέρουσες πτυχές αυτής της παράστασης είναι ότι αυτά τα νέα κομμάτια αποτελούν μέρος της σειράς Glass του, η οποία ξεκίνησε το 2001.

 

Jeu (2022) James Turrell. Φωτογραφία: Gagosian

 

Αυτό που είναι επίσης αξιοσημείωτο είναι ότι Αυτά τα έργα έχουν την τελευταία τεχνολογία LED, ενώ συνέχισε να χρησιμοποιεί φυσικές φόρμες που σχετίζονται με τις κατασκευές ρηχού χώρου του καλλιτέχνη στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970.

Ο Turrell συνεχίζει να εξερευνά τη συγχώνευση του τεχνολογικού με το αισθητήριο, προκαλώντας διαλογιστικές καταστάσεις.

 

Εικονίδιο αναπαραγωγής youtube

ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΕΠΙΣΗΣ

  • Έργο που αποτελεί μέρος του Μουσείου Αστέγων. Πηγή: Museum of Homelessness Instagram

    Ένα μουσείο αφιερωμένο στους άστεγους θα ανοίξει τις πόρτες του στο Λονδίνο το 2024

  • Χωρίς τίτλο, 1981. Σίντι Σέρμαν. Πηγή: Hauser & Wirth

    Οι Hauser & Wirth εκθέτουν τα πιο αινιγματικά έργα της Cindy Sherman

  • Έργο του Γάλλου Ben Vautier που αποτελεί μέρος της έκθεσης Death Does Not Exist, που πραγματοποιείται στο MUAC. Πηγή: MUAC Instagram

    Το MUAC φιλοξενεί την πρώτη αναδρομική έκθεση του Ben Vautier

ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΕΠΙΣΗΣ

Πηγή: Pace Gallery

Οι καλύτερες γκαλερί του κόσμου παρουσιάζουν τον David Hockney


Εξερευνήστε την ενδιαφέρουσα ζωή του Hergé και του Tintin σε αυτή την έκθεση. Φωτογραφία: Madrid Happy People

Εξερευνήστε την ενδιαφέρουσα ζωή του Hergé και του Tintin σε αυτή την έκθεση


5 καλλιτέχνες που πρέπει να δείτε στη Μπιενάλε της Βενετίας 2024. Φωτογραφία: Pakui Hardware

5 καλλιτέχνες που δεν πρέπει να χάσετε στην Μπιενάλε της Βενετίας 2024


Ο φθορίζων κόσμος του Dan Flavin εκτίθεται στο Λονδίνο. Φωτογραφία: Ιστότοπος David Zwirner

Ο φθορίζων κόσμος του Dan Flavin εκτίθεται στο Λονδίνο


  • ART
  • DESIGN
  • ΖΩΗΣ & ΣΤΥΛ
  • ΑΤΖΕΝΤΑ
Logo περιοδικό Fahrenheit
INSTAGRAM
  • ART
  • DESIGN
  • ΖΩΗΣ & ΣΤΥΛ
  • ΑΤΖΕΝΤΑ
  • ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
  • ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ ΠΡΟΣΤΑΣΙΑΣ ΠΡΟΣΩΠΟΥ

Όλα τα δικαιώματα διατηρούνται 2023

INSTAGRAM
Για να μάθετε περισσότερα για τον @stom500 και το εκκεντρικό αστικό κτηνοτρόφο του, επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #illustration #illustrationartists #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Το όνομα του @stom500 αποτελείται από το ψευδώνυμο του μικρού του ονόματος, που είναι Thomas, και το 500 που προέρχεται από το βάρος της ασπιρίνης που παίρνει κάθε μέρα το πρωί για να αποφύγει σοβαρές ημικρανίες. #εικονογράφηση #εικονογράφοι καλλιτέχνες #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Στα καλύτερα εξώφυλλά μας δίνουμε ένα πάσο στον @stom500, έναν διάσημο Γάλλο εικονογράφο και ζωγράφο που αυτή τη στιγμή ζει στο Στρασβούργο. #εικονογράφηση #εικονογράφοι καλλιτέχνες #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Για να μάθετε περισσότερα για τον @blekleratoriginal τον πατέρα του στένσιλ (και τη μεγάλη επιρροή του Banksy) επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #streetart #urbanart #graffiti #graffiti #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
FAHRENHEITº | ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ & ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΩΝ | ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ | EDITORIAL