Fauvism: η έκφραση του συναισθήματος μέσω του χρώματος

Τετάρτη 13 Μαΐου 16.25 GMT

 

El Φόβιτς Ήταν ένα εικονογραφικό κίνημα καταγωγής Γαλλίας από το 1904 έως το 1908 που χαρακτηρίστηκε από προκλητική χρήση χρώματος.

Το όνομά του προέρχεται από την έκφραση lείναι φούβες, τα άγρια ​​θηρία, ότι ο κριτικός της τέχνης Louis Vauxcelles Έδωσε το σύνολο των έργων που παρουσιάστηκαν στην αίθουσα VII της τρίτης έκθεσης του φθινοπωρινού σαλόνι στο Grand Palais στο Παρίσι το 1905.

Αυτό το κίνημα, στο οποίο χρησιμοποιήθηκαν και συμπεριλήφθηκαν χαρακτηριστικά των γειτονικών καλλιτεχνικών κινήσεων, προσπάθησε να επιστρέψει στην καθαρότητα των πόρων και να προχωρήσει πέρα ​​από αυτό που επιτεύχθηκε στη ζωγραφική, πτυχές που τους χαρακτήριζαν ως πρωτοποριακές.

Henri Matisse, André Derain y Μάουριτς ντε Βλαμίνκ Ήταν το βασικό τρίγωνο αυτού του κινήματος που, αν και διήρκεσε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, ξεπέρασε την εποχή μας.

Το 1905 αυτοί οι τρεις καλλιτέχνες παρουσίασαν στο Autumn Salon μαζί με τους συναδέλφους τους George Rouault και Henri Manguin, που ήταν η πρώτη έκθεση του ομίλου fauvista στην οποία εκφράστηκε το συναίσθημα χρώμα.

Ο Henri Matisse (1869-1954)

Θεωρείται ο μεγαλύτερος εκφραστής των Fauvists, ο Matisse ήταν ο μόνος από αυτούς που δεν άλλαξε ποτέ τη διεύθυνσή του.

Η Matisse προσπάθησε να εκφράσει την αίσθηση της δουλειάς της μέσω της χρήσης του χρώματος και της φόρμας. Η αληθινή καλλιτεχνική απελευθέρωσή του ήρθε υπό την επιρροή του Βαν Γκογκ και Gauguin.

Ανοίξτε το παράθυρο, Collioure (1905) Γυναίκα με καπέλο (1905) και Η τσιγγάνα (1906) είναι έργα στα οποία ο Matisse κατέγραψε το πάθος του για αυτό το είδος.

Η χαρά της ζωής Είναι ένα βασικό έργο στην καριέρα του Matisse, καθώς σε αυτό συνοψίζει την αρχική του μάθηση για τον Gauguin, τα ιαπωνικά έντυπα και τις περσικές και βυζαντινές εικόνες. 

André Derain (1880-1954)

Συναντήθηκε με τον Matisse και τον Vlaminck στην Carriere Academy. Η κλίση του στις αποχρώσεις, η ορμητική του νεολαία και η πυρετώδης επιμονή του τον έκαναν να λάμψει στο κίνημα του Fauvism.

Επηρεασμένος έντονα από την τέχνη των Van Gogh και Paul Cézanne, ο Derain έκανε μια σειρά από πίνακες μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν Μια γωνιά του Χάιντ Παρκ, Γέφυρα του Γουέστμινστερ y Η γέφυρα του Λονδίνου. Το 1908, χωρίς λόγο, κατέστρεψε τα έργα του και άρχισε να ζωγραφίζει τοπία σε στιλ Σεζάν.

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

προήλθε από μια οικογένεια μουσικών μποέμΟ Vlaminck μπήκε στον κόσμο της ζωγραφικής λόγω τυφοειδούς πυρετού που τον έκανε να εγκαταλείψει τη δουλειά του ως ποδηλάτης και αφού μπήκε στο στρατό και συναντήθηκε με τον Derain, αποφάσισε ότι θα δοκιμάσει την τύχη του με την τέχνη.

Μαζί με τον Derain, δημιούργησε ένα στούντιο στο οποίο ζωγράφισαν και δημιούργησαν σε μια φιλική ατμόσφαιρα. Η εγγύτητα με τον Derain τον οδήγησε να γνωρίσει και να θαυμάσει την τέχνη του Van Gogh, η οποία επηρέασε το χρώμα και την αισθητική των έργων του.

Όχθες του Σηκουάνα, Το ρυμουλκό y Σειρά Bougival είναι μόνο μερικά από τα έργα στα οποία ο καλλιτέχνης επέτρεψε στο χρώμα να μιλήσει για τον εαυτό του.