3 Αφρο-Αμερικανών καλλιτεχνών που πρέπει να γνωρίζετε εκτός από τον Basquiat
8865
post-template-default,single,single-post,postid-8865,single-format-standard,bridge-core-1.0.4,qode-news-2.0.1,qode-quick-links-2.0,aawp-custom,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-18.0.9,qode-theme-bridge,disabled_footer_top,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-5.7,vc_responsive

3 Αφρο-Αμερικανών καλλιτεχνών που πρέπει να γνωρίζετε εκτός από τον Basquiat

Αν και πολλοί αγαπούν το έργο του Basquiat, είναι αλήθεια ότι κάποιοι ίσοι ή πιο ταλαντούχοι Αφροαμερικανοί καλλιτέχνες έχουν ξεχαστεί. Και το διάσημο τέκνο Jean Michel Basquiat δεν ήταν ο μόνος Αφροαμερικανός καλλιτέχνης. Ένας αμέτρητος Αφροαμερικανός καλλιτέχνης ζούσε στη ζωγραφική, τη γλυπτική και τα γράμματα.

Έχουν πιθανώς αφεθεί στη σκιά του γιου του Μπρούκλιν λόγω της εξαιρετικής του δημοτικότητας και των φιλικών του με καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol. Ωστόσο, είναι καιρός να κοιτάξετε και να θυμηθείτε τα έργα σας. Όπως θα έλεγαν: τιμή για τον οποίο αξίζει η τιμή.

Εκτός αυτού, είναι καιρός να μιλήσουμε για αυτούς τους ταλαντούχους καλλιτέχνες. Εκείνοι που για έλλειψη χρημάτων, λόγω της ταυτότητας των φύλων και της φυλετικής τους ταυτότητας, παρέμειναν στις σκιές. Πάντα αντιμέτωποι με την misogyny, τον ρατσισμό και την ταξική τάξη όλων των εποχών.

Στη συνέχεια, σας παρουσιάζουμε στο Protege του Ροντέν, το παρατσούκλι "γλύπτης φρίκης". Σε έναν ζωγράφο που πολέμησε εναντίον του ρατσισμού μιας διάσημης αμερικανικής εφημερίδας. Και ένας ποιητής που ήταν ο ίδιος ζωγράφος και μαχητής ενάντια στα ρεύματα των ηχητικών αποτυχιών.

Edward Mitchell Bannister (Καναδάς, 1828)

Γεννήθηκε στο Saint Andrews, New Brunswick και μετακόμισε στη Νέα Αγγλία στο τέλος της δεκαετίας 1840. Εκεί θα παραμείνει όλη του τη ζωή. Θαυμάστηκε στον ευρύ καλλιτεχνικό κόσμο της Ανατολικής Ακτής. Επιπλέον, κέρδισε ένα χάλκινο μετάλλιο για το πετρέλαιο του Κάτω από το Robles στην Παγκόσμια Έκθεση της Φιλαδέλφειας του 1876. Ωστόσο, έπεσε στη λήθη λόγω φυλετικών προκαταλήψεων.

Ήταν γνωστός ως Bannister και άρχισε την επίσημη καριέρα του ως καλλιτέχνης, όταν ένα άρθρο του 1867 στο New York Herald τον αποτίμησε. Το κείμενο είπε: "Το μαύρο εκτιμά την τέχνη, αλλά δεν μπορεί να το παραγάγει". Ωστόσο, με την άνοδο του κινήματος των πολιτικών δικαιωμάτων του 1970, το έργο του επανεξετάστηκε.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Bannister επηρεάστηκε από τα έργα ζωγραφικής που εμπνεύστηκαν από τη σχολή Barbizon Hunt William Morris. Η δουλειά του κατατάσσεται στο πλαίσιο του κινήματος του Tonalismo. Αυτό ήταν ένα καλλιτεχνικό ύφος που χαρακτηριζόταν από έργα ζωγραφικής τοπίου με τόνο ατμόσφαιρας ή ομίχλης.

Ζωγραφική του φεγγαριού από τον Edward Mitchell
Ζωγραφική σκαφών και ανθρώπων από τον Edward Mitchell

Meta Vaud Warrick (Ηνωμένες Πολιτείες, 1877)

Μέτα Vaux Warrick γεννήθηκε στη Φιλαδέλφεια της Πενσυλβάνια. Οι γονείς του ήταν Emma Warrick, μια αισθητικός και William H. Warrick, ένας κουρέας. Η εκπαίδευση και οι καλλιτεχνικές του επιρροές άρχισαν στο σπίτι, λόγω του ενδιαφέροντος του πατέρα του για τη γλυπτική και τη ζωγραφική.

Η μεγαλύτερη αδελφή της, η οποία αργότερα έγινε αισθητικός όπως η μητέρα της, είχε ενδιαφέρον για την τέχνη. Ο αδελφός και ο παππούς της την ψυχαγωγούσαν, λέγοντάς της τις ατελείωτες ιστορίες φρίκης. Αυτό επηρέασε το γλυπτό της, τόσο πολύ που ήταν γνωστός ως "ο γλύπτης της φρίκης".

Η καριέρα του Warrick ξεκίνησε στο 1893. Όταν ένα από τα έργα του επιλέχθηκε για να συμπεριληφθεί στην παγκόσμια έκθεση 1893 Κολομβίας στο Σικάγο. Ωστόσο, το έργο του μεγάλωσε και ωρίμασε στο Παρίσι, όπου σπούδασε μέχρι το 1902.

Επηρεασμένος από τον εννοιολογικό ρεαλισμό του Auguste Rodin. Ακόμη και ο Warrick ήταν ειδικός στην εκπροσώπηση με ευαισθησία της πνευματικότητας του ανθρώπινου πόνου. Τόσο πολύ έγινε προστασία του Ροντέν. Τόσο πολύ, που ο γάλλος καλλιτέχνης σχολίασε: "Το παιδί μου, είσαι γλύπτης, έχεις την αίσθηση της φόρμας στα δάχτυλα".

Γλυπτική από τη Meta Vaud Warrick
Γλυπτική από τον καλλιτέχνη Meta Vaud Warrick

Henry Ossawa Tanner (Ηνωμένες Πολιτείες, 1859)

Γεννήθηκε στο Πίτσμπουργκ της Πενσυλβανίας. Έγραψε πράσινα τοπία, ζώα ζωολογικών κήπων και βιβλικά θέματα. Στο 1880, ο Tanner ξεκίνησε δύο χρόνια επίσημης μελέτης με τον Thomas Eakins στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πενσυλβανίας. Εκεί, ήταν ο μόνος Αφροαμερικανός.

Ώρα αργότερα, στο 1890, ο Joseph C. Hartzell διοργάνωσε έκθεση των έργων του Tanner στο Σινσινάτι. Δεν πωλείται ζωγραφική. Στη συνέχεια, ο Hartzell αγόρασε τη συλλογή, θυμάσαι τον Van Gogh;

Στη συνέχεια, στο 1891 ταξίδεψε στο Παρίσι, στην πόλη του φωτός, ανάβει την παλέτα του. Προτίμησε μπλε και μπλε πράσινο και άρχισε να χειρίζεται το φως και τη σκιά για να επιτύχει ένα δραματικό και εμπνευσμένο αποτέλεσμα.

Αν και δεν είναι πολύ μιλάμε για αυτούς τους τρεις αφρικανικές αμερικανικές καλλιτέχνες, το έργο τους θα παραμείνουν σε μια κληρονομιά γεμάτη αγώνα και αξιοπρέπειας για την ένταξη της τέχνης και των καλλιτεχνών.

Καθολική ζωγραφική θέμα από τον Edward Mitchell
Ζωγραφίζοντας πράσινο-μπλε από τον Henry Ossawa Tanner
Κινούμενη εικόνα κινούμενης εικόνας 'μοιράζεστε την τέχνη σας'
Χωρίς σχόλια

Δημοσίευση ένα σχόλιο