Το να ζεις στην κοινωνία σε περιορίζει, σε δένει και σε πνίγει, ενώ η φύση είναι αληθινή ελευθερία, σύμφωνα με το γλύπτης, ζωγράφος και καλλιτέχνης jeff muhs (Νέα Υόρκη, 1966).
Η ύπαιθρος είναι η έμπνευση για τον Muhs, ο οποίος από μικρός είχε συνηθίσει από τον πατέρα του, άπληστο οδηγό κυνηγιού και ψαρέματος, να Η φύση είναι το πολυτιμότερο πράγμα που μπορεί να έχει ένας άντρας ή μια γυναίκα.
Ήταν επίσης ο πατέρας του που τον έφερε πιο κοντά στον κόσμο του γλυπτική, αφού της έμαθε να σκαλίζει ξύλο.
Αυτή η δύσκολη, απαιτητική παραδοσιακή τέχνη που σε αναγκάζει να είσαι σχολαστικός, ήταν η είσοδος του Muhs σε ένα σύμπαν που ποτέ δεν ήθελε να εγκαταλείψει: την τέχνη.
Ως εκ τούτου, όταν ήρθε η ώρα, επέλεξε να σπουδάσει στη Σχολή Εικαστικών Τεχνών της Νέας Υόρκης, από την οποία πήρε Bachelor of Fine Arts.
Εκεί είχε την πρώτη του επίσημη καλλιτεχνική εκπαίδευση και ανέπτυξε τις τεχνικές και τα γούστα που θα διαμόρφωσαν αργότερα την καλλιτεχνική του αισθητική.
Κάθε γλυπτό του είναι φτιαγμένο με βιομηχανικά απόβλητα και υλικά.
Για τον Jeff Muhs, ο μέγιστος σεβασμός που θα μπορούσε και θα έπρεπε να δείξουμε στους φύση, είναι να μην το μολύνουμε και να το καθαρίζουμε από τα απόβλητα που έχουν αφήσει άλλοι.
Όλα τα γλυπτά του δείχνουν άκρα, κορμοί ή ακόμα και πέτρες που ασφυκτιούν από πολυμερή διαφόρων χρωμάτων.
Για τον Muhs, οι άνθρωποι κάνουν ακριβώς αυτό με τη φύση, αφαιρούν την αναπνοή της, την αγνότητά της και τη γεμίζουν με ρύπους, με έντονα χρώματα που δεν ταιριάζουν με τους τόνους της.
Ο καλλιτέχνης αναδεικνύει στα έργα του πώς τα ανθρώπινα όντα όχι μόνο αφιερώνονται στην καταστροφή του Πλανήτη, αλλά και επιτίθενται ο ένας στον άλλο.
Σε μια σειρά από γλυπτά, ο Jeff Muhs τοποθετεί τους κορμούς των γυναικών και των ανδρών σε ευάλωτες καταστάσεις. γονατιστός, ξαπλωμένος και μάλιστα σταυρωμένος.
Ακόμη και σε αυτήν την ευπάθεια, ο γλύπτης τοποθετεί πολυμερή δόρατα ή βελάκια μέσα από το δέρμα τους, απαθανατίζοντάς τα. πώς ο άνθρωπος πληγώνει τους άλλους, χωρίς να τους νοιάζει ότι περνούν άσχημα.
Στην ίδια σειρά γλυπτών, ο Muhs χρησιμοποιεί γυναικείους κορμούς από τσιμέντο και πιέζει τον αέρα από αυτά με όμορφους, ερωτικούς κορσέδες.
Για τον γλύπτη, η ανθρώπινη ομορφιά είναι έμφυτη. αλλά όπως όλα, ο άνθρωπος είναι αφοσιωμένος στο να το αλλάξει και τελικά να το καταστρέψει ή να το περιορίσει σε ορισμένα αδύνατα και επιβλαβή πρότυπα.
Το έργο του Jeff Muhs βρίσκεται σε διάφορες δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές όπως Beth Rudin DeWoody, Guild Hall Museum, Caesars Palace Las Vegas, Ronald Lauder, Cantor Fitzgerald, Time Warner, Inc., Los Angeles County Museum, Hunter Museum και Ward. Μουσείο, μεταξύ άλλων.