+ 6 Μάθετε για την κληρονομιά του Sam Gilliam, του τελευταίου μεγάλου εκπροσώπου του χρωματικού τομέα
Πριν από το θάνατο του Ο Σαμ Γκίλιαμ, αφηρημένος ζωγράφος που ήταν πρωτοπόρος στο draping και είχε, ο κόσμος της τέχνης βυθίζεται στο πένθος.
Τα επιτεύγματα στα 88 του χρόνια από αυτόν τον καλλιτέχνη, γεννημένο στο Μισισιπή των Ηνωμένων Πολιτειών, αντιπροσωπεύουν ένα σημαντικό κληρονομιά, οπότε αξίζει να τους γνωρίσετε και να τους βάλετε σε μέγεθος, γιατί ο δρόμος τους δεν ήταν καθόλου εύκολος.
Είναι ειρωνικό ότι επειδή ήταν ένας μαύρος καλλιτέχνης αφοσιωμένος στο σπάσιμο παραδειγμάτων, αγνοήθηκε από την ελίτ της τέχνης σχεδόν μέχρι το τέλος της καριέρας του παρά το γεγονός ότι το 1972 έγινε ο πρώτος μαύρος καλλιτέχνης που εκπροσώπησε τις Ηνωμένες Πολιτείες στο Μπιενάλε της Βενετίας.
Gilliam, που θεωρείται καλλιτέχνης της τρίτης γενιάς του κινήματος αφηρημένη ονομάζεται πεδίο χρώματος, αφιέρωσε τη ζωή του στη δημιουργία έργων που απέφευγαν τις αναγνωρίσιμες εικόνες και τα πολιτικά μηνύματα που επέλεξαν πολλοί από τους Αφροαμερικανούς συναδέλφους του.
Τέσσερις, 1970. Σαμ Γκίλιαμ. Πηγή: Ocula
Αξίζει να θυμηθούμε ότι ήταν στη δεκαετία του 1950 όταν μια σειρά Αμερικανών ζωγράφων άρχισαν να χρησιμοποιούν μεγάλες επιφάνειες κορεσμένες με χρώμα που ονόμαζαν πεδίο χρώματος.
Αρχικά, el πεδίο χρώματος ήταν μία από τις δύο κύριες τάσεις του αφηρημένου εξπρεσιονισμού και οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποί του ήταν οι Clifford Still, Barnett Newman και Mark Rothko, οπότε ο Σαμ Γκίλιαμ θα μπορούσε να θεωρηθεί ο τελευταίος μεγάλος εκπρόσωπος του.
Έτσι, μια δεκαετία αργότερα, το 1960, ο Σαμ Γκίλιαμ, που τότε ενηλικιώθηκε, γνώρισε από πρώτο χέρι τη μεγάλη εξέλιξη της αφηρημένης ζωγραφικής σε μια εποχή πολιτικών και κοινωνικών αναταραχών, εν μέσω του πολέμου του Βιετνάμ και της μαύρης πάλης. για τα πολιτικά δικαιώματα.
Αργά Αυτός ο καλλιτέχνης άνοιξε το δρόμο του και έγινε διάσημος επειδή αφαίρεσε τα ξύλινα στηρίγματα από τους καμβάδες του για να τα αφήσει να πέφτουν ελεύθερα από την οροφή ή τους τοίχους.
Η πρότασή του ταλαντευόταν φανταστικά ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική, ενώ οι τεχνικές του προκαλούσαν λίγο τα πάντα, από το διάσημο drip του Τζάκσον Πόλοκ μέχρι τη βιοτεχνική βαφή.
Ο αυτοσχεδιασμός στην καλλιτεχνική πρόταση του Sam Gilliam ήταν πάντα σημαντικός αφού όλα ήταν σχετικά γι' αυτόν και γι' αυτό έκανε κυριολεκτικά τα έργα του να προσαρμοστούν στους χώρους και όχι το αντίστροφο. που λέει πολλά για το πάντα ανατρεπτικό όραμά του.
Παρά το γεγονός ότι μεγάλο μέρος της καριέρας του κράτησε αρκετά χαμηλό προφίλ, τα τελευταία χρόνια της καριέρας του η δουλειά του απέκτησε όλη την επιτυχία και την αναγνώριση που της άξιζε, κάτι που είναι γλυκόπικρο αφού χρειάστηκε να περιμένει τόσο πολύ για αυτό, αλλά κατάφερε να δει με τα μάτια του ο αληθινός (και βαθύς) αντίκτυπος του έργου του.
