Asger Jorn, μια ζωή ανάμεσα σε ρεύματα τέχνης

Άσγκερ Τζορν ήταν ένας Δανός καλλιτέχνης του δικτύου και η κινητήρια δύναμη πίσω από αρκετούς καλλιτεχνικών συλλόγων. Μεταξύ άλλων, ήταν ένα από τα βασικά πρόσωπα πίσω από το περιοδικό Χέλσενσυνίδρυσε το κίνημα τέχνης CoBrA, MIBI (Mouvement Internationale pour un Bauhaus Imaginiste) και Situationist International.

Σε όλη την ανθεκτική του καριέρα, ο Jorn ανέπτυξε αυθόρμητες αφηρημένες εικόνες και εξερεύνησε τη ζωγραφική, το σχέδιο, το κολάζ, τα γραφικά, την κεραμική και την ύφανση εικόνων ως καλλιτεχνικές μορφές έκφρασης. Επιπλέον, εξέδωσε 23 βιβλία, συνέβαλε στην έκδοση διαφόρων περιοδικών τέχνης και έγραψε πολυάριθμα άρθρα.

Ο Άσγκερ μεγάλωσε ο δεύτερος μεγαλύτερος σε μια ομάδα έξι αδερφών. Και οι δύο γονείς ήταν δάσκαλοι και κατάφεραν να δώσουν στον Jorn μια εντύπωση για τον κόσμο και τις πολλές του γλώσσες σε πρώιμο στάδιο.

Ο Jorn έχασε τον πατέρα του σε ηλικία 12 ετών και μετά το τραγικό γεγονός, η οικογένεια μετακόμισε αργότερα Σίλκεμποργκ στο κέντρο Γιουτλάνδη, όπου υπήρχαν καλύτερες ευκαιρίες εκπαίδευσης για τα παιδιά.

Νωρίς στα νιάτα του, ο Jorn εντάχθηκε στο Κομμουνιστικό Κόμμα Δανίας (DKP), όπου συμμετείχε σε κύκλο μελέτης με τον αναρχικό και συνδικαλιστή Κρίστιαν Κρίστενσεν, με τον οποίο συζήτησε κριτικά για τις σοσιαλιστικές και καπιταλιστικές κοινωνικές δομές.

Ο συνδικαλισμός χαρακτηρίζεται από την πεποίθηση ότι η επανάσταση δεν πρέπει να προέρχεται από τις τάξεις των καταπιεσμένων μαζών, αλλά από μικρότερα άτομα και ομάδες, όπως αυτά που συναντώνται μεταξύ καλλιτεχνών και εργατών με κοινά υπόβαθρα και ενδιαφέροντα, και έτσι προέκυψε. καλλιτέχνης, όχι τόσο στη ζωγραφική, όσο στην πολιτική, κοινωνική και κριτική σκέψη.

Μπαίνοντας στη δεκαετία του 1930, οι πολιτικές στάσεις του Jorn άρχισαν να ζωντανεύουν μέσα από την τέχνη του, ξεκινώντας από τη σειρά Τραγούδια Χριστουγέννων 1933, μια σειρά από θρησκευτικά επικριτικά λινογράμματα που δημοσιεύθηκαν από το κομμουνιστικό περιοδικό frem συνοδεύονται από τους πρώτους στίχους των παραδοσιακών χριστουγεννιάτικων τραγουδιών, που επιμελήθηκε ο κριτικός τέχνης, διανοούμενος και τροτσκιστής Rudolf Broby-Johansen.

Το στυλ χαρακτικής του Jorn φαινόταν να είναι σύμφωνο με αυτό που μπορεί κανείς να βρει στα γερμανικά γραφικά των εξπρεσιονιστών, και με αυτό δημοσίευσε τις εκτυπώσεις με το ψευδώνυμο asger isen, αφού δεν θεώρησε ωφέλιμο για την καριέρα του να καταταγεί στα «σκυλιά της επανάστασης», ωστόσο, είδε ότι μπορούσε (και ήθελε) να αφοσιωθεί στην καλλιτεχνική παραγωγή.

Ο Jorn δημιούργησε ένα πορτρέτο του Κρίστιαν Κρίστενσεν το 1933, που εκτέθηκε στον εκθεσιακό χώρο του Βιβλιοθήκη Σίλκεμποργκ, σηματοδοτώντας το ντεμπούτο του ως καλλιτέχνης.

Αργότερα, όπως κάθε καλλιτέχνης που επιδιώκει να μορφωθεί στις τάξεις της τέχνης, ταξίδεψε Παρίσιόπου έγινε μαθητής του Ο Βασίλι Καντίνσκι, που ήταν δάσκαλος στο διάσημο Σχολή Bauhaus en Γερμανία Το ταξίδι χρηματοδοτήθηκε από τις μετοχές του Jorn, τις οποίες πούλησε σε οικογένεια και φίλους.

Εκεί, ο Jorn έγινε δεκτός ως μαθητής στο Σύγχρονη Ακαδημία de Fernand Léger y Amédée Ozenfant, δύο από τους μεγάλους καινοτόμους της σύγχρονης τέχνης.

Δίπλα τους, ο Jorn σχεδίασε τη μορφή των ανθρώπων, των μηχανών και τις προόδους της σύγχρονης πραγματικότητας και ανακάτεψε κυβιστικές και ρυθμικές μορφές με αναπαραστάσεις ανθρώπων. Ο Léger, υποστηρικτής της γαλλικής αριστεράς, είχε ιδέες για τη δημιουργία ενός «νέου ρεαλισμού» όπου η σύγχρονη τέχνη θα έπρεπε να αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα της εργατικής τάξης, όχι αυτή της ανώτερης αστικής τάξης.

Το στυλ του Jorn αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια της περιόδου βασιζόμενο σε μεγάλο βαθμό στο στυλ του Léger. Εκείνη την εποχή, τα έργα του Jonr χαρακτηρίζονταν από έντονες γραμμές περιγράμματος και λείες επιφάνειες, ένα στυλ που έρχεται σε έντονη αντίθεση με τα μεταγενέστερα έργα του Jorn, όπου τα σχήματα και τα χρώματα αναμειγνύονται δημιουργώντας πιο χαοτικές και ρευστές φόρμες.

Πριν από τον πόλεμο, ο μοντερνισμός των Bauhaus, Η κυβισμό, ο Νταντά και ο Σουρεαλισμός είχαν διαμορφώσει τις νέες κυρίαρχες κατευθύνσεις στην τέχνη και οι αφηρημένοι ζωγράφοι δημιουργούσαν επίσης νέες ομάδες σε όλο τον κόσμο. Ευρώπη όταν ξέσπασε ο πόλεμος. Όμως ο πόλεμος κατέστρεψε τις πιθανότητες των περισσότερων καλλιτεχνών της avant-garde να αναπτύξουν τις καλλιτεχνικές τους εκφράσεις.

Μετά τον πόλεμο, Ευρώπη ρίχτηκε στην καταστροφή. Εκατομμύρια έχουν ήδη σκοτωθεί και περισσότεροι θα πέθαιναν από πείνα και ασθένειες μετά το τέλος της ειρηνευτικής διαδικασίας.

Πέρα από ερείπια και σύνορα, μια ομάδα πειραματικών καλλιτεχνών συγκεντρώθηκε μέσα από τα διεθνή ταξίδια και τις επαφές του Jorn. Με αυτόν τον τρόπο, ο Jorn έγινε συνιδρυτής του γκρουπ Κόμπρα, ένας από τους πρώτους από πολλούς νέους διεθνείς συλλόγους καλλιτεχνών στον δυτικό κόσμο, που κατάφεραν να ενωθούν μετά το Δεύτερος παγκόσμιος πόλεμος.

Για να τονιστούν οι διεθνείς φιλοδοξίες της ομάδας, η κοινή γλώσσα εργασίας τους ήταν τα γαλλικά και το όνομά τους έγινε Κόμπρα, προς τιμήν των τριών πρωτευουσών, Κοπεγχάγη, Βρυξέλλες και Άμστερνταμ, της οποίας η καλλιτεχνική σκηνή ήθελαν να αναζωογονήσουν σε μια προσπάθεια να επηρεάσουν και την αντίληψη για την τέχνη στις μεγάλες πρωτεύουσες της τέχνης όπως π.χ. Λονδίνο, Παρίσι και Ρώμη.

Το φίδι κόμπρα επιλέχθηκε ως σύμβολο της ομάδας επειδή ήταν μια επιθετική ομάδα που ήθελε να γίνει αντιληπτή ως επικίνδυνη. Προπαγάνδισαν ενάντια στην αστική τάξη, τον καπιταλισμό, και συγκεκριμένα, ενάντια σε άλλες ομάδες καλλιτεχνών όπως οι σουρεαλιστές και οι αφηρημένοι, τους οποίους αποκαλούσαν φορμαλιστές.

Επιπλέον, ήταν σημαντικό το φίδι να είναι ένα παγκόσμιο σύμβολο του σύμπαντος που ονομάζεται ouroboros, και εμφανίζεται σε πολλές μυθολογίες, τόσο παγανιστικές όσο και χριστιανικές, δυτικές και μη. Έτσι, η ομάδα σχεδίαζε ότι ένα από τα τεύχη του περιοδικού τους θα επιμεληθεί από το India από έναν Ινδό εκδότη.

Δημοσίευσαν περισσότερα από είκοσι περιοδικά και βιβλία μεταξύ 1948 και 1953 και δημιούργησαν ένα στυλ γνωστό ως στυλ Κόμπρα του αφηρημένου εξπρεσιονισμού με έντονα χρώματα, πουλιά, σαύρες και άλλες φιγούρες.

Με όλα αυτά, ο καλλιτέχνης για άλλη μια φορά ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο διερευνώντας τη δυνατότητα να ενσωματώσει στην κοσμοθεωρία του και άλλους πολιτισμούς εκτός από τον δυτικό.

Ωστόσο, κανένα από τα μέλη δεν είχε σωστή δουλειά, χρήματα ή καλή υγεία, και ο Jorn και αρκετοί άλλοι στην ομάδα υπέφεραν από φυματίωση. Όλοι οι καλλιτέχνες που δεν κατάγονταν από α Δανία σχετικά ειρηνικοί είχαν λιμοκτονήσει κατά τη διάρκεια του πολέμου, ωστόσο, η ομάδα κατάφερε να δημιουργήσει διεθνείς συνεργασίες που εξαπλώθηκαν σε όλη την έκταση Σκανδιναβία, Αγγλία, Ιαπωνία και Κούβα και σε μεγάλο μέρος του βορρά Ευρώπη, αντηχώντας επίσης μέσα Παρίσι y ΗΠΑ.

Αργότερα, η ζωή ως καλλιτέχνης ήταν δύσκολη για τον Jorn, και στις αρχές της δεκαετίας του 1950, ο καλλιτέχνης ζούσε σε πρωτόγονες συνθήκες με τη δεύτερη σύζυγό του. Matie van Domselaer και η οικογένειά του σε ένα μικρό διαμέρισμα στο Παρίσι. αλλά το 1951, ο Jorn κατέρρευσε από υποσιτισμό και σοβαρή φυματίωση το 1951 και χρειάστηκε να νοσηλευτεί στο υγειονομικό του Σίλκεμποργκ, όπου αντιμετωπίστηκε η φυματίωση.

Η παραμονή στο σανατόριο κράτησε σχεδόν δεκαπέντε μήνες και μετά από μια κρίσιμη περίοδο προσπάθειας ελέγχου της φυματίωσης, δόθηκε η ευκαιρία στον Jorn να εργαστεί στο σανατόριο σε ένα δωμάτιο δίπλα στο οποίο βρίσκονταν οι πρόσφατα νεκροί.

Τα έργα του Jorn της εποχής χαρακτηρίζονται από την άμεση αντιπαράθεσή τους με τον θάνατο, αλλά παρουσιάζουν μια γενική και γενναιόδωρη εμπειρία του να είσαι μέρος κάτι πολύ μεγαλύτερο από το ατομικό ή προσωπικό.

Ο Jorn είχε έντονο ενδιαφέρον για τα κεραμικά και ήθελε να ανανεώσει το εμπόριο του αγγειοπλάστη, έτσι το 1953, με μια δωρεά από το μουσείο Silkeborg, πλήρωσε για τη δουλειά του στο εργαστήριο κεραμικής του Ο Knud Jensen στο Sorring, και έγινε κύριος αυτού του εμπορίου.

Όταν ο Τζορν έφυγε από το σανατόριο μέσα Σίλκεμποργκ και άρχισε να εργάζεται στην κεραμική, έδωσε αφορμή για νέα μεγαλομανικά σχέδια να φέρουν επανάσταση στην τέχνη μέσω το κεραμικό. Το σπουδαίο Pablo Picasso είχε εγκατασταθεί σε Vallauris, στα νότια του Γαλλία, και δούλευε με κεραμικά, οπότε ήταν ένα ξεκάθαρο παράδειγμα με το οποίο μπορούσε να συνδεθεί κριτικά για τον Jorn, η διαφορά είναι ότι ο Picasso δούλευε μόνος του, και ο Jorn πάντα με άλλους.

Για να καλλιεργήσει τη συνεργατική στάση, ο Jorn ξεκίνησε το International Movement for a Bauhaus Imaginiste (MIBI) και αργότερα ίδρυσε το Διεθνές Κίνημα ενός Imaginist Bauhaus στις αρχές του 1954 στο ιταλικό κεραμικό κέντρο, Αλμπισόλα. Για άλλη μια φορά, ο Jorn είχε βρει ένα μέρος από το οποίο θα έφερε για άλλη μια φορά επανάσταση στις τέχνες, όπως είχε κάνει με την ομάδα Κόμπρα: Μια μικρή ομάδα πειραματικών καλλιτεχνών θα πρέπει να συναντηθεί και να εργαστεί μαζί σε υλικά τέχνης, γλώσσες και εθνικότητες.

Το 1964, ο Jorn αρνήθηκε να λάβει ένα από τα σημαντικότερα διεθνή βραβεία στον τομέα της τέχνης, το Βραβείο Guggenheim, που τυγχάνει μεγάλης κάλυψης από τα μέσα ενημέρωσης.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο Jorn διαγιγνώσκεται με ανίατο καρκίνο του πνεύμονα, ανακοινώνοντας ότι δεν θέλει να ταφεί στα στενά Δανία, αλλά σε Gotland, Σουηδία. Τελικά πέθανε την 1η Μαΐου 1973.