
Η εκφραστικά παραμορφωμένη τέχνη του Στάνλεϊ Σπένσερ
Σερ Στάνλεϊ Σπένσερ, Γεννήθηκε στις 30 Ιουνίου 1891 Cookham, Berkshire, Αγγλία, Είναι ένας από τους κύριους ζωγράφους του Αγγλία ανάμεσα στους δύο παγκόσμιους πολέμους.
Είναι ένα στυλ του εκφραστικά παραμορφωμένο σχέδιο, και συχνά βασίζεται σε χριστιανικά θέματα.
Ο Σπένσερ πήγε στο κολέγιο Σχολή Καλών Τεχνών Slade de Λονδίνο από το 1908 έως το 1912, και εκτέθηκε για πρώτη φορά στο New English Art Club.
Με τα χρόνια, χρησιμοποιούσε συχνά τη γενέτειρά του, Cookham, ως σκηνικό για τους πίνακές του, πολλοί από τους οποίους βασίστηκαν σε βιβλικά θέματα. Από το 1915 έως το 1918, ο Σπένσερ υπηρέτησε στο Πρώτος παγκόσμιος πόλεμος, μια εμπειρία που ενέπνευσε έργα στα οποία αναπαριστούσε νεκρούς στρατιώτες να βγαίνουν από τους τάφους τους σε ένα τοπίο γεμάτο σταυρούς.

Αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη. Fuente: Του Christie
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Spencer υπηρέτησε ως επίσημος πολεμικός καλλιτέχνης και του ανατέθηκε να τεκμηριώσει τα ναυπηγεία του Πορτ Γλασκώβης, Σκωτία. Η εμπειρία του σε αυτήν την εργατική κοινότητα ενέπνευσε μια νέα σειρά πινάκων που απεικονίζουν την καθημερινή ζωή και τα βιβλικά θέματα, ιδιαίτερα The Resurrection: Port Glasgow (1947-1950).
Στη δεκαετία του 1930, ο Σπένσερ έβαλε μια νέα στροφή στην τέχνη του, ζωγραφίζοντας μια σειρά από ερωτικά έργα με θέμα τον έρωτα, μεταξύ των οποίων Αγάπη μεταξύ των εθνών (1935), καθώς και μια σειρά από εξαιρετικά λεπτομερή γυμνά της δεύτερης συζύγου του, για τα οποία δέχθηκε σκληρή κριτική από τους Βασιλική Ακαδημία και το κοινό για την ερμηνεία του Σαν Φρανσίσκο ντε Ασί en Ο Άγιος Φραγκίσκος και τα πουλιά, του 1935, που ερμηνεύτηκε ως προσβλητική καρικατούρα.
Αργότερα, ο Σπένσερ συμφιλιώθηκε με τον Βασιλική Ακαδημία και εξελέγη τακτικό μέλος το 1950, καθώς και ιππότης τον Ιούλιο του 1959.
Από εκεί και πέρα ασχολήθηκαν οι πίνακες του Σπένσερ η έκφραση ιδεών και συναισθημάτων, με τη δημιουργία ορισμένων αισθητικών ιδιοτήτων, σε μια δισδιάστατη οπτική γλώσσα. Τα στοιχεία της γλώσσας του - τα σχήματα, οι γραμμές, τα χρώματα, οι τόνοι και οι υφές της - χρησιμοποιούνται με διάφορους τρόπους για να παράγουν αισθήσεις όγκου, χώρου, κίνησης και φωτός σε μια επίπεδη επιφάνεια.
Αυτά τα στοιχεία συνδυάζονται σε εκφραστικά μοτίβα για να αναπαραστήσουν πραγματικά ή υπερφυσικά φαινόμενα, να ερμηνεύσουν ένα αφηγηματικό θέμα ή να δημιουργήσουν εντελώς αφηρημένες οπτικές σχέσεις.
Η απόφαση του Spencer να χρησιμοποιήσει ένα συγκεκριμένο μέσο, όπως τέμπερα, νωπογραφία, λάδι, ακρυλικό, ακουαρέλα ή άλλα χρώματα με βάση το νερό, μελάνι, γκουάς, εγκαυστικό ή καζεΐνη, καθώς και την επιλογή του για μια συγκεκριμένη μορφή, όπως τοιχογραφία, καβαλέτο, πάνελ, μινιατούρα, φωτισμός χειρογράφου, κύλιση, οθόνη ή ανεμιστήρας, πανόραμα ή οποιαδήποτε από μια ποικιλία σύγχρονων μορφών, βασίζεται σε αισθητηριακές ιδιότητες και στις εκφραστικές δυνατότητες και περιορισμούς αυτών των επιλογών.
Με αυτόν τον τρόπο, οι επιλογές του μέσου και της φόρμας, καθώς και η τεχνική του καλλιτέχνη συνδυάζονται για να κάνουν μια μοναδική οπτική εικόνα.
Όλα έχουν ένα είδος διπλής σημασίας για μένα, υπάρχει το συνηθισμένο καθημερινό νόημα των πραγμάτων και το φανταστικό νόημα των πάντων, και ήθελα να τα συνδυάσω αυτά τα πράγματα.
Η δεξιοτεχνία του Σπένσερ ως καλλιτέχνη είναι εμφανής σε πρώιμα έργα όπως π.χ Η νεράιδα στο φύλλο του νούφαρου (1910). Ένας από τους δασκάλους του Henry Tonk, υποστήριξε ότι ο Σπένσερ είχε το πιο πρωτότυπο μυαλό από όλους τους μαθητές που είχε τη χαρά να διδάσκει.
Τον Σεπτέμβριο του 1945, ο Σπένσερ επέστρεψε στο Cookham και εγκαταστάθηκε σε Cliveden View, ένα μικρό σπίτι που ανήκε στον αδερφό του Πέρσι Σπένσερ. Η πρώην γυναίκα του, Χίλντα Κάρλιν, πέθανε από καρκίνο του μαστού το 1950. Η είδηση τον κατέστρεψε, έτσι «συνέχισε να της γράφει μεγάλα, ταραγμένα, ερωτικά, συχνά ασυνάρτητα γράμματα». Τα επόμενα χρόνια ολοκλήρωσε έναν νέο κύκλο, Κήρυγμα Χριστού στη ρεγκάτα Cookham (1955-1959), ένα από τα πιο εμβληματικά έργα του.
Πέντε μήνες αργότερα, στις 14 Δεκεμβρίου 1959, Στάνλεϊ Σπένσερ πέθανε από καρκίνο στο Canadian Red Cross Memorial Hospital στο Taplow, αν και η κληρονομιά του ως ένα από τα σημαντικότερα ταλέντα ζωγραφικής στον κόσμο Ηνωμένο Βασίλειο έχει μόνο δυναμώσει.