Από τη Mercedes Mtz. το κόκκινο/ΑΥΓΗ
El γκράφιτι γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη, τη δεκαετία του '60, ως α ασεβής μορφή έκφρασης μέσω του οποίου, ο δημόσιος χώρος -τοίχοι, περίπτερα, πεζοδρόμια και τρένα- εισβάλλουν με ετικέτες και βόμβες.
Με τον καιρό, αυτοί οι βομβαρδισμοί εξαπλώθηκαν σαν μάστιγα σε όλο τον κόσμο, καλύπτοντας κάθε δυνατή γωνιά και αγνοώντας τις πουριτανικές αρχές.
Un το γκράφιτι αφήνει σημάδι, είτε από άτομο είτε ομάδα (γνωστό και ως πλήρωμα). Ωστόσο, η έννοια του γρατσουνίσματος ή της γραφής σε έναν τοίχο είναι παλαιότερη, αφού ο άνθρωπος από την αρχή του επιδίωξε να παραμείνει στον κόσμο πέρα από το θάνατο.
Ένα ξεκάθαρο παράδειγμα είναι οι σπηλιά ζωγραφική, που αν και θα μπορούσαν να θεωρηθούν τα πρώτα «γκράφιτι», συμβολίζουν εικονογραφικά το μήνυμα: «Ήμουν εδώ» ή «η φυλή μου και ήμουν εδώ».
Το γκράφιτι ως τέχνη και ανήκει
Η ουσία του γκράφιτι ξεχωρίζει για την αδιαφορία του για τους καθιερωμένους κανόνες και νόμους. γι' αυτό οι δρόμοι επιλέγονται ως γκαλερί του. Δεν ακολουθεί γραμμή.
Η ελευθερία της έκφρασης και η ασέβεια του γκράφιτι ξεπερνούν την ιδιωτική ιδιοκτησία και το σεβασμό του δημόσιου χώρου, γι' αυτό η «βανδαλική» πράξη μας υπενθυμίζει ότι ο δρόμος ανήκει σε όλους.
Γι' αυτό και τα θύματα και οι θεατές του γκράφιτι πυροδοτούν ανάμεικτα συναισθήματα, επειδή αισθάνονται συμπάθεια για τα εκτεθειμένα μηνύματα, παρόλο που είναι κατά της πράξης του βανδαλισμού καθεαυτή.
Όσον αφορά την αισθητική του γκράφιτι και τη (μη) συνάφειά του σήμερα, αξίζει να θυμηθούμε ότι Ομορφιά βασίζονται σε έννοιες που ποικίλλουν από πολλούς παράγοντες (πολιτισμός, εκπαίδευση, εμπειρίες κ.λπ.) και δεν μπορούν να μετρηθούν ομοιόμορφα.
Αυτό που έχει σημασία είναι η αίσθηση: η ευχαρίστηση που παράγεται από το έργο των άλλων και η τέχνη ως εμπειρία. ως ανάπαυλα από τον αυτοματισμό της καθημερινότητας. Αλλά είναι επίσης απαραίτητο να κάνουμε χώρο για το αντιαισθητικό: το φρικτό, grotesque και σαστισμένο, πόσο φρικτά σοκαριστικό. Το αντιαισθητικό ως απόρριψη καθιερωμένων κανόνων.
Πάμε τώρα στον καλλιτέχνη του δρόμου που δεν υπακούει σε κανόνα κανενός θεσμού όταν φτιάχνει το γκράφιτι του και επιλέγει πού θα το βάλει. Ακόμα και έτσι, αυτοί που βγαίνουν να κάνουν street art αντιμετωπίζουν διάφορες αυθεντίες: πολίτες, άλλοι συγγραφείς και οι περαστικοί ως δημόσιοι. Αποφασίζουν να αποδεχθούν ή να απορρίψουν το έργο και οι απόψεις είναι πολύ διαφορετικές, αλλά σε αντίθεση με ορισμένα μουσεία, το κοινό αυτής της "γκαλερί" είναι ενεργό και μπορεί να αποφασίσει να μην αποδεχτεί τον καμβά πατώντας τον, καλύπτοντάς τον ή, στην καλύτερη περίπτωση. περιπτώσεις, συμπληρώνοντάς το ή ας είναι.
Η άλλη αρχή που αντιμετωπίζουν είναι ο νόμος. Η αδρεναλίνη του να κάνεις κάτι απαγορευμένο είναι μέρος της «παράστασης» και γίνεται εθιστικό. Πολλοί από τους καλλιτέχνες του δρόμου επιλέγουν εκ των προτέρων το μέρος όπου θα βάλουν την ετικέτα ή τη δουλειά τους, δημιουργώντας σκίτσα και μελέτες πριν το πραγματοποιήσουν. Τα παραπάνω δεν παλεύουν με την αδρεναλίνη που νιώθεις όταν βγαίνεις έξω και ζωγραφίζεις ή ξύνεις αυτοσχέδια.
Ο καλλιτέχνης γκράφιτι αναζητά έναν χώρο και έναν τρόπο να εκφραστεί μέσα σε μια κοινωνία που συχνά τον αρνείται και τον απορρίπτει. Το γκράφιτι παράγεται από τον απορριφθέν, τον αόρατο, τον ανώμαλο, τον ακοινωνικό, τον αδρανή ή τον εγκληματία. Η τέχνη του πρέπει να είναι αρκετά καλή για να μπορέσει να ξεπεράσει την τιμωρία.
Υπάρχουν κινήματα και θεσμοί που παλεύουν ενάντια στην περιθωριοποίηση του γκράφιτι. Θεωρούν ότι απαιτείται αστική παιδεία, μεγαλύτερη ανοχή και δημιουργία χώρων ελεύθερης έκφρασης και εξάλειψης των προκαταλήψεων.
Σήμερα το γκράφιτι έχει περιθωριοποιηθεί λιγότερο και πολλές ομάδες, ιδρύματα και επωνυμίες το υποστηρίζουν για να επωφεληθούν από την άνθηση που το περιβάλλει.