Την πρώτη μέρα του Ιουλίου του 1925 ο κόσμος έχασε Erik Satie, ένας από τους πιο σπάνιους και λιγότερο αναγνωρισμένους συνθέτες κλασικής μουσικής, αλλά με μεγάλη επιρροή στη συντεχνία του, καθώς η κληρονομιά του περιλαμβάνει άμεσα αναγνωρίσιμη μουσική, περίπλοκα έργα και περίεργες φιλοσοφικές δηλώσεις που εξακολουθούν να εμπνέουν τους συναδέλφους του.
Ο Éric (αργότερα Erik) Satie γεννήθηκε το Ονφλέρ, Γαλλία, το 1866, και κατά τη διάρκεια της ζωής του βρήκε μέτρια φήμη τόσο για τις εκκεντρικές και συχνά συγκλονιστικές μουσικές του συνθέσεις, όσο και για τον εύγλωττο σχολιασμό του που εμφανίστηκε σε δημοσιεύσεις σε περιοδικά Ντανταϊστών και Vanity Fair.
ως νέος φοιτητής πιάνο, δεν μπόρεσε ποτέ να αναπτύξει το ταλέντο του, ωστόσο, το έφτιαξε με πρωτοβουλία και τόλμη.
Τα πρώτα του σημαντικά έργα, Οι τρεις Σαραμπάντες από το 1887, τον καθιέρωσε ως προβοκάτορα και ικανό τραγουδοποιό καινοτόμο φυσαρμόνικας. Τα πρώτα του γραπτά γράφτηκαν με εναρμονική σημειογραφία, ουσιαστικά για να είναι πιο δυσανάγνωστα, δίνοντας έναν υπαινιγμό του αμφισβητία του συνθέτη που βρισκόταν στα σκαριά.
Σύντομα πολλά από τα κομμάτια του θα στερούνταν τις τυπικές χρονικές υπογραφές και τις δομές ράβδων που καθοδηγούν τους παίκτες στο χρονοδιάγραμμα, τον ρυθμό και τη φρασεολογία. Όταν το κοινό άκουσε το αποτέλεσμα της δουλειάς του Erik, φαινόταν ότι έπαιζε.
Τα μικρά κομμάτια του, άλλοτε στοχαστικά και άλλα ρυθμικά, έρχονταν σε αντίθεση με την όπερα του Ρίτσαρντ Βάγκνερ, ο οποίος στήριξε την αντίληψή του για την τέχνη στον θαυμασμό του για την ελληνική τραγωδία. Αυτού του είδους οι προκλήσεις με τις οποίες αντιμετώπισε ο Satie οι σύγχρονοί του τον καθιέρωσαν ως τον νεαρό επαναστάτη που θα ενέπνευσε έναν τεράστιο αριθμό καλλιτεχνών που διαμόρφωσαν την πρωτοπορία του XNUMXού αιώνα.
Το θέμα των διαστημικών ταξιδιών ήταν πολύ παρόν στη δημόσια συνείδηση της εποχής του, αλλά αν και Χούλιο Βερν Είχα ήδη δημοσιεύσει Από τη γη στο φεγγάρι το 1865, ένα χρόνο πριν από τη γέννηση του συνθέτη, δεν ξέρουμε αν ο Erik σκέφτηκε το διάστημα ή αν το άγχος που έζησαν πολλοί στο κατώφλι εκείνου του αιώνα ενστάλαξε τη λαχτάρα του να απαλλαγεί από τη βαρύτητα της Γης, αλλά η αλήθεια είναι ότι ο ήχος δίνει αυτή τη γαλήνη που φαίνεται να τη βρίσκει μόνο ένας αστροναύτης που χάνεται και πέφτει ατελείωτα στη μαύρη θάλασσα του σύμπαντος
Η μουσική του και η ιδεολογία πίσω από αυτήν αποδείχτηκαν τέλεια για ταινίες στις αρχές της δεκαετίας του 1970, μια εποχή που οι φόβοι για ένα δυστοπικό μέλλον εισχώρησαν στην ποπ κουλτούρα, όπου επιτυχίες όπως Το κουρδιστό πορτοκάλι, THX 1138, Soylent πράσινο y Η Omega Man Χρησιμοποίησαν τις αριστοτεχνικές συνθέσεις του Satie για να εικονογραφήσουν τον κόσμο τους, έναν κόσμο που καθήλωσε και μάγεψε εκατομμύρια, πολύ χάρη στο συναίσθημα του μοναδικού γαλλικού ήχου.
Απλές στο ύφος, όλες οι συνθέσεις του γραμμένες για πιάνο υποδηλώνουν έναν λεπτό λυρισμό που άσκησε μια αναμφισβήτητη επιρροή σε μουσικούς τόσο διαφορετικούς όσο Κλωντ Ντεμπυσσύ, Μωρίς Ραβέλ και πολλά μπαλέτα ως Παρέλαση από το 1917 και Κυκλοφόρησε 1924 του.
Ο τελευταίος ανέφερε, επέμενε να βρει μουσική βασισμένη στο χιούμορ και το παράλογο, ανοίγοντας έτσι τις πόρτες σε μια γκροτέσκη και εικονοκλαστική αισθητική που έμελλε να είναι σταθερά στη γαλλική πρωτοπορία εκείνων των χρόνων: το έδαφος θέατρο του παραλόγου που θα έφερε επανάσταση στο είδος της δεκαετίας του '50.
Γύρω στο 1886, αντικατέστησε τις τάξεις στο Ωδείο του Παρισιού μέσα από τα καμπαρέ του Μονμάρτρη, Ωστόσο, χρειαζόταν μόνο λίγη μοναξιά για να βρει την έμπνευσή του, αυτή που τον οδήγησε να δημιουργήσει τα πρώτα του έργα. Τρεις γυμναστικές, από το 1888; τρεις γνωστικοί, από το 1890; Τρία μορσό σε σχήμα poire, 1903; κομμάτια froid, από 1907, και Κατά τη συνήθεια του cheval, 1911 του.
Είτε στις μικροσκοπικές παρωδίες πιάνου που μοιάζουν με κολάζ που έγραψε κατά τη διάρκεια του Πρώτος παγκόσμιος πόλεμος, τη δημιουργία ενός θεατρικού σχήματος που άντεξε στο πέρασμα των χρόνων, ή στη συνεργασία του με Ζαν Κοκτώ, Πάμπλο Πικάσο y Σεργκέι Ντιαγκίλεφ, υπάρχει μια ζωντάνια της φαντασίας και μια πείνα για καινοτομία που έκανε Ερίκ Σατί στον λαμπαδηδρόμο του πρωτοπορία στο έργο του.
Θα επηρέαζε τόσο πολλούς τόσο έντονα που χρόνια αργότερα κάποιοι από τους στενότερους φίλους του έγιναν ριζοσπάστες καλλιτέχνες, για παράδειγμα Μαν Ρέι, ο γλύπτης Constantin Brâncusi, Και Μαρσέλ Ντυσάν, ή μια πολύ νεότερη ομάδα συνθετών με έδρα το Παρίσι όπως οι Les Six.
Ο Satie, γνωστός πότης αψέντι, και προφανώς κάθε άλλου αλκοόλ που ήταν διαθέσιμο, πέθανε από κίρρωση σε ηλικία 59 ετών. Arcueil, Γαλλία, αλλά οι συνθέσεις του, ειδικά εκείνα τα απατηλά λιτά σόλο έργα για πιάνο, βρίσκουν ζωή σήμερα μέσα από ρεσιτάλ, κοντσέρτα και υπέροχες παρτιτούρες ταινιών.