La καθημερινή ζωή, την μνήμη και ο χρόνος είναι στοιχεία που υπάρχουν πάντα στα πολυεπιστημονικά έργα του Κοσταρικανού Λουτσιάνο Γκοϊζουέτα.
Εκτός από τη ζωγραφική, η Goizueta συνήθως εργάζεται με τη φωτογραφία, το μοντάζ, το βίντεο και τις νέες τεχνολογίες, αναζητώντας πάντα νέους τρόπους αλληλοσυσχέτισης αυτών των τεχνικών.
Από παιδί έδειξε ενδιαφέρον για Επιστήμης και η τέχνη. Η επιστημονική μέθοδος: παρατήρηση, υποθέσεις, προβλέψεις, πειραματισμό και η ανάλυση των αποτελεσμάτων πληροφορεί το καλλιτεχνικό του έργο για αυτόν. αυτές οι αναζητήσεις και οι παρατηρήσεις είναι τελικά το έργο του.
La γόνιμη καριέρα αυτού του 39χρονου καλλιτέχνη Έχει περισσότερες από 80 ατομικές και συλλογικές εκθέσεις εντός και εκτός της χώρας του σε γκαλερί, μουσεία και εκθέσεις τέχνης σε τρεις ηπείρους.
Αυτή τη στιγμή μοιράζει τον χρόνο του μεταξύ του οικογένεια, την καριέρα του ως εικαστικός καλλιτέχνης και τη συνδιεύθυνση του _temporal, ενός μη κερδοσκοπικού καλλιτεχνικού χώρου που προωθεί το διάλογο και την καλλιτεχνική παραγωγή στο Σαν Χοσέ της Κόστα Ρίκα.
Ο Luciano Goizueta είναι μέρος του Rebel Gallery, που βρίσκεται στη Γουατεμάλα, οπότε σας προσκαλούμε να τη γνωρίσετε λίγο καλύτερα μέσα από το Bio Fahrenheit.
τυχαία αρθρωτή μονάδατου Λουτσιάνο Γκοϊζουέτα. Ακρυλικό σε καμβά 180 x 260 εκ., 2009. Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη.
Σπούδασες τέχνη ή είσαι αυτοδίδακτος;
Σιγά σιγά σπούδασα 4 χρόνια γραφικές τέχνες, δεν τελείωσα το πτυχίο μου.
Περιγράψτε το επάγγελμά σας σε μία πρόταση.
Είμαι εικαστικός, παράγω εικόνες με διαφορετικούς τρόπους: ζωγραφική, αντικείμενο, φωτογραφία, σχέδιο, επιδιώκω να ενσωματώσω νέες γλώσσες σε αυτή τη διαδικασία.
Ποιο ήταν το πρώτο έργο που σε σημάδεψε για να ξεκινήσεις την πορεία σου στην τέχνη;
Πολλοί, αλλά ο Έντουαρντ Χόπερ με επηρέασε από τότε που ήμουν παιδί. Automat ή Nighthawks τα έχω ηχογραφημένα.
Τόπος έμπνευσης ή προβληματισμού.
Συνήθως βρίσκω κάτι που με ενδιαφέρει αρκετά για να το χρησιμοποιήσω σχεδόν σε οποιαδήποτε κατάσταση: μια στιγμή, μια εικόνα ή ακόμα και την ίδια καθημερινότητα. Αλλά η ίδια η πράξη της εργασίας με την εικόνα ενεργοποιεί διαδικασίες που δίνουν σχήμα στα νέα κομμάτια ή έργα. Το να διαβάζω τα αρχεία μου και να ταξινομώ τις συλλογές αντικειμένων και εικόνων μου γεννά πάντα ιδέες για μένα.
Ποιο είναι το αγαπημένο σας σημείο συνάντησης με φίλους;
Η μελέτη.
Ποια ήταν η πρώτη σας δουλειά;
Για να απαντήσουμε σε αυτό το ερώτημα, είναι απαραίτητο να υποθέσουμε ότι υπάρχει μια αρχή για έναν «καλλιτέχνη» γιατί θα μπορούσε κανείς να θεωρήσει ως το πρώτο του έργο ένα σχέδιο που έκανε σε ηλικία 2 ετών. Τώρα, αν αναλογιστούμε το πρώτο έργο που έχει εκτεθεί σε καλλιτεχνικό χώρο, τότε θα ήταν το Απόγευμα και τα φώτα, από το 2004. Ήταν το πρώτο έργο που ζωγράφισα για την πρώτη μου παράσταση.
Τρεις δημιουργοί που θαυμάζετε.
Janet Cardiff, Neo Rauch και Chris Burden για να αναφέρουμε τρεις που έρχονται στο μυαλό αυτή τη στιγμή.
Τι σημαίνει η δημιουργία για εσάς;
Παρατηρήστε και διερευνήστε, αφομοιώστε, επαναπροσδιορίστε και εκκρίνετε κάτι που επεξεργάζεται αυτό το μοναδικό φίλτρο που είναι το καθένα, αφού δεν υπάρχει ούτε ένα άτομο ίσο με ένα άλλο ανάμεσα στα σχεδόν 8 δισεκατομμύρια που κατοικούν σε αυτόν τον πλανήτη.
Ποιο είναι το πιο σημαντικό πράγμα στην καθημερινότητά σας;
Για μένα δεν υπάρχει τίποτα πιο σημαντικό από τα άλλα σε καθημερινή βάση. Το ιδανικό για μένα είναι η ισορροπία μεταξύ των διαφόρων παραγόντων που είναι σημαντικοί: ο καλός ύπνος, το καλό φαγητό, η γυμναστική, η κουραστική μέρα στο στούντιο και η επιστροφή στο σπίτι στην οικογένεια είναι μια ιδανική μέρα για μένα.
Με τρεις λέξεις, πώς σας περιγράφουν οι στενοί σας;
Ανήσυχο, εμμονικό και μοναχικό.