μενού
  • Καλύψτε
  • Τέχνη
  • Σχέδιο
  • ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ
  • ημερήσια διάταξη
μενού
  • Καλύψτε
  • Τέχνη
  • Σχέδιο
  • ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ
  • ημερήσια διάταξη
Logo περιοδικό Fahrenheit

Μοιραστείτε την τέχνη σας: Gibrán Turón και η καθημερινή ζωή ως τέχνη

Δευτέρα, 06 Σεπτεμβρίου 05.00 GMT
5

 

Ο Gibrán Turón είναι καλλιτέχνης αυτοδίδακτος πολυτομεακή που εξερευνά τομείς που κυμαίνονται από ψηφιακή και εκδοτική εικονογράφηση, έως εκτύπωση οθόνης, ριζογραφία, σχέδιο, ζωγραφική και μανουαλισμός σε μεγάλη κλίμακα 

Το έργο του φυτρώνει στα αποσπασματικά περάσματα του κοσμικού, στους ενδιάμεσους χώρους που βλέπουμε, ταξιδεύουμε, αλλά που συχνά δεν αντιλαμβανόμαστε. 

Η άσκηση που αυτός ο καλλιτέχνης, με καταγωγή από το Villahermosa, Tabasco, πραγματοποιεί μέρος της αποκάλυψης εικόνων, κειμένων και αντικειμένων που ανακαλύπτει στους δρόμους και τα οποία στη συνέχεια εκτοπίζει σημασιολογικά για να αντιμετωπίσει την ομογενοποίηση των αναγκών, την τυποποίηση των αισθήσεων και την ομαλοποίηση των συμπεριφορών.

Οι δημιουργίες του ερευνούν την αποσυγχρονισμένη καθημερινότητα, την ετερότητα, την παράλογος, το σφάλμα, το περίγραμμα, τα περιθώρια μεταξύ κανονικού και περίεργο και το δρόμο, αφού πρόκειται για μια δωρεάν πηγή αναφορών, ιστοριών και χαρακτήρων που υλοποιούνται στην ανασυγκρότηση μέσω της σκέψης, της μνήμης, της φαντασίας και του ονείρου του καλλιτέχνη.

Ο Gibrán Turón είναι σήμερα ένα από τα ταλέντα του ΜΟΥΝΟΙ, οπότε σας προσκαλούμε να τον γνωρίσετε λίγο καλύτερα μέσω του Bio Fahrenheit.

 

Πώς θα περιγράφατε το επάγγελμά σας με μία πρόταση;

Η υπόθεσή μου είναι ότι οι καλλιτέχνες είναι διαχειριστές σημαντικών ανθρώπινων εμπειριών, όπως η εξερεύνηση, η δημιουργία και η επικοινωνία κυρίως. Μεγάλο μέρος του επαγγέλματός μου προέρχεται από τη γνώση διαφορετικών καταστάσεων, την επεξεργασία και την προσφορά τους σε όποιον ενδιαφέρεται.

 

Ποιο ήταν το πρώτο έργο που σε σημάδεψε για να ξεκινήσεις την πορεία σου στην τέχνη;

Η ποδοσφαιρική τέχνη ή η φύση που ανακτήθηκε, του Gabriel Orozco, την οποία είδα σε μια έκθεση στην Πόλη του Μεξικού όταν ήμουν 15 ετών και σκέφτηκα: κάτι τέτοιο είχε συμβεί και σε μένα. Σκέφτηκα για μια στιγμή ότι μπορεί να είναι διασκεδαστικό να είσαι καλλιτέχνης. Το κομμάτι δεν μου φαίνεται αστείο, αλλά γέλασα λίγο στον εαυτό μου και, αν και στην εμπειρία αισθάνομαι ότι είναι ένα τοξικό περιβάλλον, μου φαίνεται ότι η τέχνη είναι το μόνο μέρος όπου μπορώ να πω τα αστεία μου και να κάνω ζώντας από αυτό. 100% πραγματικό πρέπει να παλέψεις για αστεία ακόμα κι αν είναι ηλίθια.

 

Τόπος έμπνευσης ή προβληματισμού.

Μου αρέσει να περπατάω κι έτσι κυκλοφορώ παντού, αναζητώντας ιδέες στο δρόμο. Πριν μου άρεσε πολύ να πηγαίνω στην εκκλησία αλλά δεν πηγαίνω άλλο, μου αρέσει πολύ να βρίσκομαι στο δωμάτιό μου.

 

Ποιο είναι το αγαπημένο σας σημείο συνάντησης με τους φίλους σας;

Aάχνος ή κάτι για ποτό, μου αρέσει να πίνω και να δοκιμάζω ποτά. Επίσης πρωινό, μεσημεριανό, βραδινό ή οποιοδήποτε άλλο πείραμα.

 

Ποια ήταν η πρώτη σας δουλειά;

Ο kκι, ιππότης του Φοίνικα, σε ηλικία 6 ετών, θυμάμαι ότι με πήγαν σε διάφορες τάξεις του δημοτικού για να το εκθέσω.

 

Τρεις δημιουργοί που θαυμάζετε.

Μου αρέσει όταν οι καλλιτέχνες κάνουν πράγματα εκτός του πεδίου τους και επηρεάζουν το περιβάλλον τους άμεσα με έργα, ιδέες, δράσεις, έτσι σκέφτομαι τον Inári Renséndiz, από την Οαχάκα. Είμαι μεγάλος θαυμαστής του Horacio Cadzco, ο οποίος έχει όξινο / γκροτέσκο χιούμορ στις εγκαταστάσεις του. Το έργο του Jonathan Miralda είναι κάτι που με σημάδεψε πολύ στην αρχή και με ενδιέφερε να αφιερωθώ στο σχέδιο, τα χρώματα, τον ρυθμό των κομματιών του, τη σύνθεση, είναι άψογο. Ως μπόνους πρέπει να πω ότι μεγάλη επιρροή έχει το έργο των Vegan Cannibal και Jesús Benítez, ήταν οι πρώτοι άνθρωποι που μου άνοιξαν τις πόρτες στην Πόλη, πριν ως καλλιτέχνες είμαστε άνθρωποι και αυτό έχει μεγάλη σημασία για μένα.

 

Τι σημαίνει η δημιουργία για εσάς;

Σε πολλές περιπτώσεις έχει να κάνει με διαφορετικούς τρόπους να διοχετεύσω αυτό που παρατηρώ, αισθάνομαι, σκέφτομαι μέσα από ένα σχέδιο, ένα αστείο, ένα ρητό, φαγητό, γράφοντας μόνο για να γράφω γιατί τα περισσότερα από αυτά δεν έχουν νόημα για μένα. Αλλά αφού το δείξω, ο κόσμος βλέπει άλλα πράγματα, που με ενδιαφέρουν πολύ και επιβεβαιώνει πράγματα που νομίζω. Μετά τη δημιουργία, ακολουθεί η τέχνη, μια διαφορετική διαδικασία επικοινωνίας σε άγνωστες γλώσσες, ακόμη και για εκείνους που τις δημιουργούν. Χαιρετισμούς σε όσους ξέρουν να συνομιλούν στα Ιαπωνικά ακόμα κι αν δεν ξέρουν πώς να το μιλήσουν.

 

Ποιο είναι το πιο σημαντικό πράγμα στην καθημερινότητά σας;

Μου αρέσει πολύ να λέω αστεία, να πίνω καφέ και να καπνίζω, όταν έχω προβλήματα περπατάω. Μου αρέσει να κάνω μπάνιο αλλά αυτό δεν είναι κάθε μέρα.

 

Με τρεις λέξεις, πώς σας περιγράφουν οι στενοί σας;

Ένα χάος, με πολλή φαντασία, θυμωμένο και ευαίσθητο.

 

ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΕΠΙΣΗΣ

  • Μοιραστείτε την τέχνη σας: Η πειραματική τέχνη του Pierre Fudarylí

  • Μοιραστείτε την τέχνη σας: Ο Μουσαλάν και η εντυπωσιακή ποπ τέχνη του

  • Μοιραστείτε την τέχνη σας: Τα δαιδαλώδη γλυπτά του David Guzmán

ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΕΠΙΣΗΣ

Ο Χοσέ Μπάο σπούδασε ζωγραφική στο Ποντιφικό Καθολικό Πανεπιστήμιο του Περού. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση

Μοιραστείτε την τέχνη σας: Η όμορφη πολυεπιστημονική τέχνη του Jose Bao


Μοιραστείτε την τέχνη σας: Το αφηρημένο και διασκεδαστικό έργο του Enrique Jaramillo. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση

Μοιραστείτε την τέχνη σας: Το αφηρημένο και διασκεδαστικό έργο του Enrique Jaramillo


Έργο του Braulio Matos. Πηγή: Ευγενική παραχώρηση

Μοιραστείτε την τέχνη σας: Τα πολύχρωμα και πληθωρικά έργα του Braulio Matos


Έργο τέχνης από τον Amir Lucky. Πηγή: Ευγενική παραχώρηση

Μοιραστείτε την τέχνη σας: Η μαγευτική ποπ τέχνη του Amir Lucky


  • ART
  • DESIGN
  • ΖΩΗΣ & ΣΤΥΛ
  • ΑΤΖΕΝΤΑ
Logo περιοδικό Fahrenheit
INSTAGRAM
  • ART
  • DESIGN
  • ΖΩΗΣ & ΣΤΥΛ
  • ΑΤΖΕΝΤΑ
  • ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
  • ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ ΠΡΟΣΤΑΣΙΑΣ ΠΡΟΣΩΠΟΥ

Όλα τα δικαιώματα διατηρούνται 2023

INSTAGRAM
Για να μάθετε περισσότερα για τον @stom500 και το εκκεντρικό αστικό κτηνοτρόφο του, επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #illustration #illustrationartists #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Το όνομα του @stom500 αποτελείται από το ψευδώνυμο του μικρού του ονόματος, που είναι Thomas, και το 500 που προέρχεται από το βάρος της ασπιρίνης που παίρνει κάθε μέρα το πρωί για να αποφύγει σοβαρές ημικρανίες. #εικονογράφηση #εικονογράφοι καλλιτέχνες #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Στα καλύτερα εξώφυλλά μας δίνουμε ένα πάσο στον @stom500, έναν διάσημο Γάλλο εικονογράφο και ζωγράφο που αυτή τη στιγμή ζει στο Στρασβούργο. #εικονογράφηση #εικονογράφοι καλλιτέχνες #contemporaryart #graffiti #graffitiart #graffiti #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
Για να μάθετε περισσότερα για τον @blekleratoriginal τον πατέρα του στένσιλ (και τη μεγάλη επιρροή του Banksy) επισκεφτείτε το www.fahrenheitmagazine.com #streetart #urbanart #graffiti #graffiti #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine
FAHRENHEITº | ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ & ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΩΝ | ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ | EDITORIAL