Πώς και γιατί ο Stanley Kubrick σχεδίασε τα σενάρια για τις ταινίες του;
8929
post-template-default,single,single-post,postid-8929,single-format-standard,bridge-core-1.0.4,qode-news-2.0.1,qode-quick-links-2.0,aawp-custom,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-18.1,qode-theme-bridge,disabled_footer_top,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-6.0.2,vc_responsive

Πώς και γιατί ο Stanley Kubrick σχεδίασε τα σενάρια για τις ταινίες του;

Για τον Stanley Kubrick οι περισσότερες από τις ταινίες ήταν λίγο περισσότερο από τα παιχνίδια, αλλά με περισσότερη ατμόσφαιρα και δράση. Επιπλέον, ο φωτισμός, τα στάδια και τα αξεσουάρ λειτουργούσαν πάντα σαν σενάρια για να ενώσουν τις αφηγήσεις τους και να καθορίσουν το ρυθμό τους.

Τώρα, η σημασία που έχει τοποθετήσει στη σκηνή του μπορεί να δει σε μια έκθεση στο Μουσείο Σχεδιασμού στο Λονδίνο. Από ένα μοντέλο στην αίθουσα πολέμου του Δρ. Παράξενη αγάπη (1964). νέα στάση της ράβδου γάλακτος Korova A Κουρδιστό Πορτοκάλι (1971). και σχέδια, πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες και διαγράμματα κάθε ταινίας του.

Ο Stanley Kubrick έστειλε συχνά ομάδες ανθρώπων από όλο τον κόσμο για να μετρήσουν και να φωτογραφήσουν τοποθεσίες. Από την ακριβή τεκμηρίωση των δρόμων της Νέας Υόρκης σε δεκάδες χιλιάδες φωτογραφίες εξερεύνησης. Ο σκηνοθέτης δημιούργησε αυτές τις πραγματικές θέσεις στα στούντιο του Λονδίνου, εν μέρει λόγω του φόβου του να πετάει. Αλλά και για να κυριαρχήσει κάθε στοιχείο του σετ και να το χρησιμοποιήσετε ως αφηγηματική συσκευή.

Εδώ μιλάμε για τα σενάρια του Μια Οδύσσεια στο Διάστημα, Πορτοκαλί Μηχανική y Η λάμψη.

Μια διαστημική οδύσσεια

Στο 2001, η πρόθεση του Kubrick στο Μια διαστημική οδύσσεια (1968), ήταν να δημιουργήσει μια εξαιρετική οπτική εμπειρία. Ένα που εισχωρεί κατευθείαν στο υποσυνείδητο με ένα συναισθηματικό και φιλοσοφικό περιεχόμενο. Η ταινία επιστημονικής φαντασίας γυρίστηκε κατά τη διάρκεια των αποστολών Apollo της NASA.

Για να χειροτερέψει, η ομάδα έπρεπε να ξεπεράσει την αναδυόμενη τεχνολογία για να φανεί επιτυχημένη φουτουριστική. Μαζί με τον σκηνοθέτη John Hoesli και τον κινηματογράφο Geoffrey Unsworth, ο Kubrick διερεύνησε σχολαστικά το σχεδιασμό της NASA.

Επιπλέον, προσέλαβε ομάδα αστρονομικών καλλιτεχνών, ειδικούς στον τομέα της αεροναυπηγικής και μηχανικούς αεροδιαστημικής για να σχεδιάσουν το εσωτερικό του πλοίου. Ακόμη και σύνολα, αξεσουάρ και κοστούμια διαδραματίζουν εξέχοντα ρόλο. Με αυτούς, οι θεατές προσελκύονταν από την ατμόσφαιρα της ταινίας και το όραμά τους για το μέλλον.

Stanley Kubrick για το σετ μιας διαστημικής οδύσσειας

Το Shining

Στο σχεδιασμό του συνόλου του Το Shining's (1980), Πραγματοποιήθηκε προσπάθεια αναδημιουργίας του ξενοδοχείου Overlook. Μια παραδοσιακά τρομακτική ιδιοκτησία. Σχεδιασμένο ως λαβύρινθος, με διάδρομους και αδύνατα δωμάτια, ο καταπιεστικός χώρος αποπροσανατολίσεε ακόμα και τους ηθοποιούς και την ομάδα. Επιπλέον, ήταν ευρύχωρο και μοντέρνο σε σύγκριση με την παράδοση των παιχνιδιών τρόμου. Ακόμη, δοκιμάστηκε - και αυτό που έκαναν - να δημιουργήσει διαδρόμους που προκάλεσαν άγχος και κλειστοφοβία.

Ως εκ τούτου, χρησιμοποιήθηκαν σκονισμένα σενάρια, ψηλά ταβάνια, περίτεχνα μοτίβα και τεράστιες επεκτάσεις που θα περιόριζαν τους χαρακτήρες τους.

Η φωτεινή σκηνή

Το κουρδιστό πορτοκάλι

Αντιστρόφως, en Το κουρδιστό πορτοκάλι Ο Stanley Kubrick χρησιμοποίησε πραγματικές τοποθεσίες, ιδιαίτερα το κτήμα Thamesmead στο Λονδίνο. Πρόκειται για ένα έργο ουτοπικής κοινωνικής στέγασης που χτίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του '60. Επιπλέον, η αρχιτεκτονική ήταν το σκηνικό για μεγάλο μέρος της δράσης. Και όλα περιστράφηκαν γύρω από ένα έργο που προορίζεται να αντιπροσωπεύσει το μέλλον των πόλεων. Αναμφισβήτητα, ένας κατάλληλος χώρος για μια ταινία που ήταν ταυτόχρονα ένα κοινωνικό έγγραφο και μια δυστοπική επιστημονική φαντασία.

Ήταν επίσης φθηνότερο να πυροβολούν εκεί (ο προϋπολογισμός του Kubrick ήταν πολύ μικρότερος μετά το 2001). Όμως, οι κινηματογραφικές ταινίες στο Λονδίνο προσαρμόστηκαν στους δημιουργικούς τους στόχους, για να δείξουν ένα μέλλον που ήδη διαμορφώθηκε στο παρόν.

Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο Stanley Kubrick δημιούργησε μερικές από τις πιο εικονικές σκηνές των ταινιών του που είναι αληθινές λατρείες λατρείας.

Σκηνή από την ταινία Orange Mecanica
Κινούμενη εικόνα κινούμενης εικόνας 'μοιράζεστε την τέχνη σας'
Χωρίς σχόλια

Δημοσίευση ένα σχόλιο