Ο Andrés Reisinger προτείνει έναν λόγο σαν αυτόν που καθιερώνει ο συγγραφέας John Hodge –με τη φωνή του Mark Renton– στο μυθιστόρημα Trainspotting: επιλέξτε να μην επιλέξετε. επιλέξτε να μην επιλέξετε? ταξινομήσει ως μη ταξινομήσιμο. στο εσωτερικό του αντίφαση, υπάρχει η απλότητα του αρμονία.
Ένας σχεδιαστής και ψηφιακός καλλιτέχνης που χειρίζεται τις δυνατότητες των εικονικών χώρων του φαντασία, να δημιουργήσουμε έργα που δεν θα έχουν σώμα, αλλά τόσο απτά όσο τα νευρωνικά δίκτυα που δημιουργούν αυτή τη συμβολική κατασκευή. Η πραγματικότητα, όσο μαλακή και οικεία κι αν είναι, μυθιστόρημα, είναι σωματικό.
Ο Αργεντινός Reisinger έχει μπει πλήρως στην περιπέτεια του Non Fungible Token NFT: αυτές οι ψηφιακές κρυπτογραφήσεις ασώματων έργων, που παραδόξως τους δίνουν ένα αιώνια μεταβαλλόμενο πιστοποιητικό γνησιότητας. ένα μοναδικό DNA για την ψηφιακή τέχνη, χωρίς απτά στοιχεία που μπορούν να εξασφαλίσουν την πρωτοτυπία ενός έργου, με το οποίο η τέχνη φτιαγμένη σε δυαδικό κώδικα έχει κάνει την αξία της υπερβολικά ακριβή.
Η αντίληψή του για την «αταξινόμηση» προέρχεται από μια βαθιά (αν και όχι ρητή) οικειοποίηση της ίδιας της διαλεκτικής: τη συνεχή αλλαγή, την εσωτερική αντίφαση που μας συμπληρώνει και μας αναδημιουργεί.
Είτε πρόκειται για μια πολυθρόνα με μαξιλαράκια είτε για ένα κτίριο στο τοπίο ενός πλανήτη με φυσικούς νόμους πέρα από το αδύνατο, ο Andrés Reisinger βρίσκεται στο σταυροδρόμι και των δύο κόσμων: του απτού ή του αιθέριου, του φανταστικού και του φυσικού. Το κουίζ της τρέλας.
«Εργασία σε συνεχή αλλαγή και ανάπτυξη. Ο όρος «μη ταξινομήσιμο» αναφέρεται σε όλα αυτά. Η πρακτική μου, τα μέσα που χρησιμοποιώ, οι κλάδοι στους οποίους στρέφομαι. Επικεντρώνομαι σε ένα μείγμα πολλών πραγμάτων που βρίσκονται σε μια διαρκή κατάσταση βελτίωσης, οπότε υπό αυτή την έννοια είναι αταξινόμητο, και λόγω αυτής της συγκεκριμένης φύσης, πιθανότατα θα είναι για πάντα. Εμπνεύστηκα από τον Αργεντινό συγγραφέα, Χόρχε Λουίς Μπόρχες, ο οποίος επίσης ορίστηκε ως αταξινόμητος», διαβεβαιώνει, σε συνέντευξή του, στο Stir.
Δημιουργός των «αλπεφών», όπως και ο τυφλός λογοτεχνικός συμπατριώτης του, ο Ράιζινγκερ θεωρεί τον εαυτό του δημιουργό «θολών συνόρων» που συνορεύουν με την έκπληξη για τη φύση και τη λατρεία της μίμησης και της αναδημιουργίας της μέσω της τέχνης (αυτό πρέπει επίσης να είναι μια άλλη επιρροή, και από μια Barcelonan, όπου ζει τώρα: Αντόνι Γκαουντί): «Η βάση των δημιουργιών μου είναι αυτό το παράξενο συναίσθημα και όλες οι ερωτήσεις και οι αμφιβολίες που εγείρει για τις επιπτώσεις του ψηφιακού χώρου. Οι δημιουργίες μου είναι πραγματικές, απλά σε μια διαφορετική πραγματικότητα».
Γνωρίζει τα επίπεδα της πραγματικότητας για να χειριστεί τις υφές της δημιουργίας, τις βαθιές, όχι αυτές που παρέχει η αισθητηριακή εμπειρία –που εξαπατά–, αλλά εκείνα που δημιουργούνται στον οπτικό φλοιό, στα νευρωνικά δίκτυα, τα οποία, αν και άυλα, είναι Μπορούν να μυρίσουν και ακόμη και να γευτούν.
«Αυτή είναι μια από τις πιο δύσκολες διαφορές που πρέπει να ξεπεραστούν μεταξύ του φυσικού και του ψηφιακού, γι' αυτό παίζω μαζί της μέσω μιας συναισθηματικής διάστασης: προσπαθώ να προκαλέσω συναισθήματα που, παρά το ψηφιακό πλαίσιο, πυροδοτούν μια ανάμνηση σε μια φυσική, απτική. Εμπειρία".
Πραγματικά αντικείμενα επίπλων ή άυλα αρχιτεκτονικά θησαυροφυλάκια, το υπέροχο έργο του Reisinger – το οποίο ξεκινά με χειρόγραφες σημειώσεις και τελειώνει με ίχνη στο tablet και ποντίκι– βυθίζει τον θεατή στον παρήγορο και ασφαλή άυλο κόσμο.