Arte

Mariana Pereyra reflexiona sobre arte y artesanía

Las piezas de la artista Mariana Pereyra parten de saberes artesanales, cualidades estéticas locales y necesidades de espacios de convivencia. Al inicio, su principal interés fue recuperar especímenes de la flora artificial del Centro Histórico de la Ciudad de México para documentarlos, dibujarlos y recontextualizarlos en instalaciones junto con diversos objetos.

En este escenario, Mariana Pereyra, quien ha participado en más de 100 exposiciones colectivas, comenzó a retomar las técnicas ya clásicas y tradicionales de la pintura popular mexicana, y a utilizar técnicas que involucraban: chaquira, estambre, semillas, popotillos, cerería y plumario, entre otros materiales.

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© Mariana Pereyra

Al hablar de su obra, la creadora mexicana comparte que su trabajo reflexiona entorno a las manifestaciones artísticas y artesanales que conservan una conexión directa con nuestro sentido estético antes de la Conquista. También considerado como estética popular, folk o kitsch.

“Incluso en el arte ecléctico-mestizo posterior a la Conquista que llega hasta nuestros días, en el que aún participan artesanos mexicanos que son los verdaderos maestros de estas técnicas, ahí, se sigue reflejando un sentir (en todos los ámbitos) más conectado con lo que realmente somos como mexicanos”, afirma desde una percepción personal.

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© Mariana Pereyra

Mariana Pereyra recalca que es básicamente en la artesanía y la estética popular local del Centro Histórico de la Ciudad de México, que encuentra los temas, materiales y reflexiones de su trabajo actual.

Para conocer más a la artista, te invitamos a ingresar a su página oficial y compartir con nosotros tus impresiones sobre su trabajo.

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