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FAHRENHEITº RECOMIENDA: MUNAE | FLUXUS, UNA REVOLUCIÓN CREATIVA

FAHRENHEITº RECOMIENDA…

• EXPOSICIÓN

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Fluxus, una revolución creativa 1962-2012 en el Museo Nacional de la Estampa

• Curaduría: Antonio D’Avossa (historiador, catedrático y coleccionista) y Nicoletta Ossanna (directora del MAX Museo de Chiasso, Suiza)

• El término Fluxus (del latín flux, flujo, fluir) fue acuñado por George Maciunas, arquitecto y diseñador. Inicialmente fue concebido para dar vida a una publicación, sin embargo, sirvió para nombrar la labor de un conjunto de individuos: artistas visuales, músicos, matemáticos e incluso economistas.

• Se presentan obras de artistas como Marcel Duchamp, George Bretch, Nam June Paik, Yoko Ono, Robert Watts, Dick Higgins, Ben Vautier, Alison Knowles, Ben Patterson, Giuseppe Chiari, Eric Andersen, Philip Corner, Wolf Vostell, Joseph Beuys, Larry Miller, Ay-O, Mieko Shiomi, Takako Saito, Robert Filliou, Ken Friedman, Al Hansen, Geoffrey Hendricks, Joe Jones y Milan Knizak, entre otros.

• De acuerdo con Octavio Fernández Barrios, director del MUNAE, Fluxus es “quizá, el movimiento artístico más controversial y provocativo del siglo XX”.

A través de una selección de 150 piezas, provenientes de coleccionens públicas y privadas de Italia, entre ellas piezas de gráfica no común, esbozos, estudios creativos, carteles, tarjetas nominales de sus integrantes, videos y obras de gran relevancia, el MUNAE presenta la riqueza artística del movimiento que ha tenido mayor trascendencia en el desarrollo de la comunicación visual contemporánea.

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Fluxus, una revolución creativa 1962-2012

Todo es arte, el arte es vida, purguen al mundo de lo intelectual, profesional y de la cultura comercial. Fluxus

La exposición explora el arte gráfico del grupo que se inició en Weisbaden, Alemania en 1962 y que integró a artistas visuales, músicos, matemáticos e incluso economistas, en un movimiento neodadaísta, frecuentemente opuesto al arte pop, al minimalismo en Norteamérica y al nuevo realismo en Europa, que al poco tiempo de haber surgido atrajo la participación de numerosos creadores tanto en Alemania, Japón, Corea, Francia, Dinamarca, Italia y Estados Unidos.

Para Fluxus, desde su creación, una de las principales premisas se basó en la idea de que culaquiera puede ser artista, y por tanto el arte es de todos y para todos, ésta fue una de las bases que le permitió borrar barreras geográficas; Fluxus, sin duda, fue el primer movimiento con una difusión internacional e inmediata.

A 50 años de su nacimiento, el MUNAE invita a realizar un recorrido por algunas de las obras que definieron y/o representaron el discurso de Fluxus y que cuestionaron los valores prestablecidos en torno a las nociones de arte y artista. Más que un movimiento, Fluxus fue un laboratorio de ideas que jugó con las formas tradicionales del arte, que borró las fronteras establecidas por una institución cada vez más polemizada y que buscó crear encuentros entre agentes, disciplinas y lenguajes.

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Imágenes e información cortesía de la institución para fines exclusivos de difusión.

Museo Nacional de la Estampa

Av. Hidalgo #39, Plaza de la Santa Veracruz

Col. Centro

Martes a domingo, 10:00 a 18:00 hrs

Informes: 5521 2244 / 5510 4905

 

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